我致你以哀艷的真實與隆重的虛幻-關於《妖貓傳》
妖貓傳立名為傳，
就已經告訴大家它要講述的是以史實為根據，
但不排斥想像性描述的故事，
不是考古實料也不是記錄片，
人物扁平或者情節突兀並非不赦之罪。
為了自身觀影愉悅和客觀性，
沒必要用正史框架去強磕它的年代情節不符之處。
各位放輕鬆，
把它當作一個完全陌生的童話寓言去看，
反而能撞到精妙絕倫之處。
電影從敘事上看
是從 一絲微動 管中窺豹水落石出的過程
而從故事本身來說，
妖貓傳是一個罕見的前後對稱式劇本
為什麼這麼講呢？
影片後半段的重要情節，幾乎都能在前半段中找到對應
但你要說前半段是後半段的伏筆與線索可能又不太恰當
罕見就罕見在，
他們的時長、力度均旗鼓相當，
無論是前是後，都對整部電影的情感架構起到不可或缺的作用
這幾對關係分別是
我們先來說第一項
妖貓為了引領白居易和空海尋找貴妃死亡真相，牽引現世活人做了一出故事重演的皮影戲，陳雲樵的經歷正是這場復刻戲的主線
其中，陳雲樵身邊的兩個女性角色
胡玉樓的玉蓮
妻子春琴
分別成為了妖貓再現貴妃經歷的助手
玉蓮中蠱——這個情節不僅對應了貴妃假死，
更讓空海演繹了解蠱毒的方法：要以帶血生肉引出蠱毒蟲。
被大家大呼不解的胡玉樓戲份，是後半段必不可缺的一個搭扣——
白龍當年在山洞內為解貴妃身上蠱毒也是用了這樣的法子，但因為他個性純良，沒有用御貓作引，而是以自身肉喉接納了蠱毒，導致後來奪舍御貓。從而牽扯出後續
線索一：玉蓮對應當年飲下蠱毒酒的貴妃；
解蠱毒的方法致使白龍化為妖貓。
玉蓮part over
再來看春琴這條支線，
她前期被作為妖貓和空海 白居易二人交流的最直接介體，
在荒宅這場戲中，被操控的春琴講述了幾個重點：
妖貓是前朝御貓且專為復仇而來；
李白的清平調並非為貴妃所做；
貴妃之死另有隱情。
春琴縊亡
在大家以為邪祟已除的歡宴上，
妖貓操縱樂師演奏霓裳羽衣曲，
春琴在舞曲中被妖貓操縱的陳雲樵勒死，
這段波折同貴妃在極樂之宴後的遭遇一般無二（貴妃的確遭受了勒頸），
臨終之言「地下冷，別埋我」
線索二： 貴妃遭到了活埋
春琴part over
二：李隆基葬送楊玉環性命>
而這段故事線的主人物陳雲樵，又是個什麼角色呢？
妻子被妖物挾持，他急不可耐，拔足狂奔沖向樓台
麻利鎖門上重鎖，生怕殃及自己
勒死春琴後掩面拭淚
接著光速變臉，倔強堅持自己對妻子的「愛」與自身清白。
他對應的原型玄宗自然比他格調更高
如此浪漫之人，連陷害都繁複雍容。
比起粗暴的白綾自盡，要更溫柔綿長一些。
以無痛苦的屍解大法哄她假死，
用雕琢華麗的沉重石棺封死她最後一線生機，
對著七寶函中的髮絲睹物思人，
把鍾愛的御貓留在墓冢里與她相伴。
情真意切，
處心積慮，
千古情痴，
無話可說。
在妖貓眼裡，陳雲樵猥瑣懦弱的行徑就是他心中玄宗的模樣
除去縊死春琴這一段是受妖貓控制
陳雲樵在各個時間段的清醒反應都與當年的玄宗如出一轍
只不過更加赤裸誇張了一些
還記得上面陳雲樵那句詞嗎？「人不是我殺的。」
倒推三十年，這可是不止一個人的心聲
高力士、陳玄禮、黃鶴，還有這位玄宗皇帝
沒有人願意擔負殺死貴妃的名
大家帶著被逼迫的無辜表情，葬送帝國最瑰麗的傳奇
而他們不願讓任何人記住這樁罪行
尤其是不想讓自己記起
他們分別是官爵、術士、帝王、佔有者、侵略者、捍衛者
卻唯獨不是她的愛人
線索三： 玄宗與陳雲樵一樣是弒妻兇手
並且行徑卑劣
陳雲樵part over
三：李白 清平調>
按電影中的邏輯，妖貓盯上白居易是因為長恨歌
因為鄙夷他天真幻想中堅貞不渝的愛情
於是用真相（本片中的真相）瓦解了他對於詩句的自信與力量
但機緣巧合的是，也幫他重塑了這種力量
白居易和李白
長恨歌和清平調
是全片最值得寫的一組對照關係
二位有相似之處
品行慷慨狂放，下筆文蔚不拘，與功名關係愛恨交織
清平調思緒昂逸非凡，長恨歌立意如有神助，都是千古佳篇
但在一個問題上，李白和白居易的分歧極大，
甚至到了背道而馳的程度
這是白居易在這部片子里最大的兩次情緒波動：
1:妖貓附身春琴，告訴他清平調是假的
2:貴妃死亡真相湧現，他的長恨歌也有可能是假的
白居易這個人物性格的立體化和瓦解都發生在這個問題中
他寫詩的動力是一場史詩級愛情，綿亘天地
支撐他落墨的是「堅不可摧的「真情」，無懈可擊的「真意」」
李白呢？
高力士搬他來寫詩，寫美人，他滿含著譏誚苦笑緩緩搖頭
「沒有美人」這四個字，爽辣瀟洒，
可以標為本片李白的slogan
各位，李白一開始就沒把「真」放在心上啊！
他允諾「假」，或者說是「幻」的存在，
並在這個境界中挖掘出了更自由無拘的美
這和白居易藉由浪漫傳說寫頌歌能是一個層次？
行腳僧與大法師，
假文藝與真朋克
這個風範和當時白居易一對比，別說他自己捶胸頓足，
觀眾都替他懊喪：這怎麼比？怎麼能比得過！
緊接著，全片我最愛的一段出現了
李白沒見過傾國傾城的貴妃娘娘
高力士連逼帶哄，脫靴研磨，
讓他假想著寫完了賦美人的清平調。
李白暢寫清平調，背景是珠光金碧的極樂之宴，
瀲灧酒池給他提神助興
狼毫筆伴著山羊鬍須抿了一回又一回的墨
不知道是天意暗助還是華筵使然
這美人漸漸出來了，
但不在這極樂之宴上，
不在這錦堆玉砌的長安城裡，
甚至，不在這茫茫太虛中。
倉皇揪過高力士的衣背開寫
「雲想衣裳花想容」甫一起筆，
醉中恣笑還滿是玩世不恭的戲謔，
而後他漸漸回味出自己寫出來什麼樣的句子，
驚愕，
微顫，
悲涼，
慷慨
最後收尾，擲出筆含笑而眠。
鳴金，斂弦，收袖，所有藝術形式達到登峰完滿之際，必須終結
那一秒，我彷彿也成了一旁的阿部寬
貴妃來稱頌詩句，他大方憨笑:詩不是寫給娘娘的。
高力士都替他心焦平步青雲的良機，眼色使足，搭台階給他：
李白苦冷憨笑，堅決否認
貴妃不羞不惱，迤行幾步後繞頸回顧，曼聲說：
「大唐有你，才真的了不起。」
詩人被美成全的滿足，
眾生被詩人成全的敬愛，
被描繪得特別好。
如果這一段講的不是楊玉環和李白這兩個標籤厚得賽高樓的歷史人物，
會讓更多人拍案叫絕。
就算沒人叫絕我也要道一句好。
所以回到剛剛的問題
李白和白居易在真假問題上的差異決定了作品風格與走向的不同
白居易害怕 假，
而這個 假 的限定是 「謊言與真相」，
他無法接受自己長久以來的信念崩塌，
他的最大夢想是親臨花萼相輝樓，一睹楊玉環真容，
他的至高理想是親見美人。
於是，當妖貓出現暗示他貴妃與玄宗的凄美故事是騙局時
他篤念的神來之筆不過是屈於權貴的謊言
他徹底崩潰
理想的文學伊甸園被告知是撒旦的玩笑
信仰崩塌的痛楚也不過如此
而與他形成鮮明對比的----
李白尊重甚至傾向於 假，
他追求的 假 「是真實與夢幻 」中的後者。
他寫詩的對象是天地間所有關於 美 的匯合體，
於是沒有美人，
反而能讓他掀起更波瀾壯闊的才情。
影片結尾，真相豁然開朗後，空海問白居易：詩改好了？
白左使揚髮長笑：一字未改
恍惚間看見幾十年前的太液池，
那枝被寫燥了毛的狼毫沉入酒池底，
片刻後在汩汩氣泡中浮起，
一應任榮辱滄桑
-----他終於與這世間的真假一同和解
至此，是可以恭恭敬敬說一句：白左使當與青蓮居士比肩。
而第四對關係，也是最複雜的一對核心關係
丹翁與丹龍，
妖貓與白龍，
還有楊玉環這個角色的權重分配
白居易精神重塑的過程
妖貓傳深層次的探討理念
以及一個，非常出彩
我第一眼看到就決定要花大功夫分析的重要角色
這些
我下一期再發*??(ˊ?ˋ*)?*?下期再見！
To be continued
今日小問題：你們想看琥珀講什麼電影？
TAG:全球大搜羅 |