即使有了梁朝偉，《捉妖記2》口碑還是撲街了

賀歲檔第二部電影，看的是《捉妖記2》。

迄今，與上一部豆瓣6.8分比起來，這第二部跌破及格線：5.4分。

比同期《女兒國》的4.9高出0.5。

對了，前兩天，我在某平台上發了《女兒國》的文章，有人說我是水軍。

除了各種問候外，有一條還蠻有趣的，看了後我不知道該高興還是該鬱悶：

現在的黑子都這麼能寫了。

鑒於我也不止一次被當成水軍了，所以在此，我得把水軍因素排除在這個5.4的評分之外。

因為，很可能誤傷無辜者。

在這樣的前提下，這第二部我個人給出最多6分。

這回，我又要用到另一個敏感辭彙：

雙重標準。

如果把《捉妖記2》當成一部合家歡式的電影，只想著過年不動腦看部電影，那麼它多少還保留著第一部的成功因素。

例如，喜劇，萌。

和《女兒國》讓我幾度想提前離場不同的是，《捉妖記2》至少熱熱鬧鬧。

如果帶小朋友看，應該小朋友會喜歡的。

但對標第一部來說，這次水準卻是下降了。

用春節放炮這事來打個比方。

《女兒國》就像是潮了的炮仗，點了，卻只有幾聲響。

《捉妖記2》倒是噼里啪啦地響了。

如果說，《捉妖記1》是放了一次煙花的話。

那麼，《捉妖記2》就像老闆宰熟客：

給你一批能放的煙花，放出來的效果卻是：能響，但有煙沒花。

2015年，安樂電影老闆江志強出品了《捉妖記》，導演是當時在國內名不見經傳的許誠毅。

那許誠毅，曾任職於夢工廠，參與過《史萊克》的人物。

那江志強，可是出品過《色戒》，《卧虎藏龍》，《寒戰》的大人物。

那《捉妖記》，是歷經7年時間，冒著極大風險打造出的一個中國原創IP：

投資大，周期長，而且還是原創，整體卡司也不算頂級。

當時，還遇上柯震東事件，導致後面柯震東的戲份全盤重拍。

但後來，冒險的《捉妖記》，接過《泰囧》這根黑馬接力棒，以24億登頂當時的中國電影票房紀錄。

取材於《山海經》的《捉妖記》，結合好萊塢畫風所作出了人與妖並存的世界。

但它沒有了恐怖。

多了個成功的萌妖胡巴：

人與妖兩界，大的角度來說依然對立。

但霍小嵐，宋天蔭組成的CP，與胡巴一起的冒險故事，則模糊了這對立界限。

再還進一步道出：

人，其實有時候比妖還可怕。

這樣的故事框架上，歌舞，喜劇元素的加入，又進一步豐富了形式。

在小丑看來，第一部《捉妖記》在老少皆宜的合家歡定位上，做的蠻成功的。

第二部，許誠毅一直強調的關鍵詞是：童心。

《捉妖記2》把持住了這點：

胡巴沒有長大，依然是當時那個可愛，只會叫著「胡巴胡巴」的妖王后裔。

人與妖之間的對立關係，依然是從成人（捉妖天師，賭徒梁朝偉）V.S.兒童（胡巴）的角度進展。

但這回，我感覺它就像我們小時候看的兒童動畫片般：

以兒童（胡巴）為主，帶齣兒童與壞叔叔，溫情的養父母間的冒險故事。

所以，如果從這個角度來講，《捉妖記2》適合小朋友觀看的。

但這第二部，似乎也中了續集魔咒。

羅大佑曾經說過（大意）：

第二張唱片最難做。

因為，第一張是之前所有積累所放置之處。

換句話說，到了第二張唱片，積累的東西所剩不多了，而如果要超越第一張，難度就加大很多。

這事，放在電影上，小丑覺得也成立。

而《捉妖記2》在我看來，就中了此魔咒。

卡司全面升級的《捉妖記2》，還請來了梁朝偉，李宇春，楊祐寧。

IP已經建立的本片，也有了觀眾基礎。

可惜，小丑覺得它並沒有做到超越，甚至沒有保持原有水準：

當時第一部的冒險精神，那種洒脫已不復存在。

彷彿，為了投市場所好，《捉妖記2》重複著第一部的成功因素：

萌，繼續著。

喜劇，繼續著。

妖與人的故事，繼續著。

但原地不動，換湯不換藥。

例如新加入的梁朝偉這條線。

梁朝偉扮演的是賭徒屠四谷，身邊有隻萌妖笨笨。

一個賭徒，為了錢啥都做得出來；一個萌妖，卻是善良。

一人一妖，遇上胡巴，一個要賣胡巴，一個要保胡巴。

於是，相處，賣了，感化，救了的戲碼上演。

這樣的故事，像不像第一部中，霍小嵐（對標梁朝偉），宋天蔭（對標萌妖笨笨）和胡巴的故事？

還有霍小嵐與宋天蔭CP這條線。

還記得第一部結尾，霍宋將胡巴放回妖界：

那時，宋天蔭含淚趕胡巴走，胡巴卻伸出手要擁抱天蔭。

天蔭一句「我不要你了」，拔劍欲趕胡巴，實則是為了保護胡巴，因為：

人間還不能接受你。

愛它，所以捨棄它。

但這回，霍宋兩人則是要尋找胡巴。

理由是：

我想你了，所以我要找你。

這樣的情感，雖然用了一些閃回來提醒觀眾，但始終讓我動機站不住腳。

這條線更像是為了讓霍宋與梁朝偉的故事線彙集而設計。

甚至，在此基礎上所編寫的劇情，也顧此失彼。

霍宋兩人此行還有一個任務：

尋找宋天蔭的生父。

但最後，隨著胡巴出現，宋天蔭尋父一事，不了了之。

這種有頭沒尾的線，還不止一條。

例如片中講著四川話的朱老闆（李宇春）。

朱老闆有錢，愛慕屠四谷，整天威逼利誘屠四谷與其成親。

不可否認，李宇春出場的次數雖不多，但帶來了一些笑點。

可這條線的終極任務是：

屠四谷答應幫朱老闆拿到胡巴。

可這條任務，最終如何收場，在片中再次不了了之。

於是，李宇春在片中的戲，看起來就像是：

《冰河世紀》中串場的松鼠。

雖然串場角色的戲份增多，但內容卻不如第一部同樣出來串場的湯唯那段完整。

換句話說，《捉妖記2》對第一部成功元素的翻炒，多了謹慎，少了洒脫：

新的東西少且不重要，舊的東西，也已不如第一次呈現給觀眾般有效了。

就像打雙升般。

如果說，第一部打出的牌，是為了獲得200分升3級。

那過程，刺激，驚險，有看頭。

那麼這第二部，打的是一張安全牌。

目的，是為了得到80分，升一級，穩紮穩打。

本來，那冒險的套路，已被摸熟了。

更何況這種縮手縮腳，以求安全升級的策略。

結果就是：這次升級沒有成功。

翻炒，炒翻了。

大年初一這天，中國電影單天票房再創新高。

4部片，我已擼了兩部。

剩下兩部，是迄今從數據看來，口碑最高的。

等我看了後，再和您聊聊。

但我還是想說，看電影這種事，從來都是以自己的感覺最為準確，是私人的。

任何關於電影的文章，我覺得從來都是作者本人的主觀觀點。

不吹不黑這事，是不存在的。

客觀評價，也是不存在的。

因為，文章中必然帶著作者的主觀看法。

小丑從來沒把自己寫的東西看成影評，因為「評」字太重。

我做的，只是提供我的觀影感受供您參考。

當然，以上也是我一家之言。

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