名作淺析—布雷根茨美術館

布雷根茨美術館位於奧地利布雷根茨小城的康斯坦茨湖畔南岸，所處的位置十分顯著。建築的主體是一個方形的玻璃盒子，共六層（地下二層，地上四層）。最上的三層為三個混凝土盒，但垂直方向相互脫開，其建築結構中真正起到支撐作用的是樓層中的三道70cm厚的混凝土承重牆，這三道承重牆與上層的樓板連接，支持方形的無樑樓蓋，每個混凝土盒故可以頂面敞開且封以半透明的玻璃天花。

有人說卒姆托之所以對材料如此敏感是因為以前是個木匠，還有人說瑞士人天生就講究精雕細琢的品質。仔細想來，赫爾佐格和德梅隆這對好基友似乎也常常從材料本身入手，而且跟卒姆托類似的是他們同樣著迷於建構。但是他們的作品走向了不同的極端，這個以後再分析，本期來仔細分析一下，卒姆托從一個感性的角度出發而做出的理性的設計。

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保留著中世紀風格的布雷根茨城依偎在康斯坦次湖畔

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「我在一個雨天首次拜訪了康斯坦次湖畔，印象最為深刻的不是這個小鎮本身，而是沿山路而下時，光所產生的奇妙變化，這便讓我有了想要創造一個能夠將籠罩在湖面上、可清晰投射光線的薄霧吸納進建築的想法。這作為設計的靈魂一直延續下來。」 ——Peter Zumthor

就是出於一個這麼感性的想法，卒姆托非常理性的完成了它。

美術展品對光是極其敏感的，展覽空間不需要強烈的直射光，但又需要充足的柔和的環境光來滿足人的欣賞需求，這一點在之前西扎的作品裡也提到了。卒姆托通過把交通空間放到外側，使中間形成一個完整的使用空間，首層部分沒有設置封閉的外牆，樓上的展覽空間均設置了封閉的外牆，同時通過吊頂空間來採光，吊頂和外牆採用的都是磨砂玻璃，這樣再加上人工的照明，就營造出了一個柔和的光線均勻的空間。

吊頂的高度很高足足有2.5米，這樣可以使更多的光線進入吊頂空間。天花板一圈設置了玻璃幕，同時在這個空腔上裝有採光器。日光通過過濾和折射變得非常的柔和。

建築的外表皮的的磨砂玻璃的處理是十分講究的，通過搭接的形式，每片磨砂玻璃之間留出空間可以使空氣流通進去，讓建築可以自由的呼吸。而且整個方形體量做得十分的簡潔。這種天生具有柔和的光學性質的玻璃，營造出了一種「霧」的意向。建築就像穿上了一層「霧」的皮膚。

下面看下室內空間

室內是沒有柱子的完整空間，反光的地面處理，營造出了一個非常勻質的展覽空間

這是一個主要的展覽流線的樓梯，也是通過吊頂採光，左側與外牆之間刻意的做了結構暗示，同時也使簡單的空間多了細部。

——總結——

卒姆托一直以來只做自己想做的設計，而他的設計對材料的控制極其的嚴格，縱觀他的很多作品皆是如此。其實在分析他的作品的時候我感到了巨大困難，他營造出的空間很難形容，而且即便你知道他是如何實現這個空間的，也很難探尋出他為什麼用這種方式來做的，總有種知其然不知其所以然的感覺。那種看似簡單又極具張力的空間，他是如何想到呢？目前的我還不知道，也許以後我會找到答案吧。

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