新春佳節，感悟林風眠之美

在二十世紀這個國畫大師輩出的年代，挑選一個心中摯愛是極難的。然而，林風眠的畫始終在我心中留有特殊的位置。愛上林風眠的畫，真的不需要理由。

「

美像一杯清水，當被驕陽曬得異常急躁的時候，他第一會使人馬上收到清醒涼爽的快感！ 美像一杯醇酒，當人在日間工作累得異常憊乏的時候，他第一會使人馬上收到蘇醒恬靜的效力！美像人間一個最深情的淑女，當來人無論懷了何種悲哀的情緒時，她第一會使人得到他所願得的那種溫情和安慰，而且毫不費力。

」

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林風眠《仕女》68x65厘米

中國畫 1960年代 中華藝術宮藏

林風眠的人生軌跡，與倫勃朗和貝爾尼尼頗有相似之處：都在而立之年便一飛衝天，卻因不同的原因在中年遭遇事業危機——倫勃朗是因自我畫風轉變受眾市場接受不了；貝爾尼尼是判斷失誤導致項目遭遇滑鐵盧；而生性與世無爭的林風眠則是因社會的大潮歷經磨難。

「一個畫家在研究學習的時候，應當嚴格，在創作的時候，應當自由，自已要畫什麼就畫什麼，天不怕地不怕自己的畫，這樣就能創造自己的東西、和時代結合的一種東西，我覺得將來我們中國的繪畫應向這方面發展。」

林風眠曾應景地對當時的社會形態進行過寫實創作，從這些作品中可以感受到老人在新中國成立後，在藝術風格上所進行的貼近生活的「接地氣」創作。

林風眠《軋鋼》

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「藝術家之所以與普通人不同的地方，一方面自然因為他在表現技術上有專門的修養，一方面尤其因為他有一顆藝術家的心，這心是：同情心比平常人來得特別熱烈與深刻，意志力比平常人來的更果敢與堅強。」

「每個時代都有其很好的時代感的創造，我們要保存我們固有的、很好的東西，吸收外面的東西。」林風眠毫無疑問在畫中兌現了自己的話。

林風眠《山村花塢》32x32厘米

中國畫 1960年代 中華藝術宮藏

風景題材作品《江南》、《郊外》中如文藝復興巨匠達·芬奇與拉斐爾般的藍色遠景透視；靜物畫《三隻梨》、《金魚》、《濃艷》、《菖蘭》、《花卉》中那不輸馬蒂斯的亮麗色彩；

林風眠《花卉》68x46厘米

中國畫 1970年代 中華藝術宮藏

《農村小景》、《秋柳》中塞尚般濃郁厚重的色塊堆砌；《吹笛仕女》、《思念》等人物畫中所勾勒的線條則好似莫迪利阿尼般幹練洒脫，連最具代表性的仕女「開臉兒」都和莫迪筆下的女子肖像神似；

林風眠《吹笛仕女》34x34厘米

中國畫 1950年代 中華藝術宮藏

他還將西畫中光線的明暗運用加入到了《鶩群》，《雙鶩》等作品中……林風眠將西畫大師中最精髓的部分融會貫通，卻沒有丟掉中國傳統繪畫的魂。風景畫中平遠法與焦點透視的結合運用；《鶩群》、《山鄉》中墨色的濃淡和暈染變化；《秋鷺》中區區幾筆勾勒出的動態感十足的靈動輪廓線……

林風眠《飛鶩》32x32厘米

中國畫 1950年代 中華藝術宮藏

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時至今日，若論中西方繪畫的結合，沒人比林風眠做得更加完美無暇。只因他並未偏頗地拋棄或批判某一種繪畫方式，而是集諸家所長選取最恰如其分的表達方式以為己用。

愛聽德彪西音樂的他同樣熱愛戲曲，二者並不矛盾，而兩種音樂風格也均能在他的風景畫和仕女畫中一瞥端倪。其「中西合璧」的核心，不是帶有私心刻意地為了融合而融合，而是以「美」而融合。

這才是林風眠的偉大之處。

越了解林風眠老爺子的坎坷經歷，就越會發現，其實他畫中那隻孤寂的魚鷹，便是他自己——孤芳自賞的美，美得那麼高貴、脫俗、有風骨。

林風眠《孤鶩》33x34厘米

中國畫 1950年代 中華藝術宮藏

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展覽時間：長期陳列

展覽地點：0米層名家藝術陳列專館

中華藝術宮春節長假期間照常開放

歡迎前來參觀

春節假期：2月15日-2月21日

開放時間：10:00-18:00（17:00停止進館）

*本文節選自2017年2月17日《北京青年報》B8版「聚光燈」，原標題為《他的黃金時代還沒有到來——林風眠的孤寂之美》。

責任編輯：張昊翀

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