押井守的《空中殺手》，打造日本第一空戰動漫電影！

押井守曾說過：「沒有動機的話，電影是不會動起來的。」如果把《空中殺手》本身看作是一架戰鬥機的話，使之能夠起飛和戰鬥的引擎也就是這部影片的創作動機，是我們首先應當了解的。

影片製作背景

押井守一直想製作一部和戰鬥機、空戰等相關的動畫片——以往在宮崎駿的影片中，戰機和飛行術被描寫得比較多，但是押井認為自己在空戰方面是絕不會遜於宮崎駿的，他甚至有自己是日本第一空戰影片導演的自信。2005年在熟人的推薦下押井守閱讀了森博嗣的同名小說，並且為之震撼，於是乎押井守產生了要根據這部小說拍攝動畫電影的衝動。

自從《攻殼機動隊2 INNOCENCE》首映之後已經睽違4年，押井守監督集結了老夥伴們：西尾鐵也人物設計、川井憲次配樂、Production I.G製作。 本片人物設計兼作畫監督的是以《火影忍者》系列廣為人知的西尾鐵也，他曾經參與過《攻殼機動隊2：無罪》的製作。他的畫風輪廓相當簡潔。擔當美術監督的永井一郎是首次與押井守共事。他有過為《千與千尋》設計背景的經驗。

為影片配樂的是押井守的老搭檔川井憲次。用豎琴做主打樂器。他不僅採用常見的大豎琴，還加入了愛爾蘭豎琴、高地豎琴。不同豎琴的不同音色交織在一起化作飽含感染力的旋律之流，訴說出本片的整體世界觀和主人公們的內心世界。本片的音效是在喬治·盧卡斯的Skywalker Sound工作室完成的，主持此項工作的是曾經拿過奧斯卡小金人的Randy Thom。好萊塢水準的音效更是令本片如虎添翼。結尾曲是絢香的《今夜も星に抱かれて》兩年前的老歌，據說押井守聽完之後，認為會給影片注入新的力量，what i need now is you ，you made me what i am低低吟詠像是情侶之間繾綣的對答，讓人想起了優一和水素。影片中的三聖獸之一是以押井守自己的寵物狗為原型的，陪伴他13年之久。

故事簡介

影片《空中殺手》講述的是：大戰結束的和平年代，出現了以真實戰爭為商品販賣的戰爭公司，日本的羅斯托克和歐洲的勞特倫就是死對頭。駕駛戰機在天空中對戰的飛行員被稱呼為「基爾特連」，他們經過特殊改造能青春永駐，但是殘酷的戰鬥卻會奪走這些年輕人的生命。隸屬羅斯托克的函南優一受派前往歐洲前線任職，他表現出了極高的駕駛天賦。但不知為何，優一沒有以前的記憶，他被基地女司令官草雉水素吸引，兩人之間好像很早就認識一樣。後來戰況吃緊，勞特倫方面派出了一名無敵飛行員，他彷彿不可戰勝，基地人員損失嚴重。隨著三矢碧出現，優一的記憶漸漸地在蘇醒，他明白了基爾特連身上的可怕宿命，並決心擊落對方的王牌，打破眼前被成人控制的荒謬世界……

看點

《空中殺手》跟《懸崖上的金魚姬》、《阿基里斯與龜》當年一同參加了第65屆威尼斯電影節的競賽，押井守在見面會上表示宮崎和北野的片子都是老人的電影。言外之意，他認為自己還能擁有著年輕心態，並直言《空中殺手》是傳達給當下年輕人的信息，要他們思考生存的意義。押井之所以這麼講，是因為隨著女兒押井友繪有了自己的家庭，寵物巴吉度犬的離去，製作團隊的不斷年輕化，他的心境不可避免地受到了影響。這迫使他嘗試與以往不同的創作，比如個人哲學的迷宮回歸到更有現實感的故事。於是乎，這一次押井守的姿態不再那麼高，主人公換成了一群年輕人使得《空中殺手》的內容也更有人情味。

CG技術對宮崎駿和吉卜力來說是一把雙刃劍，所以他們的態度是抗拒中適當採用。押井守不是繪畫出身，所以勇於嘗試和引用新技術，他不斷朝如何製造與真人寫實電影抗衡的動畫片而努力。對他來說，動畫有時候不過是種表達的手段。《空中殺手》採取2D加3D的製作手法，地上人物的生活場景用2D畫面表現，空中戰鬥是3D畫面。負責這一重頭戲的是多次與押井合作的林弘幸，此外日本一流的3D公司Polygon Pictures也參與了製作。空戰中的每一個細節都是經過精心設計的，其中飛機動作也成了飛行員內心情緒的表現。機體的傾斜、旋轉、振動都有代表主角情感的特殊意義，片中的建築與陳設充滿質感，天空和雲彩的設計除了起到烘托氛圍之用外，也具有濃郁的文化色彩，因為天空是自由的象徵。

影片中，無論是對戰機的設計，還是對戰機運動的表現，或是空戰中鏡頭的嫻熟運用，乃至由這一切營造出的緊張得令人窒息的空戰場面，押井監督都無愧於自己當初的那份自信，這的確是日本動畫中對空戰場景的最高水平的刻畫。

講了這麼多，對於劇中出現的多種架空的戰機，下篇會為大家做詳細的分析解讀！

這是一個有溫度的公眾號

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！