關於歌唱的狹義認識

1、安靜的喉嚨

歌唱時更多的人會不自覺地考慮自己的喉嚨，諸如常說的「喉頭穩定」、「打開喉嚨」等，在這種意識支配下，會產生「自然-不自然-另一種自然」的訓練動機。這可能是很多人長期學習歌唱過程中被提示的引導語，當然必有實踐道理在其中。但從另一角度來說，歌唱即是說話的延長，試想說話時沒有誰會想到自己的喉嚨該如何打開並保持某種打開，更多思考的是想要表達什麼內容。我們可以反過來仔細思考一下，說話時喉嚨是否也呈打開的狀態？而並不是擠卡的狀態？但喉嚨是否感覺處於安靜的狀態？甚至感覺不到喉嚨的存在？思考這個問題時，希望不要被別的理論所干擾，而是需要自己的切身體會來判斷。所以，從這個層面上講，是否可以保持這樣的狀態來進行演唱？是否會懷疑不夠歌唱的要求？但這樣演唱喉嚨是穩定的，舒服的，也是打開著的。不過開始只能唱出中聲區的聲音，再往上唱生理、心理上必將遇到障礙，須經過一定時間在這個範圍音域的歌唱訓練，再向兩頭擴展，這樣容易建立穩定的歌唱狀態。想想這就是很多人常說的打好中聲區基本功的關鍵所在吧。也許在這個聲區里自如地說唱，會認為沒有氣息的支撐，會認為沒有方法，但只要感覺沒有肌肉擠壓的聲音，就帶氣了，否則就沒有聲音出現。堅持這樣唱，會慢慢體會到氣息參與了工作。這個過程很長，很多人可能根本耐不住這個寂寞，於是走向自認為好的另一個極端，最後的結果則很可能要走回頭路。

2、四大歌唱功能各負其責獨立工作

不少人開始學習歌唱時會想的太多，思考的過於複雜，這樣就難免顧此失彼，演唱作品

會因技術顧慮顯得支離破碎。其實，歌唱要是離開了生活中說話的原理，就會變得完全「不可知論」，會變得玄妙無比，會感覺唱好歌太難。對於一般要求來說，並不需要把歌唱想的那麼困難複雜。父母給你一幅無需努力就可以發出好聽聲音的嗓子，就給了一件好的樂器，只要合理地用好它就行了。好的嗓音不僅指喉嚨這一塊地方，還有口齒部位的語言能力，否則光有個響亮的嗓子沒有好的語言習慣，一切都無從談起。喉嚨是發聲器官負責發聲，它沒有語言功能，口齒唇舌是語言器官沒有發聲功能，二者是各負其責獨立行使其功能，呼吸也一樣，任何做作出來的呼吸都會阻礙歌唱學習的進程，最後容易走重返路。說話時誰也不會那麼「猛吸一口」，為什麼唱歌就一定要刻意「吸」一下呢？「吸」一下，喉嚨就很可能上提，胸腔也會上挪，整個身體協調不好就已經僵化憋住了，那麼最後身體需要的共鳴箱體也就「悶死」在身體里了。因此，多考慮「出氣出聲音」，少考慮怎麼「吸」那麼一口，可能更符合人體的自然規則。呼吸、發聲、語言、共鳴四大器官各負其責地在自己本來的地方興奮舒展舒服地工作，就形成了最原始的自然歌唱狀態。至於高位歌唱，唱對後共鳴哪裡都會有，一面鑼或鼓，敲響後用手摁一下肯定就不響了。前面的基本要求做到，多數會自然獲得該有的共鳴效果，少數人可能會缺一塊功能，原因很多，每個人生理結構及心理想的不同，這樣情況則需要調整。調整的手段因人而異，同樣的手段如「想聽看」對不同的人不一定管用，有些人還要反著說，但最後要聽效果來判斷，而不要一味的怎麼說。聲帶有疾病的，語言不清晰的，音準節奏不好的，學習歌唱肯定困難。跟運動員一樣，誰都可以運動，但要成為好的運動員是需要一定條件的，不是喜歡就適合。

3、關於字聲關係

歌唱樂器本身是沒有字的，所以有觀點認為歌唱不用考慮字，考慮語言發聲效果會受

影響，比如義大利語最適合歌唱就是源於這個理論。但從說話原理上考慮，聲音跟語言就本身就是相對獨立的兩個功能，不應該因歌詞而影響歌唱。無論是「先腔後字」還是「依字行腔」，最終都要體現「字正腔圓」結果才最完美。多接觸作品才能逐步增強這種配合的適應能力。否則光訓練聲音作品會少的可憐，一樣難以提高歌唱水平。

4、關於氣息

「善歌者必先調其氣」，更多的時候，是長期的演唱實踐反過來提升了對氣息駕馭的能力。而且氣息只負責聲音的產生，聲音靠母音得意體現，還有語言輔音的存在呢？離開語言的歌唱，最終不可能都叫歌唱吧？因為純母音出現的聲音是身體軟組織發出的，離開了輔音字頭的力量，聲音傳遞的距離可能會受影響。

（不一定對敬請批評指正）

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