夢境也是黃金屋，這些藝術家的作品都與夢有關！

夢，虛幻又真實。在夢中，種種偶然的元素雜亂地組合在一起，變化莫測，賦予每個人在日常生活中未曾經歷的千萬種可能性，這也是藝術家創作靈感的來源和跳脫現實束縛的歸所。

夢境是靈感來源

為大家所熟知的超現實主義大師達利十分忠實於自己的夢境，他擅長運用畫筆創造怪誕奇妙和幻覺般的形象。他曾深入研究心理學和弗洛伊德的著作，受到弗洛伊德很大的影響，喜歡描繪夢和潛意識。這些物體又經過了扭曲變形，給人一種夢幻般的真實感。

達利《永恆的記憶》，24.1×33cm，1931年

另一位超現實主義大師胡安·米羅的作品主題也源於夢境和記憶。他的作品色彩鮮艷豐富，線條幹凈輕快，整個畫面彷彿動畫片般單純，有著孩童似的豐富想像。但這些作品絕不是隨意而為，而是米羅以潛意識為創作出發點，經過縝密思考後組合出的結果。

胡安·米羅《小丑狂歡節》，1925年

扭曲古怪的幾何構造似乎在掙脫著邏輯和秩序的統治，大腦中的夢境和無意識傾瀉而出，組成繁雜新奇的畫面，這些畫是他夢裡的顏色。

胡安·米羅《加泰羅尼亞景觀》，1924年

瑞士畫家福塞利熱愛夢境繪畫，他是首位把夢境藝術作品發展成系列的藝術家。福塞利將女性夢魘和自己的幻想結合起來，他筆下的夢境非常私人化、世俗化。看他的畫作，我們能感受到夢境中強烈的恐懼感和威脅性。

福塞利《夢魘》，1781年

藝術家從夢境中尋找靈感一直延續至今，土耳其當代視覺藝術家Hüseyin ?ahin把夢境中的靈感記錄下來，然後用相機去拍攝相應的攝影作品，再通過後期製作把照片中的現實合成轉化為夢中的場景。作品由於邏輯的缺失，就像夢境一樣，給人神奇震撼的視覺效果。

夢境是表達隱秘的途徑

精神分析學認為，夢是潛意識和集體無意識的體現。主體在夢中有著不受控的自由性，這種無需考慮後果的自由性給予了藝術家通過夢來表達隱秘的可能。

畢加索《夢》

身處18世紀啟蒙運動後期的戈雅，將對理性的失望和對資本主義社會秩序的不滿以夢的形式表現在了蝕刻作品《夢魘》中。畫中的人沉睡在書桌上，被夢中的怪物和惡魔所困擾，戈雅對當時社會的不滿與嘲諷通過夢隱秘地傳達出來——夢即是現實。

戈雅《夢魘》

夢境是意志的寄託

在當代藝術家蒙泰安和羅森布拉姆共同創作的畫作《無題》中，主角是一些面容姣好的年輕人，但與之相矛盾的是這些年輕人姿態的空洞和不自然。這些空洞的無聊感被畫作下的一行說明解釋得巨細無遺：「埋葬現實比轉讓夢容易得多。」（It is so much simpler to bury reality than it is to dispose of dreams.）

蒙泰安、羅森布拉姆《無題》

夢可以單純是從睡夢中得來的，也可以是寄託了意志的幻想產物。伊夫·唐吉的作品靈感來源於一種純主觀的幻覺，畫中的主體形狀奇特，再配以現實主義的表現手法，他的畫作形成了一個獨立於真實世界之外的秘密天地。

俄國超現實畫家夏加爾是個非常感性的人，他1915年與第一任妻子貝拉結婚，對貝拉熾熱的愛使他創作出了許多被大家所熟知的「飛行作品」。

夏加爾《Promenade》，1918年

畫中如夢般亦實亦虛，這也是夏加爾沉迷在愛情中的心理感受。貝拉去世後，夏加爾一度十分悲痛。不變的是，夏加爾依舊將貝拉作為主人公畫在自己的作品中。愛情之於夏加爾就像是一場美夢，在愛情消逝時，夏加爾只好用畫筆去延續這場夢。

夏加爾《The Birthday》，1915年

夏加爾《The Wedding Candles》，1945年

藝術家與夢相關的創作十分常見，偉大的藝術家不僅追求畫面的夢幻效果，更通過夢發掘潛意識中被人忽視的情感和意向，他們打破日常的條條框框，尋求深層意志的解放。

日常生活中，我們也常常做夢，或許我們不能像藝術家一樣把夢展現得淋漓盡致，但夢中的事物都可以作為我們工作和生活中的小小啟迪，一個美好的夢更是生活極佳的調劑品。

[監製/齊超]

[編輯、文/葉明珠]

[本文由《時尚芭莎》藝術部原創，未經許可不得轉載]

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