春季裝修大作戰，把美術館搬回家！

最新 03-05

Piano Concerto No. 21 in C Major KV467 "Elvira Madigan" : II. Andante

TV Commercial Classics

Christopher Hogwood;Australian Chamber Orchestra;Vera Kameneva

00:00/00:00

你站在橋上看風景

看風景人在樓上看你

明月裝飾了你的窗子

你裝飾了別人的夢

--《斷章》卞之琳

喜歡《斷章》，含蓄的字句中滲透著深刻的哲理。

你站在橋頭凝望著遠處秀美的風景，而同樣在樓上看風景的人也將你納入這窗外的景色之中，陶醉在風景中的你不知你也成了別人的風景；當你望著窗邊皎潔的明月含著甜甜的笑進入夢鄉時，你不會知道，也許一個陌生人在夢中夢到了你，你裝飾了他的夢。

作者正是用這樣一個具體的形象，道出了抽象的哲理。

其實每個人在生活中都有類似的位置，物與我，我與他，他與你之間都有著內在的關係，每個人都不是獨立存在的，我們在被別人影響，也同樣影響著別人。

人與物，人之人，人與自然之間都有著千絲萬縷的關係。

這些隱形的關係線就像琴弦，需要我們熱愛生命，擁抱生活，就能彈奏出美妙的音樂。

原創作品

滴畫

Drip-painting

滴畫是一場色彩的盛宴，拋棄一切具象的形體，不再去模仿什麼，不再去計劃縝密的繪畫流程，而是用最直接的方式，去表達最真實的感受。色彩在畫布上自由地流淌，像綻放的花朵，像湖泊大海，像山川大地......像一切你能想像到的事物。它什麼都是，也什麼都不是。無邊無際，隨你的心意，潑灑、滴漏。在控制與失控之間，尋找平衡。

嚴偉凡

星辰 · 大海，2017

布面丙烯55x46cm

￥600

嚴偉凡

洪 · 荒，2017

布面丙烯50x40cm

￥650

隱約過了千年，

或者還在原地，

我看不見你，

但能聽到你的喘息，

或許你也在等待，

又或許你會匆匆離去，

在我棲身的方格之間，

有你掠過的身影。

彷彿又過了千年，

或者只是一個瞬間，

我遊走於時間的縫隙，

踏著你譜出的旋律，

你指尖輕輕的敲擊，

在乳白色的海洋里，

我看到了你黑色的眼睛

我無法確定，

這是幻想還是真實，

熒屏的光在我眼前閃爍，

我的心又回到了寂寞，

我將所有電源關閉，

來迎接另一個自己，

旋律緩緩響起，

在黑暗裡，

我的指尖碰觸到了你的身體。

2015.1.26

於滻灞

嚴偉凡

黃色的隱匿者，2017

布面丙烯70x56cm

￥600

嚴偉凡

summer ，2017

布面丙烯 80x100cm

￥1200

局部

嚴偉凡

暗涌，2017

布面丙烯100x80cm

￥1100

局部

一切就像剛剛開始

隱約在山崗的霧氣里

經幡若隱若現

長長的走廊

空氣中飄散著酥油的味道

剛剛開始

也許這條路已經走了千遍

河灘里的石子

落在樹下的種子

和你走過的街道

雨點或是雪

在碌曲的黑夜落下

你早早睡去

在我耳邊均勻的呼吸

一切就像剛開始

你站在走廊的盡頭

發出光芒

女人抱著孩子

男人走在前面

虔誠的老人

在經桶前走過一圈又一圈

歲月在臉上刻下一道道痕迹

過去也像如此

心回到了神的住所

準備安家落戶

一切就像剛剛開始

2017.10.2

甘南碌曲

嚴偉凡

Mui Ne，2017

布面丙烯60x90cm

￥1500

第一次看海，是在越南的Mui Ne（美奈），趕到時已是傍晚，海面一片漆黑，十月，已經有些涼意，海水淹沒胸口，感受是恐懼，陌生而巨大的力量在我的四周，無邊無際......

嚴偉凡

白 · 紅，2017

布面丙烯65x55cm

￥500

實在的真理一直在我們的靈魂中，而靈魂又是不朽的，因此，你應該始終自信的設法去尋求和回憶你目前不知道的東西——即回想起你沒有回憶起來的東西

———蘇格拉底

嚴偉凡

工業化，2017

布面丙烯81x60cm

￥600

嚴偉凡

Asia，2017

布面丙烯60x50cm

￥550

嚴偉凡

分裂者 · 黃色的勝利，2017

布面丙烯100x80cm

￥900

局部

嚴偉凡

剝落，2012

布面丙烯150x80cm

￥1200

創作理由：遊覽過敦煌莫高窟的朋友都會發現很多石窟的壁畫，並不是只有一層，而是不同繪畫風格疊加在一起的。早在魏晉時期，佛教傳入中國，在絲綢之路的重鎮敦煌，善男信女開始修建洞窟佛龕以供養佛祖，並且請工匠在牆上描繪出精美的圖畫，之後各個朝代都有供奉，修善，有錢的供養人可以重新建造洞窟為家族祈福，財力不足的則在其洞窟的基礎上重新修飾，這就要將之前牆上的壁畫覆蓋，一般會用帶有乾草的泥漿，在畫上當時流行的花式紋樣，久而久之，石窟廢棄，牆體剝落，露出了之前的圖案，使得不同時期不同風格的繪畫相互碰撞，產生別樣的神秘莫測之感。

嚴偉凡

她，2012

布面油畫180x70cm

￥1500

創作理由：想法來自旅途中，在敦煌，古代絲綢之路的重鎮。當我參觀莫高窟時並不像在博物館中參觀文物，那些是死的標本，莫高窟，前後經歷了有一千六百年，給我的感受還是那樣鮮活。它就像一個少女從沙漠中向我走來，也像一眼清泉，千百年來涓流不息。

嚴偉凡

四象漢瓦當，2013

漆21x21cm

￥1200

局部

嚴偉凡

漢字，2013

漆70x50cm

￥800

局部

【輪迴系列】

「一花一世界，一葉一菩提」

這個世界可以很大，大到沒有邊際；這個世界也可以很小，可以是一朵花，一片葉。

以前，總是嚮往遠方，想去看看外面的世界；現在，喜歡關照內心，讓身體停下來，讓心去奔波。

在寺里做義工的日子令人難忘，看到了師父們日復一日辛勞的虔誠修行，有人說做和尚好，什麼事也用不著做。到現在我才真的知道，世上沒有比做和尚更累的了！也沒有比他們修鍊更為精進的了！

在寺里，會有更多的瑣事需要料理，既要做好本職，也要隨時聽招呼。時間之餘，也會進禪堂坐香，禪堂很靜，但心裡很亂，一閉眼，似有千軍萬馬呼嘯而來。

每天我們腦袋裡都會想東想西，思維控制著我們的意識，讓思維停下來，讓我成為我自己，我想這是第一步。但是單就第一步，已經困難重重，實屬不易。

繪畫也是一種修行，能讓心靜下來。

不僅是畫給神明，更是畫給自己。

四季輪轉皆心境

琴韻淡遠道若弦

無謂悲歡渡輪迴

草木枯榮都自然

心安意定皆聖境

嚴偉凡

輪迴系列 No1，2017

銀杏葉玻璃丙烯42x42cm

￥700

嚴偉凡

輪迴系列 No2，2017

銀杏葉玻璃丙烯42x42cm

￥700

局部

春夏秋冬四季轉換皆輪迴

古琴韻味無奈曲止人惆悵

訴悲歡嘗不盡娑婆輪迴淌

草木逢春無奈遇秋葉又黃

何處尋覓聖境無限在何方

嚴偉凡

輪迴 · 大千世界，2017

銀杏葉玻璃丙烯70x70cm

￥900

局部

選用千年銀杏樹葉，排列4圈，第一圈7片，第二圈14片，第三圈21片，第四圈28片，總共70片。

"7"這個數字很有趣，我們一周有7天，一張紙最多折7下，在佛教里「7」代表圓滿。

「7」是東、南、西、北、上、下、中間，這就是圓滿。大、多、勝，的意思!所以，在佛教中有很多「7」這個吉祥數字的存在。

地、水、火、風、空、見、識，謂7法；

耳、鼻、舌、身、意、之六識，加意根而為：七心界；

七佛者：維衛佛、式佛、隨棄佛、拘留秦佛、拘那含牟尼佛、迦葉佛、釋迦牟尼佛。

相傳釋迦牟尼佛，剛出生就落地行走，行走7步，步步蓮花。前六步表示六道，第七步表示悟道。所以「7」又有超脫六道，達到悟道的解脫之意。

局部

嚴偉凡

輪迴 · 大千世界 108，2017

銀杏葉玻璃丙烯80x80cm

￥1800

選用千年銀杏樹葉，排列6圈，第一圈3片，第二圈7片，第三圈14片，第四圈21片，第五圈28片，第六圈34片，總共108片。

關於「108」的數字含義：

每年有12個月、24節氣、72候(五天為一候)，相加正好是108；敲鐘l08下，表示一年的終結，有除舊迎新的意思。

中國古建築和寺廟建築，也愛用108。拉薩大昭寺，共有柱108根，廓殿初檐和重檐間，有精雕細刻的，獅頭像108隻。塔爾寺大殿經堂，有直徑1米以上的圓柱108根。桑耶寺周圍的，塔群共108座。佛教之所以推崇108，意為人有108種煩惱，佛法能使之斷除。

天文含義：太陽與地球之間的距離，等於太陽直徑的108倍;地球與月球之間的距離，等於月球直徑的108倍;太陽的直徑，是地球直徑的108倍。

局部

名畫描摹

風景

Landscape

風景的概念起源於繪畫，人類繪畫早先的主題是動物，然後是人類自己，最早有記載的的單純風景畫是中國晉代展子虔的《游春圖》，以後中國畫中的風景畫被稱為山水畫。在歐洲，「風景」的概念起源於荷蘭，也是從繪畫開始，最早的記錄是1598年，後來被英語借用。

希施金

俄羅斯風景

布面油畫50x40cm

￥600

伊凡·伊凡諾維奇·希施金（Ivan I. Shishkin）（1832—1898）

是19世紀俄國巡迴展覽畫派最具代表性的風景畫家，也是19世紀後期現實主義風景畫的奠基人之一。

希施金的風景畫多以巨大的、充滿生命力的樹林為描繪對象，那些搖曳多姿的林木昂然挺立，充滿生機。

希施金

俄羅斯風景

布面油畫83x55cm

￥800

風景

布面油畫80x50cm

￥700

希施金

俄羅斯風景

布面油畫80x60cm

￥800

文森特·威廉·梵·高（1853-1890）

荷蘭後印象派畫家。出生於新教牧師家庭，是後印象主義的先驅，並深深地影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與表現主義。

他一生中有864張油畫，1037張素描，150張水彩畫，而他的水彩畫十分出眾和油畫不分上下。

他個人獨愛肖像畫，一生中畫過35幅自畫像，11幅向日葵，4幅覆蓋在以前的練習畫上，7幅在習作的背面，7幅在紙板上畫的。

星空， 1889

布面油畫 50x40cm

￥500

杏花，1890

布面油畫135x110cm

￥700

這幅畫是梵高1890年春天在聖雷米畫的，他最心愛的弟弟提奧有了一個兒子，取名Vicent Willem(文森特威廉姆)。梵高知道了，非常開心，於是，他畫了這幅杏花，作為賀禮送給自己的侄兒。

杏花，這春天裡最早開花的果樹，它向人間預告新生命的開始。

星空， 1889

布面油畫60x50cm

￥600

也被譯為《星夜》（The Starry Night）（荷蘭語：De sterrennacht）是荷蘭後印象派畫家文森特·威廉·梵高於1889年在法國聖雷米的一家精神病院里創作的一幅著名油畫，是梵高的代表作之一，現藏紐約現代藝術博物館。有種普遍的說法，由於這是梵高在精神病時期所作，世人普遍認為這是梵高想像出來的美妙情景。