美國女攝影師Andrea Star Reese

的系列作品《Urban Cave》（城市洞穴），

拍攝於紐約黑人區，

關注的是美國社會的另一面，

一個特殊群體——無家可歸的人們，

他們的生活及尊嚴。

在美國住久了，特別感嘆

美國的社會福利，你只要

有一個相對固定的地址，

證實自己是低收入或者沒有收入，

就可以申請並收到政府的各種資助，

包括免費的食品卷、必需品等，

你甚至可以申請低收入補貼住房，

租金幾乎是象徵性的，

因此，每次看見無家可歸者的時候，

總是很不理解，尤其是

與乞討的人狹路相逢時。

慢慢地也理解了這是

某些人選擇的生活方式，

其中多是因為毒品或者酒精等成癮，

失去了管理自己生活的能力，

於是，心裡在恨其不爭的同時，

也生出了某種同情心。

在我以往的照片里，體現的

多是我自己生活的縮影：

田園、唯美、小資、和安寧，

這畢竟是美國生活的主流。

當攝影技巧達到某種水平之後，

我相信每一個行攝的人潛意識中

都會被一個問題不斷地困擾：

我一直這樣拍下去究竟是為了什麼？

行攝的意義究竟在哪裡？

什麼是攝影的最高境界？

美國女攝影師Andrea Star Reese的

系列作品《Urban Cave》（都市洞穴，作者譯），

至少給了我一個清晰的答案。

不論社會怎麼發展，

這個群體註定都會存在，

「每一天每一夜，都有人

來尋找一個容身之地，

面孔在變化，很多人因疾病、

入獄各種問題而離開，

其他一些人只是離開了，

很多人還會回來。」（攝影師語）。

而由此，我也深深地體會到了：

藝術只有在反映社會、人性、

和現實的時候，才更有生命力。

最後

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