明朝畫家之中能以花鳥見長的畫家很少，邊景昭算一個，而且是花鳥畫中的佼佼者。在明朝早期的畫壇享有極高的地位。不僅如此，在文人學者的圈子裡面邊景昭依然享有較高的地位。雖然傳世作品不多，但是代表性極強。其作品很多被剪去落款，附上宋人提拔便直接當成兩宋時期院體花鳥，而幾乎可以以假亂真。

我們在考究邊景昭作品之時發現，相比較兩宋時期的院體作品，更顯靈動，鬆弛有度。豐富的人文情懷，是邊景昭作品的最大特點。因此我個人認為邊景昭的作品要比兩宋時期花鳥作品更值得深入研究。

邊景昭，字文進，明代宮廷花鳥畫家。福建延平府沙縣（今福建沙縣）人，祖籍隴西（今屬甘肅）人，生卒年不詳。永樂年間（1403年-1424年）任武英殿待詔，至宣德時（1426年-1435年）仍供奉內廷。

宣德後期任翰林待詔，其作品在宣宗時期名聲大噪。因其為人曠達灑落，且博學能詩，與當時士大夫關係甚密。在繼承南宋「院體」工筆重彩的基礎上注重工整清麗。

後期，邊景昭筆法細謹，賦色濃艷，高雅富貴。有「花之妖笑，鳥之飛鳴，葉之蘊藉，不但勾勒有筆，其用筆墨無不合宜」之說。邊景昭的墨線氣力十足，變化豐富，精謹細微，柔韌相宜。

沙縣小吃可謂家喻戶曉，全國各地幾乎都有。就是沙縣這個地方在明朝的時候還出了個畫家，他就是邊景昭。在明朝有個很奇怪的現象，很多畫家受到皇帝賞識就會被授予錦衣衛等相關職位。邊景昭居然沒有，這樣反而讓我們覺得不正常。

在明代早期能與大畫家呂紀齊名的僅邊景昭一人而已。

此圖繪三隻紅嘴藍鵲喜戲于山林之間。其中兩隻玩鬧交織在地上，另一隻俯身枝頭鳴叫，似乎希望參與其中。雙鉤填彩，濃淡相間的墨線勾出輪廓以及羽毛形象。整個畫面動態十足，趣味無限。欣賞起來讓人趣味無窮。。。

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