《傳承》聞安民/攝

最新 03-05

肖像攝影的拍攝一直很難有突破，特別是在旅遊攝影的途中，能抓住當地人景深面貌的肖像攝影是非常少見的。大部分的攝影在陌生的語境里很難親近被攝者，抓拍的匆忙讓主題很難深入，這組聞安民的《傳承》則有深入的感動，表情和姿態都沒有故作配合的僵硬，相反多了許多自然的真情流露，更重要的是作者根植於文化本身，這些符號化很強烈的作品，讓我們看到了作者為主題思考的努力。

吞像：簡單說說您攝影的歷程吧，您是怎麼愛好上攝影的呢？

聞安民：我是七七級醫學生，大學時代開始接觸膠片相機和暗房，那時只是在女同學面前擺擺顯和暗房覺得好玩；畢業後奔波於工作和生活，直到2006年買了一部佳能350D，開始接觸數碼相機；接觸相機和攝影猶如會寫字和寫文章一樣。2010年我開始用RAW格式，開始自學PS便開始了攝影入門。不長不短的幾年，我在感受攝影旅途的快樂中攝影，每次攝影旅途總是很多遺憾，為了遺憾我又踏上新的攝影旅途，結果還是遺憾，但期間充滿著樂趣，在不斷的遺憾中感受攝影過程的快樂。我喜歡拍人文片，「用照片講故事」一直是我對攝影的理解，也起早貪黑拍風光片；PS總會讓我重返照片中的那一刻，我會用那一刻的心情調圖，用色彩和色調渲染我的情緒，所以我一直努力學習色彩，我很榮幸遇到了有美術功底、後期強大的老師。

吞像：如您所說，喜歡用照片講故事。您的這組肖像作品，在拍攝的時候想表達什麼樣的觀念呢？

聞安民：他們，印度北部拉賈斯坦邦塔爾沙漠的真正主人。在這片年均降水量小於100毫米的沙漠里，仍然保留著印度教特異的繽紛又充滿迷濛色彩的古老文化。歷史寫在每一個人的臉頰，每一張面孔傳承著印度古老文化和文明沒有西方文化所侵略，同時又孕育著新的生機和活力。「傳承」-年齡的眼神，沒有什麼具體的心裡感受，只是拍人物都是重點在眼神，不用年齡，性別和經歷的人眼神應該都不同，不管是擺還是抓，他們內心都不可掩飾的在眼神中表露出來。這需要了解人性。所以，你的照片想有故事，首先你自己要有故事。猶如演員想演好角色，需要體驗生活一樣。