《石壺論畫語要》（7）

上期文章索引：《石壺論畫語要》6，書畫創作一味求像，會顯得庸俗丨李西伯愷

陳子庄

7.

（問：中國畫畫臨水景物，是否都不畫倒影？）

繪畫是反映精神世界。地面景物是物質世界，連地面景物我們都要盡量簡化，畫倒影有什麼用呢？

畫上之物比實物大或比實物小，都是誇張。齊白石八十五歲畫的菊花，一朵有小缸缽大，是誇大之例。斗方畫峨眉，就如在舞台上表演打仗，是誇小之例。

畫畫當然可以將自然物藝術化、抽象化，但性格不能變，如三國戲中的劉、關、張，從表演到臉譜、服裝、音樂都是生活中沒有的，但都決定於人物的性格。畫理亦同，如畫花卉，草本、木本的區別是植物的質的區別，都須在畫上各顯其性。

《老子》云：「天之道，損有餘補不足，人之道，損不足以奉有餘。」畫畫的人要行天之道，自然之道。寫生時，不足者補之，多餘者舍之，不是單純對景描摹。

陳子庄

我曾細察鳥的飛行姿態，其雙翅在某一瞬間時成「一」字形，這是不能入畫的。真實的不一定是美的，不是真實不美，而是表達不出那美來。要捨棄不入畫的部分，取繪畫藝術能表達並宜於表達的部分來提高。光是自然物的提高不是美，只有特殊的高級才是美。

（問：齊白石的畫有「梅花彩蝶」，開梅花時，不應有彩蝶呀。）

京劇《霸王別姬》中之霸王，楊小樓、郝壽臣都善演，但各人畫的臉譜不同，演出來的性格也不同，然而都是霸王。齊白石的梅花是他自己創造的，看起來不是臘梅卻又是臘梅，配以彩蝶，是造成春天的氣氛。他不畫衰殺之景。畫畫不是照像，畫中之物不是標本，不能用季節來限制它。譬如唱戲，舞台上小生一年四季都拿著扇子，生活中哪有冬天拿扇子的？非但如此，還不管演哪個時代的戲，小生都拿著摺扇，實際上，摺扇是明代時才從朝鮮進貢的，明以前中國是沒有摺扇的。不能用自然去限制藝術。

陳子庄

「良工善得丹青理」是藝術之理，不是自然主義。藝術是創造，是無中生有。

寫生，有人叫「寫實」，這是不對的。寫生即寫「真」、寫「神」，這中間有一個去偽存真的過程，是去其冗廢，寫其內美。梅瞿山畫的黃山，你按圖索驥就找不到。戲劇中的劉、關、張、包公等畫的白臉、紅臉、黑臉，世上也是找不到的。戲劇中畫臉譜是在刻劃性格，我們看起來很動人，紅臉關爺、包黑子，婦孺皆知，沒有人反對說那不象。藝術中「生化」的程度越高，則越普及。

畫家向自然界學習當如蜂釀蜜、蠶吐絲，須經融化醞釀之過程。不如是，則謂菜花即蜜糖，桑葉即蠶絲，可乎？

造形，就是塑造我之形象。

陳子庄

休息下眼睛！未完待續。。。。。。

我是李西伯愷，書畫藝術研究，感謝您的關注！

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