賈寶珉講「點線面、三度空間的處理及色彩運用」

在傳統中國畫中，構成畫面的最基本元素就是點線面。其中，點的形式有大小、虛實，線有長短、粗細、曲直等多種類型，而面則是穩定的色塊。點線面是有聯繫並可以相互轉化的；把點連起來就是線；線的重複可形成面，密集的點或規律排列的線條，在視覺上都有面的感覺；小型鳥本身是面，若整幅畫篇幅大就是點的效果......

一般的畫面都是平面的，大部分人在創作中也只注意左右或上下的兩度空間，而三度空間是在平面的基礎上有了前後，這樣畫面就有了厚度，是立體的了，畫面效果會更加形象。

中國畫的用色和西方繪畫的用色有所不同，除材料本身的差別外，還涉及色相、色度、純度等幾個方面的問題。色相指具體的顏色，如紅、綠、黃等；色度指顏色的深淺度；純度指所用顏色含雜色的多少，雜色越少，純度越高，顏色就越純、越漂亮。問題是，人們在創作中往往只考慮色相而不考慮色度，實際上，色度比色相更為重要。圖四的列表中把色度從黑到白分了10個色階，包含了最常用的一些顏色。在這個色度表裡，位於1階的純胭脂，色度幾乎和焦墨一樣，只比焦墨稍淺一點。位於2階的是色度稍低的硃砂、洋紅、花青等。赭石、朱磦、石青等，色度又有所下降，在第3階上。4階的草綠色是用藤黃調花青加墨而成，純度較低，常用於畫荷葉和紫藤葉子。還有含黃色較多、花青較少一些的草綠，色度進一步降淺，降到第5階。再往下就是淺赭石、淺朱磦、淺草綠、淺黃色，色度在6、7、8階一直下降。到第9階的檸檬黃，顏色就非常淺了，常用於畫桃花、牡丹、紫藤的花蕊，9階、10階這種度數的顏色畫在白紙上幾乎是分不出來的，所以用這些顏色創作時就需要用墨圈出來或直接在顏色紙上進行創作。

了解了這些有關色彩的基本概念後，希望大家在今後的創作中，不要只盯在色相上，想著我是畫紅的還是畫黃的、藍的，而應先看色度，考慮哪種顏色用哪個度數，這樣畫面效果才會更加理想。

此外，中國畫創作中還有純水墨的形式，即只利用墨的深淺來加以區別；有的基本以墨為主，稍加色彩，稱為淺絳畫法，效果也非常好。大家可採用多種形式來創作不同的效果。

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