皇家畫師妙丹青：南宋李迪

文史 02-19

皇家畫師妙丹青：南宋李迪

寫生中含有無限神采與力量。

——滕固

皇家畫師妙丹青：南宋李迪

南宋李迪《禽浴圖》

縱24.7cmx橫24.1cm

一隻八哥於盆中撲翅洗浴，南宋畫家李迪以勾線墨染手法，讓主體形象（「八哥」）以大面積濃重墨色完全佔據了畫面的視覺中心，這種不同尋常帶有渲泄意味的構圖方式對傳統審美視覺習慣頗具挑戰性。

到了南宋時，花鳥畫發展開始出現了新的變化。在布局上，逐步擺脫五代北宋黃家體制「重彩滿填」的做法。而更多地注重「空間靈活」的應用；在技法上，則以工筆畫翎毛、粗筆寫樹石，用工細和粗放相結合的筆法．來描繪不同對象的神情，並已注意到了花枝穿插於空間的關係。這種風格，是南宋花鳥畫轉變時期的特色。具有代表性的有李迪、李安忠、林椿、馬遠、馬麟等。

李迪，出生於河陽(今河南孟縣)，由八幅存世作品上寫的創作日期推斷，他大約活動於南宋孝宗、光宗、寧宗(1163～I224年)時期，此間正是南宋王朝烽火連天、內憂外患夾擊時期。李迪作為有精湛畫藝的畫家，倒並未因動蕩不安的社會環境而影響創作。他一直以擅畫花鳥、竹石、走獸、精繪山水畫而著稱，在皇家畫院里靜心畫畫，並深受孝、光、寧三朝皇帝恩寵，被授以高職及賜金帶一條。皇宮作為相對封閉、穩定的創作環境，在給李迪提供了充裕的時間得以創作、豐富的藏品得以鑒賞的同時，又限制了他創作風格的多樣化，他只能按照皇家認可的單一審美模式去創作。此外，他因生活、創作活動僅限於皇宮院落內，而使外界人士對他的了解甚少，有關他創作的文獻資料極為匱乏，為我們今天對他的研究造成了很大的困難。

皇家畫師妙丹青：南宋李迪

南宋李迪《風雨牧歸圖》

縱123.7cm×橫102.8cm

李迪的畫風屬於較典型的宋代皇家院體畫，注重對描繪對象的認真觀察研究，在熟識對象後再以藝術手法表現於紙、絹上。運筆工整精緻，設色妍麗莊重，造型追求生動逼真，講求形神兼備，不以刻意求形而失去神韻，亦不以刻意求神韻而逸筆草草，失去形象的準確性。李迪因能以較高的藝術造詣，將形與神有機地統一起來，而為我們留下了精美動人的畫面。

皇家畫師妙丹青：南宋李迪

南宋李迪《楓鷹稚雞圖軸》

縱84cm×橫94cm

中國傳統繪畫題材主要分三大類，即：人物、花鳥、山水。花鳥畫的創作源於何時雖很難考稽，但七千年前河姆渡新石器時代遺址出土的陶片、牙雕、骨雕上，已可見到造型稚拙、形象生動的花鳥圖案。至今它作為人們喜聞樂見的題材，仍具經久不衰的生命力。在花鳥畫題材的表現上，人們多集中於表現奇花異草、珍禽瑞鳥、汀花野竹之類，反映的是鳥語花香、平和安怡的景象。而宋代李迪的《楓鷹雉雞圖》，卻以表現動物間弱肉強食的獨特選材視角而令人矚目。

圖繪崖石邊一株老樹，楓葉繁茂，老乾斜置。樹下是平緩堤坡，其上棘荊叢生。一場強與弱、生與死的拚鬥就是在這個背景中展開的。枯枝上的蒼鷹雙爪緊抓樹枝，俯身欲撲樹下驚慌逃竄的錦雉；錦雉被嚇得毛羽倒豎，伴著陣陣哀鳴，撒開腿拚命逃向草叢。整個畫面充滿緊張的氣氖和雄沉的悲劇色彩。作者不僅通過體態，更是通過眼神表現出鷹與雉的神情。老鷹目光勁利，錦雉則目露驚恐和絕望之色。它們生死存亡的不同命運，通過各自不同的眼神，而惟妙惟肖地展示出來。恰如東晉顧愷之所說：「傳神寫照，正在阿堵之中。」此圖構思上寓動於靜，寓激烈於平緩。坡堤、野草、楓樹、怪石都呈安靜之態。可是，老鷹意欲下捕的身姿和慌忙奪路的錦雉卻打破了這種平靜的情景，而使畫面頓生跌宕。在畫面處理上，於左面留下一片闊大的空間，它使人聯想起錦雉奔逃的軌跡。在筆墨表現上，楓樹樹榦勾勒粗獷，運筆頓挫有力，施墨凝重渾厚，表現出樹榦蒼健勁老之感。樹葉、竹葉、草均以細線雙勾，然後暈染，通過墨色濃淡的變化，表現枝葉向背和遠近層次。鷹、雉造型生動準確，注重表現鳥羽的光澤感和柔軟蓬鬆的質感。北宋後期以來，在畫院的繪畫中，冊頁小品日漸盛行，像《楓鷹雉雞圖》這樣的巨幅大畫，則十分罕見。

皇家畫師妙丹青：南宋李迪