古玉辨別之通過紋飾技法看年代明清

最新 02-23

前一陣我們說了宋、遼、金、元的玉器紋飾和雕琢技法，今天我們來說一說明清的玉器。

明代玉雕的題材、紋飾開始出現大量的民俗和故事性內容。據《天水冰山錄》記載，常見的仙佛故事題材有「武侯高卧」「淵明愛菊」「太白醉酒」「劉海戲蟾」「八仙捧壽」「麻姑獻壽」等多種題材。明代慣用的動物紋飾有龍蟒、草獸、獅、虎、鹿、馬、羊、兔等。明代以五爪龍為龍，為皇帝專用，四爪、三爪為蟒，草獸、飛魚、鬥牛形狀也和蟒近似，供貴臣服用。有的和他物相配，如雲蟒、海水蟒、牡丹蟒、靈芝鬥牛等。鳥類有穿花凰、松鶴、雁穿蓮、海青天鵝等。植物有歲寒三友、牡丹、葵花、菊花、荷花、石榴、靈芝等，或作折枝花卉，或與鳥獸相配。此外，也有雕福、壽、喜、佛等字為飾的。

明白玉鏤雕蟠龍紋帶環

明白玉葵花杯

明白玉飛雁穿花橢圓牌

明青玉羲之愛鵝

明玉菊花牌片

明青玉卧馬

明代又盛行以圖案為底紋或邊飾，有朵雲、流雲、海波、萬字、壽字、喜字、菱花、瑣文、迴文、香印、卷草等。

明白玉鏤空雲龍玉帶銙

明白玉迴文幻方

明白玉鏤空福壽方牌

明代很多圖像有諧音隱喻之意，馬背上面一猴為「馬上封侯」，二隻綬帶喻「雙壽」魚表示有餘，羊表示「吉祥」，蝠鹿喻「福祿」，一枝荔枝喻「一本萬利」，田螺蝸牛謂之「生生不已」，石榴，蓮房喻多子等。

明鏤雕荔枝嵌飾

明代圖形、紋飾多是以簡單的形象拼湊來表示世俗吉語和祝頌，並沒有很深刻的構思，雖然也有比較好的作品，但大部分都是俗套，模仿。其龍、鳳、麒麟、鹿、鶴等只是些經過誇張的程式化的輪廓，底紋也很粗糙，雖初看玲瓏剔透，有一定裝飾效果，可不耐細看。宋元時玉雕在大手法一致下，每件仍然有自已的特點，所以雖屬於工藝美術品，卻具有某些藝術創作的性質。而明中期以後則出現用現代手法做的成批製品，藝術水平下降。這大約和商品化的大量製作有關。

明鏤雕雲鶴鉈尾

明鏤雕龍紋帶板

明透雕麒麟花卉紋玉帶板

明後期蘇州玉工獨樹一幟，它改用淺而秀雅的雕法，又改造了一些紋飾。如宋元時已把漢代的龍、螭的四肢改為卷草紋狀，稱草龍。在明代蘇作中又改為方折，形成新的式樣。隨後大量用作「子剛牌」的邊框，成為蘇作最喜用紋飾，沿用至清代。蘇作還首創以山水畫和書法藝術進入玉雕。下圖的山水和拓片圖都屬吳門派四大畫家中的文微明一派。

明青玉環把有蓋樽

明雕山水鎮紙

清代大體上沿用明代的圖案紋飾，一般組織的更巧密些。清中期乾隆皇帝酷愛古玉，在他倡導下，製作玉器上加古風紋飾成為一時風氣。但清代仿古器不掩蓋時代本色。下圖為乾隆仿新石器時代玉斧，兩側有「乾隆年制」及「時、辰字第十二號」的銘文；斧下半仿山東龍山文化獸面，但易單線為雙鉤，上部又加西周以後才有的皮毬紋，其間又刻宋以後才有的方格底紋，在同一器上並用龍山、西周、宋三代紋飾，並有乾隆銘文，充分表明了乾隆時期仿古器的特點。

清仿古玉斧

乾隆年制四字款

清宮大量仿古器皿有的甚至在仿商周青銅器形上加後代的龍鳳螭紋。實際上，清乾隆時的仿古器是集各代器形紋飾，按當時好尚重新組織於一器上，以本時代雕琢手法出之，不是單純的仿造。

清和田黃玉獸面紋活環壺

清和田青玉獸面長方爐

清和田青玉召夫鼎

明前期玉雕技法尚有宋元以來深層立體鏤雕手法的影子，中期出現分層鏤雕的手法，先用減地留出上層圖形，在降低了地子上鏤雕圖案，再把上層圖形用壓地，加陰線等手法加工。如下圖。這種用繁密鏤雕底紋襯出圖形的手法很像織錦、雕漆的特點，或是受期影響所致。這種雕法乍看有較強的裝飾效果，似繁實簡，便於商品化大批製造。

明鏤雕花葉橢圓形帶飾

明中期的蘇作正與之相反，喜雕陽文，地子極淺而且光平如鏡；紋飾細膩勻凈，無強烈凹凸變化，追求文靜秀雅效果。下圖相比就可以看出明顯的差別。

清代玉雕技藝比明有較大的發展。乾隆時所雕大禹治水玉山子重九千斤，需多人同時工作，雕飾繁密，凹凸變化大，說明這時琢任何器件在技術上已不存在困難。清代玉雕器件上喜雕凸起很高的高浮雕或出廓的龍、凰、螭獸之類，雕琢工作量很大。清代仿古器不論仿戰國、漢、唐、宋所雕紋飾都極精工，磨光度高，甚至髮絲線溝和小卷渦也可磨光，不露出砂碾的毛刺，也表現出較高的技術水平。