帶你了解《咖啡公社》

是在男主角緊張兮兮地招妓那一段，不禁笑出了聲。

那是在影片《咖啡公社》開始約五分鐘左右，傑西·艾森伯格飾演的鮑勃聽從了哥哥的建議，電話召來了一個「可以放鬆一下的小妞」。一陣緊張又期待的等待之後，迎來了走錯房間被其他房客帶過來的懵懂小妞。所謂懵懂，就是指，她像男主角一樣，都是頭一次。

兩個毫無經驗的人在一陣拉扯中，有兩次差點松下褲帶子開啟翻雲覆雨的模式，但最終，身為猶太人的男主在得知對方也是猶太人之後，堅決地終止了這次交易。這一段的對白以及兩位演員的行為、表情，都有一種標誌性的幽默在流淌——屬於伍迪·艾倫的風格。

像伍迪·艾倫以往的大多數作品一樣，開始那一段的節奏比較快。一通噼里啪啦的台詞之後，電影《咖啡公社》里的幾個主要人物背景便介紹完畢。如果你的注意力徘徊在電影畫面與手機界面之間，那你極可能會錯過幾個關鍵信息。

我的意思是：儘管伍迪·艾倫已經年逾八旬，他的節奏快起來的時候，你還是得像年輕時看喜歡的人那樣全神貫注。

《咖啡公社》是伍迪·艾倫的新作品，這個快八十一歲的「老頭兒」不僅延續了一年一部電影的產量，還保持了「至少看上去還不錯」的質量。這部電影被選為今年戛納電影節的開幕影片，收穫了不俗的口碑。而當你看完之後，你也許會有這樣一種感覺：不是很好很好，但也一點都不差，該怎麼說呢，你不會太感動，也不會太失望，典型的中規中矩。

影片講述了傑西·艾森伯格飾演的年輕人鮑勃懷揣著一腔熱情前往好萊塢投奔舅舅，希望在那裡實現自己的抱負。在備受冷落之後，認識了克里斯汀·斯圖爾特飾演的舅舅的助理瓦妮，她帶著他參觀了好萊塢比弗利山的那些明星豪宅，在一來一往的交流中，發現雙方都有夢想，且對一些事物有著相同的看法——比如，極為討厭那些靠提各種明星名字來彰顯自己能耐的傢伙。短暫相處之後，鮑勃愛上了瓦妮，但她卻告訴他自己有男友了。

之後的故事並沒有太多關於「青年在好萊塢打拚，終於闖出一片天地」的勵志雞湯，也沒有「青年奮發圖強功成名就，最終抱得美人歸」的屌絲逆襲，而是各自做出選擇並接受了現實。兩人組建自己的家庭，過上了屬於自己的生活。只是，即便各自有了家室，彼此的情感卻仍然在蕩漾。

伍迪·艾倫沒有把三十年代的好萊塢當作故事的核心，而是把它當成了一個色彩鮮艷的背景。整體的畫面風格像極了油彩，將那個時代的諸多華麗而又浮躁的場景以一種油畫般的樣態呈現給觀眾，既具年代感，又有豐富性。整體的節奏非常明快，在伍迪·艾倫慣用的爵士樂伴奏中，鏡頭流暢，敘事緊湊，看起來不累不慌。

故事的幽默感依然不少，在快速飈出的台詞中，你總能感受到伍迪·艾倫特有的諷刺與調侃傳遞出來的趣味。兩位主要演員算不上發揮有多精彩，艾森伯格倒是有幾分像年輕時的伍迪，但斯圖爾特卻似乎遊離於電影之外，除了貢獻美貌之外，其他都總是一副心不在焉的樣子——還不如飾演鮑勃他哥哥的寇瑞·斯托爾，他還挺令人印象深刻。

但我們的伍迪·艾倫從來不會滿足於講述一個「未曾得到卻又不願撇清關係的愛情故事」，他最終所聚焦的，仍然是對生活中人與人之間關係的思考與表達。

一個很明顯的脈絡是：無論是男主鮑勃還是女主瓦尼，兩人最初都懷揣著夢想與品位，有著鮮明的喜好，追逐個性，不願成為那些爛俗的人；但到最後，彼此都發現：自己活成了當初討厭的那種人。

鮑勃由一開始的懵懂單純漸漸變得圓滑世故，在收穫了財富與家庭的某種成功之後，慢慢活成了他曾一度討厭的樣子；瓦尼由一開始的堅持夢想和品位漸漸變得現實而浮躁，嫁給鮑勃的舅舅之後，享受著富貴生活，開始在一堆人當中靠提一些明星的名字來彰顯自己。

他們在重逢之後，又一次走到了一起，漫步，喝酒，聊天，彼此調侃對方變成了當初討厭的樣子。但當兩人四目相對時，眼神里仍然閃爍著一如當初的愛的光芒。他們彼此都心知肚明，即使各自有了自己的妻子、丈夫，有了屬於自己的生活，也還是愛著對方。

哪怕曾經沒有得到，內心卻從未放下，兜兜轉轉中，各自活成了當初討厭的樣子，但愛卻還是老樣子。

有人覺得，斯圖爾特飾演的瓦尼有點「綠茶」，當初選擇了物質條件更好的鮑勃的舅舅，放棄了年輕的鮑勃，若干年後，又和鮑勃拉扯在一起談情說愛，不喜歡；而鮑勃也好不到哪去，作為一個已有家室的男人，背著在家帶孩子的妻子，和舊愛你儂我儂，討厭。

可你猜怎麼著？這種關係的表現，有可能正是伍迪·艾倫想要表達的某種主旨：只要有愛的情感在翻湧，一切皆可接受。

只是，那樣的接受並非毫無克制。就像影片最後的一組鏡頭那樣，鮑勃和瓦妮在各自的跨年夜場景里，心有所想，但卻並未逾越界限。

看起來好像什麼都沒發生，但又明明有什麼在發生。這種愛情里的剋制，不會增加傷害，也不會減少情感。

作為觀眾，你可以接受，也可以不接受。

?

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！