一千年前的樂隊現場是什麼樣的，為你詳細解說《合樂圖》

一整個樂隊，只為一個人演奏。主人是皇族嗎？還是就是某個皇帝。這幅畫表現的是什麼朝代的事情，是畫家當時的寫實嗎？我們可以用意念想像一下身臨其境的感覺，一整個樂隊，絲竹管弦，在宮廷的花園裡，仙樂飄飄。這卷《合樂圖》，就是那時候的一個場景再現。

雖然卷首寫著周文矩合樂圖無上神品，但是對於真實作者始終存疑，所以這個畫只能說是傳周文矩。

在流傳的過程中不知道哪個時代修復的，鼓槌都修斷了一隻，變成隱形的了。人物風格還是傳統的寫意，衣帶飄飄，線條流暢，當然現實中的服裝不是這樣的，但是畫成這樣更有氣韻。古時候常說畫中女子如何，大約說的就是這種超越現實的表現手法吧。衣服後邊有一些像花一樣的結，在整幅圖中比較流行。我們現在有蝴蝶結，但是似乎用的太泛濫了。如果能參考這裡，也許會有很多新的想法出來。

鼓上邊的傘，大概是用木做龍骨，絲織物嵌在中間，彷彿蝙蝠的花紋。邊緣凸起的是鳳首，每個鳳首下邊都有紅色的結。在這幅畫里有很多器物都是加了鳳首，鳳兮鳳兮，鳳鳴之聲往往象徵完美無瑕的音樂，樂隊用來做裝飾，十分應景。

蓮花底座上，似乎是一隻狻猊（suān ní），噴出的雲霧托起了整個建鼓，不得不嘆服古人的想像力，讓這麼大的東西能看起來這麼輕靈。

樂隊全景，可以數一下有多少鳳首裝飾。這裡邊的樂器似乎都很熟悉又陌生。從左到右有：琵琶、豎箜篌、箏、方響、笙、細腰鼓、橫笛、篳篥（bì lì）、拍板。而且兩邊的樂器幾乎一樣，而且弦樂器在前，管樂器在後，拍板在最後，是因為古人已經知道了製造立體聲的效果？

先來看第一組樂器，琵琶，四弦橫抱。現在的琵琶似乎豎抱是主流的，只有福建的南音琵琶把這個古老的傳統繼承下來。琵琶行里說：四弦一聲如裂帛。說的就是這種琵琶。中間豎起來的鳳首箜篌，也許這種造型我們會下意識的說是豎琴。唐朝詩鬼李賀寫過一首關於箜篌的詩：「崑山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。」 箜篌的音色很容易做出空靈飄渺的效果，彷彿仙界的樂器。中間最高的樂器就是方響，一共十六片，在宋代以後漸少使用。這個比較陌生，也許會誤認為石磬。圖中的方響也許是銅製，用小錘敲擊，隨著音階有清脆的聲音。

下邊的兩個樂器，現在還是常用樂器，古箏和笙。箏十三弦，也是唐宋左右的做法。很不巧的是，笙也是十三根管。

後邊的一組樂器，細腰鼓、橫笛、篳篥。橫笛一端也有鳳首，這就是傳說中的鳳笛？當然現在鳳笛是笛子的美稱，而畫里的笛子造型更加形象而已。不過後邊的樂器要看清楚了是篳篥（bì lì）西域傳過來的，龜茲國好（第四聲）音樂，自然也有好樂器。

另外一邊，豎起來的是尺八。這種樂器在中國失傳，卻在日本流傳至今，因為我們已經有了洞簫。拍板就是節奏器，放在最後，可以做個背景音。

方響，上邊是兩個鳳首，掛著紅結。下邊還是鳳凰，似乎在一朵雲上邊趴窩。

到了觀眾席這裡了，左右兩邊各有五個人，服飾都是對稱的，是排場儀仗人員。其中有幾個頭戴襆（fu）頭，身著唐代典型的圓領袍的，那個時代的女官，都是這樣的裝束。這樣全圖就只有主角一個男人。獨立出來的兩個人，一個拿著掌扇，卻不見對面對稱的掌扇。一個紅裳綠衣的，站在主人旁邊，是什麼身份呢？只能說是神秘女子。前邊坐凳子的，從有獨立的凳子和頭飾來看，一定是全圖最尊貴的女人。穿著高腰襦裙，全圖只有她一人如此裝束，彷彿唐朝傳承過來的，絕對的老牌貴族。

屏風有兩重，外邊的一重上邊畫著花枝，清雅淡素。裡邊的一重團花錦簇，全是豪華高檔的材料。這樣一濃一淡的搭配，雖然各種華麗，卻也不失文雅。前邊左右兩側有兩個類似牛角椅靠背的部分，不知是為了美觀還是實用。

在兩個最尊貴的人物之間，有一隻貓咪，頭頂有一點黑色，還系著紅色的圍脖。旁邊就是男主風騷的小紅鞋。雖然鋪了地毯，但是為了顯示自己身份尊貴，還擺了腳踏。

跟典型的明式傢具不同，有束腰的方桌，桌腿從上到下漸變為圓柱形，觸地卻沒有馬蹄。鋪了桌布，上邊擺著花瓶，花瓶里一枝紅珊瑚。花瓶旁邊的漆盒，裡邊可以放一些細小的東西，很有可能是香料，因為旁邊就是個龍形的香爐。三足是龍首，上邊蓮花瓣托起蒸騰的龍身。香氣從孔隙逸出的時候，整個龍就彷彿真的在雲霧之中。旁邊的紅衣女子拿著夾子，彷彿是專門照看香爐的。

講到了這麼多細節之後，再看這幅畫，是不是已經有了一種神遊的感覺了呢？這幅畫現藏芝加哥藝術學院。如果是學繪畫的，能臨摹這幅畫的線條，是不是就能體會到更多的細節了呢？

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！