絕世畫魂 留下永世芳華

藝術啟蒙 從學學藝術開始

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《福利·貝熱爾的吧台》也譯為《女神遊樂廳的吧台》

愛德華·馬奈（édouard Manet，1832.01.23 － 1883.04.30）

愛德華·馬奈是19世紀印象主義的奠基人之一，1832年出生於法國巴黎。

其實他從未參加過印象派的展覽，但他對藝術有很強的革新精神，深深地影響了莫奈、塞尚、梵谷等大師繪畫，他將繪畫帶入現代主義的道路上。

馬奈受到日本浮世繪及西班牙畫風的影響，大膽採用鮮明色彩，捨棄傳統繪畫的中間色調，將繪畫從追求立體空間的傳統束縛中解放出來，朝二維的平面創作邁出革命性的一大步。

這一期給大家分享一幅來自法國巴黎的藝術家愛德華·馬奈創作於1882年的作品《福利·貝熱爾的吧台》。馬奈出生在一個法官家庭，自小受過良好的教育，成人後總是一副紳士派頭，自命清高，內心十分卻熱情奔放，不受拘束，追求獨立自由。他很喜歡畫社會題材，比如酒吧、咖啡館、音樂廳等等。

這幅《福利·貝熱爾的吧台》是他生前最後一幅作品，也是他非常著名的代表作品，是他最後一次刻畫了他鐘情的喧囂奢華的巴黎生活。

初看這幅畫，一個束著金髮的酒吧女郎非常吸引人的眼球。她站在吧台的後面，身穿有巴洛克風格的束身絲絨衣裙，兩手拄著滿是奢侈酒水的吧台，等待應酬顧客。但她桃紅的臉龐卻露著渙散的眼神，身體也木然靜止，讓人有這種強烈感受的原因，是來自她身後的鏡子反射出的喧囂情景襯托出的效果。

而鏡中的女郎身體好像微微向前傾斜，好似與面前的一位男子有所交流，仔細看，你會覺得鏡中的酒瓶擺放與實物的擺放有很大差別，女郎的位置也給人一種錯覺，讓人容易產生幻想。

左側畫面鏡子反射出來的比較清晰的是坐在最前面一位戴手套的女人在與另一位男子交談，明亮的吊燈，照亮了身後的人群，最有趣的是，在畫中左上角可以看到露著綠色鞋子的雜技演員。

這就是當時巴黎最大的音樂咖啡廳，人們可以在這裡吃晚餐、看音樂表演，喝著各品類的酒水，馬奈僅用輕快的筆觸、明亮豐富的色彩，還有紅酒瓶中籤名等細節布置，看似朦朦朧朧的，就營造出了充滿想像的繁華場景，不得不讓人欽佩他的藝術造詣。

紅色酒瓶中有馬奈的簽名（透露了馬奈的小心機）

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透過現代技術X光片可以看到，鏡中反射的這位女郎有一綹長辮子，看來是馬奈不太喜歡這個髮型，在最後的版本中調整了髮型。

其實這幅畫里女主角在現實生活中是真實存在的，她的名字叫Suzon（蘇珍）, 她確實在酒吧中工作過，值得一提的是，當時的馬奈已經四十多歲，身體狀況不是很好，他患有運動性共濟失調，總是會劇烈疼痛，雙腿部分也有癱瘓，儘管如此，馬奈還在堅持創作。1882年，在畫這幅畫之前，馬奈在酒吧里先完成了一些草圖，後來，他僱用了蘇珍來給他當模特，最後在工作室里完成了這幅作品。

就在一年後，51歲的馬奈左腳被截肢，十一天後，就離開了人世。

馬奈用絕世之筆，留下了巴黎女孩的永世芳華。

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