寫一個字蘸多次墨的不叫書法

這個問題提煉一下觀點，基本上可以概括為——書法為什麼只能寫一次？重複書寫的書法還算書法嗎？

這個問題很有意思，也具有普遍性。讓我們看一下中國書法史上的名家名作。

中國書法史上，王羲之的書法是所有學習書法的人，所不可逾越的高峰。而他的代表蘭亭序，被譽為天下第一行書。而我們了解這幅書法的創作背景就可以發現，這幅傳世名作、讓我們後人驚嘆不已的書法作品，其實它的誕生是非常偶然的，幾乎是可以說是傳奇性的。

因為這幅作品時王羲之在醉酒狀態下寫出來的。當時3月初3，王羲之和一幫好友一起聚會宴請朋賓，大家玩得暢快，而且此時江南正值美好景色。王羲之又貪杯了不少。大家即興賦詩，集結成冊，想讓王羲之給這冊詩集寫一篇序，因此蘭亭序就這樣誕生了。

然而，王羲之寫這篇序的狀態，是微醺的狀態下寫出來的，藉助酒精的力量，他一揮而就，寫下千古名篇。

而正是這篇即興之作，成為王羲之書法最高的代表作。比較有趣的是，王羲之醉酒醒後，寫了數十遍蘭亭序複製本，但都不如當時醉酒時候寫出來得好。

這個後來的細節說明，即便是書法大家，一篇好的書法作品的誕生必然是偶然的，也是自然誕生的。在種種機緣巧合的作用下，才能誕生超乎人意料的書法神作。

假設王羲之這一天沒有去參加宴會，假如他一滴酒都沒喝，假設他這一天心情不好，假設這一天天氣很糟糕，假設這一天沒有人寫詩，上述任何一個條件缺失，王羲之的神作蘭亭序也就不可能誕生了。

所以我們看到，王羲之書法神作的誕生，基本上可以說是具有某種神秘色彩的，這樣的神作，自然從裡到外都透露著一股自然之氣。單純靠人的設計和人的主觀努力，是不可能出現這樣神作的。

我們再來看另外一個書法家——顏真卿，他寫的書法作品——祭侄稿被譽為天下第二行書。而我們看祭侄稿的誕生，也是充滿傳奇經歷。

首先，這幅書法作品，是顏真卿為了紀念自己的侄子而寫的。顏真卿是唐代安史之亂中，第一個起來勤王的大將。對於國家忠心可見一斑。

而顏真卿最疼愛的侄子又在這場動亂中為國犧牲。可以想見顏真卿是懷著怎樣的心情來書寫的，對於國家的忠心，對敵人的憤恨以及滿腔的痛苦、血與淚交織在一起，讓顏真卿心中的情緒噴薄而發，透過筆端，揮筆寫下這篇驚天地泣鬼神的書法作品——祭侄稿。

通過上述兩位書法大家的書法作品創作經歷，我們可以看出，凡是好的書法作品，他們必然是一揮而就的，他們必然不是多次蘸墨，靠著人的聰明才智，設計、製造甚至是編造出來的。

中國書法的創作法度不允許書法被「創作」出來，書法所使用的紙張——宣紙的特性——湮墨的特性——也不允許書法一筆一筆的描作。

所以，書法作品但凡能稱得上藝術的，就必然是自然寫就的，靠書法家的功力、學識、涵養、技巧以及藝術家的表現力寫就的，絕非是人工的設計、計算，那樣的東西只能算上工藝品。因為但凡是人能設計出來的、人能做作出來的，就一定沒有自然而然、鬼斧神工那樣令人意外和驚嘆的美。

您說是不是這個理？

古人寫字，惜墨如金。醮墨僅僅筆尖輕點一下。一書數字。他們對待書法的態度只有一個：把字寫好。

藝術是近代流入中國辭彙，在古代，人們的頭腦中，不會把字按著藝術這個方向寫，只會按著法度去寫，所以他們的字寫出來都具有法度。

現在呢，書法的法度被一些人用藝術替代，追求的是視覺效果。為了在展廳中突出視覺衝擊力，拿起毛筆，把整個筆身放入墨海中，讓墨汁充分浸透，然後做沉思狀，深呼吸，馬步站穩，含胸拔背，氣沉丹田，輕舒猿臂，欲行又止，重新再來，待觀者屏息閉氣之際，突然縱筆，一下去，墨星飛濺，叫好聲響徹雲霄，再次醮墨，迅雷之勢，潑灑出去，一干觀者，紛紛為之驚嘆，為之歡乎……先生真乃神筆！先生真乃天下第一……各種贊美之聲不絕於耳。一個字尚未寫完，墨海里也是空空如也。

大家對此場景，應該有所目睹吧！能接受的有幾人？請在留言區對此發表一下你的見解。

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