踏著美的旋律攀登

踏著美的旋律攀登

——梁時民花鳥畫創作的審美追求

作者：趙明仁(四川省委宣傳部副部長)

繼承傳統而不囿於傳統，恪守法度而超越法度，梁時民緊緊把握時代審美脈搏，以現實主義和浪漫主義相結合的手法，在題材、畫面構成、色彩運用和意境方面大膽創新，形成獨具魅力的畫風，為國畫審美開拓了嶄新境界。

鶴舞盛世（中國畫）梁時民

憨鴨日晚不歸雲（中國畫）梁時民

遷想妙得形式美

梁時民作為我國當代工兼寫花鳥畫家的重要代表，既師於古法，又超然於古法，力求在場景宏大、意境深遠、氣韻高古上進行深度挖掘，從而形成獨具個性的藝術風貌。他所創作的系列作品，既有清代王武、現代齊白石兼工帶寫的遺風，更具東西方繪畫藝術兼容的時代氣息。在構圖上不拘於傳統的折枝花鳥畫模式，多採用全景式和滿構圖手法，其畫面給觀者造成強烈的視覺衝擊；在意境上則「遷想妙得」，時而悠閑自在，時而天馬行空，把自我情感瞬間移入畫中，使鳥禽、草木、山川、河流等一切自然物像生機勃勃，情感四溢；在色彩上充分吸收西方油畫技法，潑彩潑墨大膽洒脫，複色朦朧而意味無窮。作品《鶴舞盛世》中一群仙鶴在無垠的沙灘上翩翩起舞，有的在水草中漫步輕盈，有的與多彩雲霞共歡，把盛世中國的民族情緒渲染得淋漓盡致。

情真意新詩意美

梁時民數度寒窗，孜孜以求，在工兼寫花鳥畫方向深耕細作，每幅畫作都力求達到「情真」「意新」，不僅抒情寫意具體而微，而且把人們的審美理想和生活理想推向至高境界。在他的筆下，傳統的文人君子畫竹、荷，既高潔清新，風神勁拔，又充滿勃勃生機和生命禮讚；花鳥、瓜果既色彩斑斕，生動傳神，又詩意朦朧，直達心底，讓人既感動又玩味。《風搖青玉枝》畫面斑駁的肌理與濕潤的墨色營造出的古雅意境，則使人們看到，春風徐徐，竹影婆娑，兩隻水鴨閑適地梳理著它們的羽毛，進而彰顯了當今人們恬適舒心的生活景象。

妙筆飛揚韻律美

韻律和節奏是音樂、詩歌傳情達意的特殊表現形式，也是人們樂於接受的審美需求。梁時民在花鳥畫創作中巧妙地加以借用，常常將氣韻、墨韻、色韻揮之於筆端，使整個畫面充滿律動和節奏之美。無論大寫意還是小寫意花鳥畫，都能看到他神速下筆，恣意揮灑之後，燕舞飛花、餘音繞梁的律動和節奏。那些舞動的線條、華滋的墨色、生動的畫面，既有舞者的曼妙，又有歌者的悠揚，不知不覺把觀者帶到現代視聽的審美世界。他近年創作的作品《沐春光》《秋情》中超常的線條張力和豐富變化，恰似一幅音舞詩畫。《晚秋》的明暗對比，又如悠揚激昂的交響序曲，把觀者帶到忘我境界。

梁時民既是國畫時代審美的不懈追求者、艱難跋涉者，也是藝術秋天的收穫者。他的作品不僅在全國美展中獲獎，而且被國內外博物館、美術館等機構收藏。藝無止境，時民正值壯年，憑他的執著與堅韌，一定會不負春光，保持自己的藝術定力，繼續踏著美的旋律，披荊斬棘，一步步登上藝術高峰。

《光明日報》（ 2018年02月25日 11版）

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