2018年設計師必看的第五部電影《五十度飛》！
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Earned It
Beauty Behind The Madness
The Weeknd
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一個充滿情感的空間、一個挖掘人文氣質的設計，能夠獲得喜怒哀樂等不同的情緒，或淺顯，或深邃，或長久，或短暫……這是繼《太空旅客》、《夜行動物》、《攻殼機動隊》、《銀翼殺手2049》後，又一部針對室內設計趨勢策劃的電影！
——Designwire設計腕兒
為什麼是《五十度灰》？
《紙牌屋》導演坐陣、奧斯卡金像獎藝術指導得主打造！
▲ 官方預告片
「她能如此熱愛生活、熱愛自己在意的東西，那她愛你的時候也一定是全心全意，你也一定能體會到她是愛你的。」
這往往都是在給人以內心的啟發，產生內心的共鳴以至喚醒最真實的需求，進而使生活變得豐富生動、生氣盎然且富有靈氣。
▲第三部劇照
從《五十度灰》到《五十度黑》，再到2月9日上映的《五十度飛》講述從吸引到實際描寫愛情給雙方生活中如何帶來成長和磨練的三部曲。做浪漫的事，也認真思考我們究竟要怎樣平等的二人關係，或許互相成長才是感情中最大的財富。
▲藝術家John Baldessari 作品:他利用攝影拼貼文字，二維圖案，和既有圖像，探討60、70年代的日常生活被消費主義徹底綁架，深入骨髓，使其作品呈現出一種警告、廣告、接近大眾的流行特質，但又令人反思的意象。
女主安娜至始至終是遵從內心的人，就如她熱愛的哈代所言：「人生意義的大小，不在乎外界的變遷，而在乎內心的經驗。」交往的前提是愛情，縱然是億萬富翁，擁有豪宅產業，又或許用直升機讓我體驗最刺激的空中飛行，但如果沒有愛一切則沒有意義。所以安娜告訴Grey，沒有愛，我情願回到我自己，我是我情感的主人。
▲藝術指導David Wasco夫婦
非常值得一提的是，第三部導演更換為《紙牌屋》導演James Foley，藝術指導David Wasco曾與鬼才導演昆汀·塔倫蒂諾合作了多達七部電影，以及被奉為暴力美學經典的《殺死比爾》全系列。2017年口碑爆棚、攬獲第89屆奧斯卡金像獎六項大獎的《愛樂之城 la la land》也出自他之手。
▲電影劇照
揭秘實景空間設計
(內容包含電影一至三部重點空間)
「慾望」、「佔有」、「怪癖」與E.L. James所寫的三部曲電影《五十度灰》中富有魅力的國際范背景似乎背道而馳，電影中「高富帥」男主角Christian Grey的豪宅公寓是這種對立關係的最好體現。
▲西雅圖Escala豪宅公寓
電影場景的設計源於美工設計師David Wasco和導演Sandy Johnson在一次場景設計概念會談中不約而同的引出了世界著名攝影大師赫爾穆特·牛頓（Helmut Newton）的作品，最終確定了空間的調性，即為這個冷酷無情、工於心計的「控制狂」打造一間迷人、精緻而青春無限的「藏身處」。
▲時裝攝影大師Helmut Newton攝影代表作,本片場景設置靈感來源
男主複式住宅原場景設定在西雅圖Escala豪華公寓，並在溫哥華攝影棚中搭建而成，場景靈感源於美國導演斯坦利·庫布里克（Stanley Kubrick）的電影、法國攝影師Guy Bordain的圖片和美國導演Norman Jewison的《龍飛鳳舞》中那些大膽的用色、極簡主義和前衛的設計風格。
著名建築師Norman Foster、Richard Meier和John Foster的作品在空間的營造中也有所體現：Foster的作品用於空間的表面效果，Meier的數學精確度為空間增添了質感，還有Pawson的光和空間運用讓空間和真實無異。
Grey House大廈-辦公室
Grey House
▲Jameson House大廈由Norman Foster設計
Christian略顯單調的白色大理石辦公室設計靈感源於Foster + Partners在溫哥華改造項目Jameson House大廈。原建築是溫哥華金融區兩棟建造於上世紀20年代的Ceperley Rounsfell大樓。
這個位於溫哥華中心區的35層塔樓是Foster + Partners首個住宅項目，新舊的融合，讓這個城市的金融中心與發展中的創意中心聯繫起來。建築包括7層辦公和購物空間，頂部的23層則是公寓。
該項目的設計元素在空間中完美體現，長條素色大理石、線條簡潔的傢具、樸實的藝術品，這和電影大環境背景不謀而合。
偌大的落地窗、放著一盞Koch & Lowy銅製檯燈的經典法式辦公桌、扭曲的像一根繩子的盆栽……這些都是主人翁內心世界的寫照。
▲加拿大設計師Brent Comber作品Shattered Sphere
空間的調性不僅從傢具質感體現，真正能展現品味的往往是對藝術品的選擇。男主辦公室現代而簡約，從美國概念藝術大師約翰·巴爾代薩里(John Baldessari)的畫作National City到可以釋放感官誘惑的雕塑等藝術品觸目皆是名家大作。
▲美國後概念藝術家Rob Pruitt作品
美國後概念藝術家Rob Pruitt對藝術家而言，熊貓是和諧及公平的象徵，其半黑半白的外表就好比是一個活生生的陰陽符號。「社會上拯救熊貓行動引起了大眾對牠們的關愛，牽起了製作熊貓產品的熱潮，促進了消費者的購買慾望。即使熊貓是瀕臨絕種的動物，在國際當代文化中，反而是生機蓬勃。」Rob Pruitt說道。
從不讓你感到無聊的藝術家John Baldessari ，他在上個世紀以幽默的文字、誇張的幾何元素，創造了自己獨特的創作語言。他的藝術關乎很多東西——既理智又感性，風趣，甚至有些尖酸，時而憂鬱，痛徹且自我揭示。
▲美國藝術家John Baldessari 作品
會議室場景燈光以暗調為主，簡潔的設計中充滿感情，平靜中蘊涵著無限張力，驚艷的外表下卻有著無與倫比的功能性。理智與情感就此交融，讓人無法不為之傾倒。
男主豪宅-客廳
Escala Penthouse
誰是誰的服從者？真的力量永遠最具穿透力。
▲The Vellum sconce from Brabbu
設計師David夫婦曾自問：「一位20出頭的科技業新貴既有修養又有控制欲，他會在西雅圖買些什麼？」答案是葡萄牙奢華傢具製造商Boca Do Lobo設計的Symphony桌邊櫃和Avenue屏風、Delightfull中世紀裝飾主義風格燈具，還有紐約家居品牌Koket旗下各類新奇造型的鏡面、卧室座椅、前衛的鍍金壁燈和枝形吊燈。
「我認為男裝面料的形態和質地以及Minotti傢具的皮革對Christian來說都是正確的風格。我很高興能夠使用2015年底推出的Seymour系列 - 它非常適合性感，複雜的Christian！」CaL如此說道。
▲Minotti Sepentine vis-a-vis 沙發
▲Minotti Jut out 邊桌
Minotti是擁有60年歷史的義大利傢具品牌，風格優雅時髦具有鑒賞力。尤其是扶手椅和沙發的製造，布料和皮革的選擇是Minotti 的設計重點。從極簡到豪華，其產品在視覺和質感上呈現多重風格，因而成為業界翹楚。深受如例如 Brad Pitt, Demi Moore, Jennifer Lopez 等國際明星青睞。
音樂的魅力在於使人暫時忘懷憂傷，設計師為了匹配男主的身份特別選擇在客廳配有具有地中海浪漫的氣質的義大利鋼琴新星，選用紅衫木料純手工打造的Fazionli F278 ，鋼琴內部鑲嵌18k金，價格高達25萬美元。
餐桌後牆上掛有墨爾本的攝影藝術家Lilli Waters作品「ANJA」，這個系列大多通過在大自然中被蒙蔽頭部的年輕女性來體現她們在當今社會當中面對現實與理想狀態之間差距的恐懼與羞恥感。同時也映射了女主人公試圖在打破自身的認知與展現探知過程中不斷收到傷害的可能。
▲攝影藝術家Lilli Waters作品"ANJA"
藝術家最新作品「雌蕊——花之誘惑」專註於植物的細節，展示其活力，神秘，嬌弱的一面，並和女性特有的嫵媚聯繫在一起，彰顯女性魅力。
▲攝影藝術家Lilli Waters作品「雌蕊——花之誘惑」』
第二部電影當中設計師將餐桌上方吊燈換為曾為梅賽德斯-賓士公司設計全球汽車展廳的Jehs+Laub設計工作室作品：Crown Major Suspension吊燈，在設計上，他們崇尚極簡理念，並融入了自己對後現代美學的獨特思考與詮釋。
門廳處設計師安置了兩個非常重要的藝術作品裝置，世界著名的雕塑家Richard MacDonald「天使水晶柱」，他的雕塑曾被柯林頓、希拉里收藏，作品大多揭示了他對人體的深刻理解和對人類精神和情感的禮讚。
▲世界著名的雕塑家Richard MacDonald
生活中那些美好的出現，只需一個恰到好處的角度。就像攝影師David Burdeny鏡頭下的作品「巴西千湖沙漠上的雨」，水天相較於一線，正如他這樣描述自己：「崇高存在於平凡中」。
▲David Burdeny photograph. Image ? David Burdney
客廳以簡單大氣的理石作為地面材質，同時以藝術品輔助空間，藉此提升空間的氣質。通向男主卧室門廳的邊櫃，同樣是靈感來自於馬戲團的小丑車的造型Koket品牌。
男主卧室&衣帽間
Master Room
▲男主卧室床頭牆上的藝術品來自Ian Tan畫廊，名為《暗礁內》(Inside the Reef)，磅礴的流水在燈光的映襯下更顯得洶湧澎湃。
當Christian扯破他襯衫的一瞬間，一幅不同尋常卻又非常應景的畫作引起了大家的注意：挪威表現主義畫家愛德華·蒙克（Edvard Munch）的女性藝術作品《麥當娜》。他的著名代表畫作《吶喊》等帶有強烈的主觀性和悲傷壓抑的情調，通過主題來表現他切身經歷的對生存和死亡的感受，具有永恆的震懾心靈的力量。
▲愛德華·蒙克（Edvard Munch）的女性藝術作品《麥當娜》
場景極簡主義的設計帶來的潔癖與滿足只是假象，藝術品卻流露出主人公無法掩蓋的對情感的焦慮和恐懼。這些藝術收藏品毫無保留的呈現出慾望收到壓抑，限制，驚駭、厭惡後的無限想像。暴露出主人公內心深處的審美經驗是一種否定性情感。
電影的開頭，伴隨著晨跑過後的男主在衣帽間選擇領帶，換上正裝的鏡頭，可以瞥見男主的生活品質和社會地位。放眼望去，是一片統一的黑白灰風格服飾，從側面反映出男主的性格，帶出濃濃的「陰影」基調，同主題相呼應。
男主豪宅-書房
The Study
Christian豪華的私人書房從樓道後面的酒窖背面開始進入。 「我認為這個房間里的藝術品對Christian來說非常的私密，包括被束縛住的小雕塑掙扎的場景，隱射與他自己和童年的陰影作鬥爭。"Cal說道。
Christian的書房中一張名為納斯達克的辦公桌，來自被譽為傢具中「Armani」的義大利頂級品牌Cattelan，它被人熟知是因在豪華酒店、私宅、游輪方面隨處可見的身影。硬朗的石墨壓花漆鋼不規則形狀桌腿，配合核桃木與傳統橡木桌面，無論從造型和材質上都象徵著男主強勢的地位。
▲義大利頂級傢具品牌Cattelan納斯達克辦公桌
▲Minotti的Credenza Minotti Aylon邊櫃
在邊櫃的上懸掛著一副來自美國藝術家Stephanie Leonard名為「the passage 過道」油畫作品。她善於利用超現實和魔幻主義，從神韻至細節去描繪具有敘事性的懷舊情緒、質疑以及人類精神的臨界點。畫面的兩側看似病床又似墳墓，而遠處模糊的地面上，隱約可見「跳房子」的粉筆痕迹。
「當癌症抓住我的孩子時，生活從此改變。從那個特殊的時刻起，我開始以高度的生存意識和新的目光看待周圍的世界。「她說。這恰恰也是電影藝術指導Nelson Coates的用意，「燦爛的傷口」與男主不堪的過往高度吻合，也預示著渴望能夠帶來治癒傷痛的機緣。
▲美國藝術家Stephanie Leonard藝術作品「the passage 過道」
女主卧室&衣帽間
Bedroom
女主房間是素雅的色彩布置，床的背景牆出自英國最美壁紙品牌de Gournay帝家麗。自1986年成立之日起，它保持並沿用了17世紀的傳統工藝，僱傭了一組技術精湛的畫師將中式、日韓及19世紀法國歐式的圖案手繪在各種壁紙底材上。後來他們將這種工藝延伸到布藝上，各種圖案的手繪布藝可以用來做捲簾和軟包。
牆紙採用真絲、金箔、銀箔等材質為底，並全部以手工精心繪製而成，融歷史於奢華，品位精緻而典雅。幾十年對繪畫工藝、材料等不斷研究所得的寶貴經驗造就了別人無法媲美的專業品質。
女主室內空間設計師多選用由Thru Koket創立的紐約潮流家居品牌Koket，它訴說著一個浪漫愛情故事，因此在整個品牌的氣質上，它如女主性格般富有少女情懷，飽含輕奢的元素與藝術的魅力。
對於Thru KOKET來說，創建一個傢具品牌不僅僅是為了名利，更重要的是讓她的感動是一個完美故事的呈現。同時，關於設計，也是一種充滿了冒險、樂趣、激情的生活方式，也肩負著一種時尚與性感的使命。KOKET的沒一件作品都如是藝術品，值得所有愛好者與使用者典藏。
名為「The Desire」的「慾望」之椅分別被布置在卧室和衣帽間。女主第一次走進卧室的困惑，以及在衣帽間撫弄華麗的裙擺的彷徨，無一不體現出她已深深陷入男主步步為營精心設置的慾望旋渦。內心抗拒卻又欲求的水火在交織激涌，是去是留，都可能成為生命不能承受之痛。
Stonebridge度假別墅
Stonebridge Villa
Stonebridge度假別墅位於美國得克薩斯州的麥金尼，2010年修建完成。別墅柔和的建築曲線和落地窗在房間和廚房裡就可以一飽青山綠水；室外的木瓦與石頭通過高聳的鑲木板的天花和室內空間無縫相連。
一個雙層石頭砌成的壁爐成為休息區和正餐區的交點，而精鋼燭台、雕刻木製箱子和錦緞座椅為這個「舊時代」的優雅增添了不少的格調。寬大厚木地板和一個農家的早餐桌讓"全副武裝"的廚房更加的溫馨而又熱情。
就像愛情一樣，這種家裝布置是無價的。用心經營的感情才具有更深層的積澱，在包容與剋制中，讓愛生根發芽……
策劃：Jessica Ma, Celine Zhao
編譯：Sam Yang, Edith Zhang, Max Sun
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