藝術其實是人類的良心

最新 03-05

藝術其實是人類的良心

到Titirangi除了看房子之外還有一個目的，是去看這裡的現代藝術中心展出的現代藝術作品。

現代藝術中心位於小街的路邊，跟隔壁百年老樓聯繫在一起，但是一點都不顯得突兀。新舊建築的跨越本身也是一種現代藝術的展示：光陰是可以看得見的，而不僅僅是回憶。

走進現代藝術中心，空落落的，只有一個接待人員，非常熱情地給我們手冊，然後告訴我們往哪裡走，有些展示廳正在布置，沒有開放，所以我們能看到的有限。不過沒有關係，因為這個建築本身就是現代藝術的展示了，我們不看作品就看這棟樓的設計，就可以感受到現代建築藝術的精華。

這個建築最大的特點的就是光與影，線條和方塊、圓形的融匯，每個自然光投射之處，都是一幅畫，而且還在不斷的變化中。而窗外的線條分割，把風景也鑲嵌成許多的繪畫，所到之處，目及之處，無不和諧。自然的光與影和人工的光與影，畫出了動態的線條，柔和親切；而堅韌的方塊在圓形的蒼穹里卻也相得益彰。甚至連穿牆而過的扶手，都隨著自然的感覺在走，這樣的設計非常棒。

忽然想，我一直喜歡老建築，並不代表我排斥現代建築，相反，我甚至會動心，以後我要蓋的房子或許就是現代設計，包容而內斂，光明而隱瞞，簡潔而繁複，自然而人工，投入我全部美學理念，東方和西方的藝術融會貫通。或者，這才是我們要的東西。

藝術中心裡的那些展品，色彩鮮艷，造型獨特，說不出像什麼，但是都可以說像什麼。你心裡想什麼，就是什麼。這其實就是現代藝術的特點。給讀者自由開放的想像空間，而不是把作品現成的展示給你

所以說，現代藝術也是永遠未完成的藝術，比如那個一直都會在列印一戰紐澳聯軍陣亡者名單的印表機，那些流淌出來的紙張，每個字母的組合，都是一個年輕的亡靈。永不停歇的列印，就是對人性對戰爭的反省和對亡靈的紀念。

現代藝術是開放的藝術，是參與的藝術，藝術家邀請大家來參與其中，在紛繁的世界裡思考我們的人生。

而我們是需要思考的，尤其是在匆忙前行的時候，停下腳步，思考一下，會讓我們對前行的目標和身後的軌跡，有一個更加全面和完美的評估。

日本文藝批評家廚川白村寫過一本文藝評論《苦悶的象徵》，從精神分析學的層面上提出了生命力是壓抑而生的，而苦悶則是文藝的根底。我多年前曾經特別熱衷他的論點，但是從今天看來，我覺得文藝是人類的良心。每個文藝倡導者都是人類的良心，他們站在人群的邊緣，在孤獨的思考，並把這些思考放上來讓大家一起來思考，無論是哪個命題，都發人深省，觸及內心。

記得多年前，我家附近的一個藝術中心在舉辦一個藝術展覽，我跟拐哥哥一起看的，裡面幾乎沒有人，在一個小電影廳里，就我跟拐哥哥兩個人，花了四十分鐘，看完了一部短。這部短片說的是一個德國的女記者偶然在喝咖啡的時候看到一份報紙，說的是在伊朗一個女孩子夢想做飛行員的消息。在一個伊斯蘭教的國家裡，女孩子想做飛行員那是天方夜譚。但是這個女記者決定幫助她實現這個願望。於是她花了很多錢，租了飛機直飛伊朗，歷盡千辛找到這個女孩，幫助她成全這個願望。但是在強烈的傳統觀念影響下，這個女孩打了退堂鼓。女記者所有的心血全部白費。兩個夢想，一個是自己的夢想，一個是幫助成全的夢想，都破滅了。最後這個女記者是乘坐美國的飛機回到德國的，她回到她過去的生活里。而女孩什麼都沒有改變，她的夢想剛剛開始就結束了。大家都在企圖突破這個堅固的壁壘，但是勞而無功。