做了一輩子「死跑龍套」的他，用這部電影把我感動了
龍套這詞，咱熟。
龍套，多少大牌都跑過。
洪金寶，成龍剛進入電影圈，乾的就是扮演死屍的龍套。
像這類在電影中死去的龍套，說起來四個字：
死跑龍套。
每個演員都希望能通過龍套，獲得機會嶄露頭角。
當然，理想很豐滿，現實很骨感。
冒出來的人，我們都看到，於是，他們的成功很勵志。
但我們看不到的，更多。
可卻一直有人在這樣熬著，在這樣跑著。
靠的，其實還是一個信念，一個希望。
今個，就來跟您聊部電影。
關於一名「死跑龍套」者的故事。
而這套電影講述的故事，基本上也可以看成該主演一生的寫照。
在電影中，他的出現就是為了被主角砍死的。
現實中，這名主演的一生，已經在屏幕上被砍死幾萬次了。
豆瓣8.1分。
《太秦燈光下》
注意看片名，是「太秦」，不是「大秦」。
它是一個日本地名。
太秦位於京都西郊，曾被稱為日本的好萊塢，很多日本知名的影片誕生於此。
那裡有一個「太秦電影村」，相當於咱現在的橫店。
在這個電影村裡，遊客可以了解到日本電影發展史，也可以看到諸多日本古建築的實景。
在那裡，還有武打表演，影星攝影會等項目，供遊客觀賞。
電影，電視的拍攝也經常在這裡進行。
所以，演員，群演，劇組等關鍵詞，也是這裡繞不過的。
片名這下就很好理解了。
我們先看看以前香港電影中，此類龍套的例子。
李小龍的《精武門》，陳真踢館的一場戲中，陳真被眾人包圍。
但打起來的時候，只有其中一兩個人上前，剩下的人圍在外面跑動，造成人多的感覺。
等前方的人被一兩下打倒了，外圍的人再一兩個上去補位。
通常，「啪」地一下倒地，臉都看不到。
《太秦燈光下》的主角名叫香美山，他做的就是這樣的工作。
他算是還不錯的龍套了，幹了一輩子，已經是可以和主角打幾下再死的程度了。
但依然，這輩子還是個龍套。
當年，剛入電影圈的時候，香美山因為「死」得好，被主演看中。
主演還送了他一柄木劍，當時，意氣風發。
可雞湯終究只是雞湯，香美山的一輩子，卻是做了一輩子的「死跑龍套」。
屏幕上的他，身手依然利索。
屏幕下，人們看不到的是，他的手已經再也拿不穩那把劍了。
十幾歲，「死」到70歲。
有一段戲，挺心酸的。
那是70歲的香美山回憶著當年，和女朋友的事。
當年，這段對白是一種動力。
但老來去看，卻是五味雜陳：
香美山：上次我被老大砍，他誇我刀下鬼演得好。能被老大砍，我的津貼就能漲了。
女友：真的嗎？
香美山：恩，以後我不會再讓你那麼累了。
女友（笑著說）：上次，我在電視上看到你被人砍死了。
香美山：你看到我了？我特意把臉沖著鏡頭。
女友：你是在看我對吧？我也一直在看著你。
張晉這種大器晚成，憑自己的努力從幕後竄到一線的，很少。
比如TVB，就有很多小丑叫不出名字，但是臉熟的老龍套。
這樣的龍套，即使常露臉，即使觀眾認識，卻不會讓人注意。
除非，有人提醒：諾，這人經常見。
但是，他叫什麼名字？
其次，還有很多反派演員，其實生活中都是很不錯的人。
比如我們的計春華老師。
而在香美山身上，他則集兩者於一身：
一名演反派的龍套。
在屏幕上，香美山的每次登場，都是一副凶神惡煞的表情。
沒兩下，就要拔刀。
可是在現實生活中，他卻是一個人在家裡，過著清苦的生活。
一頓飯，一點簡單的小菜。
沒有人和他聊天，只能看看電視，看著桌上前女友的照片。
想些啥，不知道。
反正，屋子很安靜。
戲中壞人，戲外是走到風燭殘年的老人。
香美山的故事，也像極了星爺在《喜劇之王》所說的：
跑龍套的，也是演員。
每一次演出，都要用心。
星爺在該片中，有一段多種表情的表演。
香美山也是為了屏幕上襯托別人的幾分鐘，兢兢業業地練了一輩子功夫：
如何被人殺死。
職業道德上，他恪守著死屍也是演員的原則。
頂著高溫躺在地上，導演沒有喊CUT，就不能亂動，以免讓滴上去的血走位。
這一輩子的龍套，在片中的開始，卻是始於一個時代切換的節點。
在這個節點上，香美山已經70了。
但電影的革新換代，卻不會照顧他的年齡。
這裡我們先簡單聊一個日本電影片種：
劍戟片。
這種片子，最初是始於20年代關東大地震之後。
最初，它是仿照好萊塢的西部片的。
而這樣的電影，一般是以武士，浪人為主角，刀劍對殺，就是其中重要的主題。
像我們熟悉的黑澤明的《七武士》，《用心棒》就屬於這種類型。
可到了現代，這種劍戟片的市場開始縮小。
電影開頭就做了背景介紹：
這裡有一種演員「刀下鬼」，專門演被主角斬殺的角色。
太秦全盛時期，這種演員超過了100人。
但現今古裝劇的數量遞減，這種演員只有十幾個人了。
而這時候的香美山，所遇到的事，就像吳宇森在《英雄本色》說的那樣，時代變了，舊的那一套，現在卻很少人遵守了。
技術上，以前用的劍，現在讓位給綠幕。
劍拔出來，卻是一柄短短的綠色道具。
這個，香美山不理解。
新演員的操守，香美山看不下去。
主演是一個當紅組合里的小年輕。
就因為他當紅，就可以要求造型師不尊重歷史，不願意頂著中間光頭的造型上陣。
織田信長的髮型怎麼可以是這樣？
可現實並不管香美山有沒有理解。
現實是，那套已經播了40年的劍戟片被腰斬了。
屏幕上，再也看不到香美山演的反派如何被砍死。
屏幕下，他只能跟著一眾年輕群演一起，時刻關注著公告上有沒有他的名字。
這部《太秦燈光下》，也有一部分故事和《我是路人甲》相似。
舊的群演老了，可年輕的群演還一大堆。
懷揣夢想的人，從來不缺。
橫店是這樣，太秦也是這樣。
大家都是群演，大家都在努力，但非得比較，人家還比你香美山多了青春。
沒戲演的香美山，淪落到在主題公園表演「被砍死」，以供遊人助興的地步。
對於年輕人來說，有人會說：
你看，一輩子這樣到老，也就只能在路邊表演供人娛樂。
或許，也能成為反面教材：
我相信自己老來不會走到這個地步。
但這種事情，誰能說准？
當年王寶強說過，看到在片場等候的群演，不知道自己應該是鼓勵他們，還是勸他們放棄？
群演這條路，就是拿自己的青春在賭博。
這種事，香美山這一生看的太多了。
那些能成的角，少。
成不了的，更多。
像他這樣能兢兢業業堅持做了一輩子龍套的，更少。
可夢想，總是有人願意追逐。
總是有人願意拿青春去賭一個明天。
只因為：萬一能成了呢？
本片的英文片名，和卓別林那部《舞台春秋》一樣（Limelight），只不過在前面加了「太秦」的英文地名：Uzumasa。
在《舞台春秋》中，默片時代的兩大巨匠卓別林和巴斯特基頓的屏幕合作，雖然是喜劇，但卻有種「壯士暮年」的悲壯。
這部電影的最後，卓別林扮演的角色死於舞台上，卻留下了一次完美的謝幕，或許，對於這個角色來說，是一個更好的歸宿。
但是在《太秦燈光下》，小丑感覺更為悲壯。
畢竟，《舞台春秋》中的卓別林那角色，曾經輝煌過。
而香美山卻從來沒有達到演員的頂峰，他一輩子只是一個「死跑龍套」。
所以，當他華麗地「死」在了鏡頭前，這歸屬讓我感覺還蠻心酸的：
那鏡頭，幾十年來記錄了他一輩子。
這一輩子，對他來說是全部；但對觀眾來說，或許是：
看，又是他；
看，這人在屏幕上就是演這種角色。
也有可能，根本沒有觀眾注意到他。
而本片外的現實，卻比電影來得好一些。
扮演香美山的演員福本清三，在70歲的時候獲得了第18屆奇幻國際影展最佳男主角。
憑藉的，就是這部《太秦燈光下》。
這部他第一次主演的電影，可以說是他一生寫照。
福本清三15歲出道，從那時候起，就一直在片中扮演被殺死的反派。
據統計，他的職業生涯中，已經被「殺」死超過5萬次。
而在屏幕上，他演繹過多種死法：
被刺死，被砍死，被切腹，等等。
對於福本清三來說，他最擅長的表演是：
扮演一個失去了劍還在戰鬥的人然後被殺死的瞬間。
而做為主角的這部電影，一開始讓他感到不習慣：
電影開拍後我就感到不安，我從來沒看過這麼多鏡頭對著我拍，而且只拍我。
這一次我搶到了很多自己的鏡頭，但我常常演砸，對同演者造成困擾。
《最後的武士》中的福本清三
而他對於「死」的理解，小丑也由衷感到欽佩：
我在劇中『死』的方式，很大程度地影響主角能給觀眾帶來怎樣的印象……我『死』得越慘，主角的英雄色彩就越濃。
一個人，用了50多年扮演同類角色。
換算下，這就是超過半個世紀，和超過大半輩子的生命。
小丑想說，無論戲裡戲外，我被這個「死跑龍套」給感動了：
一個「死跑龍套」的，第一次主演的電影角色還是「死跑龍套」的，卻憑藉「死跑龍套」的角色，成為了影帝。
這，是真正的演員，不在於戲份多少，不在於是否主角。
想起了陳奕迅那首歌，關於龍套的歌：《謝謝儂》。
有個陌生人出現不夠一分鐘
他拿著一件斗篷 扮演著一條龍
他帶著一臉笑容 演活平凡的夢
到底他的名字他的生活普通不普通 沒人懂
他能夠讓我感動 誰管他紅不紅
他知道自己有用 誰管他窮不窮
到底他的過去他的未來成功不成功 沒人懂
