第90屆奧斯卡：《水形物語》憑什麼蓋過有最佳女主和男配的《三塊廣告牌》？

元宵已過，「春節」正式與我們揮手道別。但春節期間變得日益激烈的品牌戰爭，卻沒有因此停下。春節拜年串門、十里八鄉都能直觀感受到的，就是「吃雞對榮耀」和「快手對抖音」兩大組戰爭。快手、抖音更是在電視、視頻網站上的掀起廣告大戰，都在試圖「彎道超車」，關注公眾號「文化產業新聞」，回復「短視頻」，來看看北快手南抖音，到底誰才是短視頻界的扛把子？

作者：李可

2018年3月5日，也就是今天上午，第90屆奧斯卡頒獎典禮落下帷幕。作為電影殿堂的最高王冠，奧斯卡自提名開始就備受關注，各類獎項一經公布引發無數熱議，有的是眾望所歸，有的卻爭議無數。

今年又是奧斯卡的九十大壽，奧斯卡官方也自剪視頻紀念九十年的電影旅程，以此感謝觀眾們過去90年的陪伴，然而比起這些經典電影，觀眾們卻更關心小李子的表情包……

一

眾望所歸：最佳男女主29年後再同台

如果要評選出本屆奧斯卡最實至名歸的獎項，大概所有人都會說是最佳男、女主角。他們分別憑著《至暗時刻》和《三塊廣告牌》這兩部收穫無數好評的電影里的精湛表演拿下最高榮耀。

然而更有意思的是，兩位演員早在29年前就已經合作過電影《杏林血淚》，這次又同台同獲最佳演員這一殊榮，想必對喜歡他們的影迷來說真的是「有生之年」啊。

Ps：後台回復「奧斯卡」即可看到兩位的優秀表演。

倫敦《至暗》，「首相」輝煌

加里·奧德曼憑藉在電影《至暗時刻》中對英國臨危受命的前首相丘吉爾的出色演繹，贏得了本屆的最佳男主角獎。

《至暗時刻》根據歷史真實事件改編，該片將聚焦備受納粹勢力侵襲的二戰時期，英國首相丘吉爾面臨黎明前的黑暗做出了影響世界歷史進程決定。然而這部電影不似常規人物傳記片，將丘吉爾的一生從頭到尾講完，而是截取了他著名的廣播演講前後的一段故事。

加里·奧德曼憑藉在電影《至暗時刻》中對英國臨危受命的前首相丘吉爾的出色演繹，贏得了本屆的最佳男主角獎。

《至暗時刻》根據歷史真實事件改編，該片將聚焦備受納粹勢力侵襲的二戰時期，英國首相丘吉爾面臨黎明前的黑暗做出了影響世界歷史進程決定。然而這部電影不似常規人物傳記片，將丘吉爾的一生從頭到尾講完，而是截取了他著名的廣播演講前後的一段故事。

為了出演這個角色，加里·奧德曼不僅增重30斤，還要經過每天超過4個小時的特效化妝，將形似和神似，都發揮到了極致。這種「推倒重建」式的「獻身」精神，收穫了評委及觀眾更多的支持，當然，最主要的，還是他神乎其神的演技，為我們重塑了一個無比真實又全新的丘吉爾，和那一段在最黑暗的日子裡，力挽狂瀾的時刻。

在《至暗時刻》的光影與音律中那個大腹便便、砸吧著雪茄、嗓音沙啞的老頭有足夠的魅力帶著觀眾一起低落、一起沉默，又一起激動，這是表演的吸引力，也是加里·奧德曼的魅力，他化了一個沒人認得出來的妝，做了125分鐘有史以來最棒的丘吉爾（除了丘吉爾本人）。

憑藉《至暗時刻》收穫奧斯卡「影帝」桂冠之前，加里·奧德曼已經陸續拿到了美國演員工會獎、美國電影電視金球獎、英國電影學院獎、棕櫚泉國際電影節、聖塔芭芭拉國際電影節、美國廣播影評人協會獎及多個影評人協會獎，可謂是榮譽加身，希望奧斯卡能開啟加里·奧德曼全新演藝事業的新篇章，未來能帶給我們更多更好的作品。

懟天懟地《三塊廣告牌》

弗蘭西斯?麥克多蒙德憑藉電影《三塊廣告牌》中歇斯底里，極盡癲狂的表演拿

弗蘭西斯?麥克多蒙德憑藉電影《三塊廣告牌》中歇斯底里，極盡癲狂的表演拿下本屆的最佳女主角。這是麥克多蒙德第五次提名奧斯卡，第二次獲獎。1997年，她曾憑藉《冰血暴》獲得奧斯卡最佳女主角。

《三塊廣告牌》講述的是一個母親的女兒被姦殺，然而當地的警察似乎對迫害黑人比尋找殺手更感興趣，於是她公開叫板這些警察，包下在小鎮的必經之路上的三塊廣告牌譴責他們的不作為。

三塊廣告牌上分別寫著「強姦致死」「依然沒有逮捕到兇手」「怎麼回事，威洛比警長？」

一個女兒慘死的單身母親，通過廣告牌聲討正義；一個口碑良好卻身患絕症的警長，因為廣告牌而「躺槍」；一個糊塗的警官，因為警長的離去而決心做個好警察。

《三塊廣告牌》中，這位媽媽暴戾無常，傷痛沉鬱於胸，爆發出來卻是憤怒，以及對他人的傷害。弗蘭西斯?麥克多蒙德完美地塑造了這樣一個陰沉、剛烈，甚至有些毒辣的母親。然而她也會用幽默來處理絕望，甚至拿拖鞋逗自己開心；在外懟天懟地，對走失的麋鹿卻滿臉溫柔，一系列的細節中觀眾也看到這個暴力母親的溫暖一面。

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電影中女主雖然暴戾，但是她是媽媽，這位懟天懟地母親內心柔軟的一面被展露無疑，她因為激動中對女兒無意說過的話成真而陷入痛苦的執念，這也讓觀眾理解了這位母親執著背後的痛楚。而弗蘭西斯?麥克多蒙德成就了這一熒幕上新的母親形象。

弗蘭西斯·麥克多蒙德從影很早，在八十年代就已經出演了很多電影，而到今年的《三塊廣告牌》她已經六十歲了，然而她的演技依然鋒利，依然奪目。

二

爆冷：幻想片獲最佳影片，愛超越一切

儘管今年《水形物語》一口氣獲得了包含最佳導演、最佳女主角等13項提名領跑成為本屆奧斯卡最大熱門，但是大家依然沒想到這部幻想片居然能拿下「最佳影片」這一殊榮。

相比較2017年黑人同性戀者成長史的《月光男孩》和2016年以半紀實的方式，講述《波士頓環球報》的聚焦專欄追蹤報道波士頓地區天主教牧師猥褻性侵兒童現象，再現了新聞媒體如何揭露被相關人士有意掩蓋的真相的《聚焦》，《水形物語》作為一部幻想片似乎顯得格格不入。

《水形物語》的故事背景是在1963年美國冷戰時期，女主是一個在政府實驗室工作的清潔工，意外和同事發現了一個被捕的人魚，由於無法忍受實驗室對人魚的折磨，女主開始偷偷和人魚相處，教他手語還每天給他送雞蛋，隨後兩人漸漸發展出感情，兩個寂寞靈魂找到彼此，最後女主在同事和鄰居的協助下幫人魚逃出實驗室，回到他本該在的地方。

影片吸引人的地方是導演對於每個角色社會地位的設定，和主觀印象里那些夢幻的人魚戀故事不同的是，《水形物語》中的每個角色都是社會邊緣最不起眼的小人物。女主相貌平平，不僅是孤兒，而且還天生不會說話。

女主的兩個朋友，一個是她的黑人女同事，不僅生活拮据還有一個整天無所事事的丈夫；另一個是她的鄰居，一個同性戀畫家，不僅在表達了自己的感情後被趕出飯店，而且工作一直不順利。

男主則是個會直立行走的男性水陸兩棲怪物，全身黑黢黢的還有鱗片，不會說話，造型也不能算是好看。

黑人、同性戀和間諜這幾種不被當時社會所接受甚至會遭受到歧視的身份，你卻能在他們身上看到各自不同的發光點，女同事在被威脅的時候還是依舊守住了朋友的秘密；在已經有照相技術的年代，鄰居還是堅持手工作畫，毫無怨言的一遍遍修改；身為間諜的博士，為了能夠保護人魚不受到傷害，選擇了幫助他出逃。

男女主的結合可以說是兩個不完美甚至可以說是有些殘缺的靈魂在一起，用你的不完整來彌補我的缺陷。就像在電影里女主說的「他不知道我缺失了什麼，在他的面前，我就是我，他看到我開心，只因為我是我」。

所以儘管頂著「人魚」「幻想片」的帽子，《水形物語》實際上還是一部符合傳統意義和普世價值的影片，電影甚至還包含了一切奧斯卡感興趣的主題，種族、性別、階級、邊緣人群等等，並且處理得當，觀眾不僅為男女主的愛情所打動，也為女主的兩位朋友和他們之間的情誼所吸引。

三

無懸念：墨西哥三傑人手小金人

此前吉爾莫·德爾·托羅憑藉《水形物語》拿下導演工會的最佳導演獎，基本就已經毫無懸念地欽定了奧斯卡最佳導演獎了。

《水形物語》作為他的暗黑童話三部曲（前兩部為《魔鬼銀爪》《潘神的迷宮》）中的第三部，傾注了他全部的心血，從世界觀的架構，到哲學內核的體現，再到電影藝術的呈現。這部電影將他的暗黑童話藝術，推向了一個極致。最佳導演的桂冠當仁不讓。

網友們更是直接套用《水形物語》的海報，為吉爾莫·德爾·托羅導演和小金人p了張圖。

然而更重要的是：至此「墨西哥三傑」 全部獲得過奧斯卡最佳導演大獎，人手一個小金人。

熟悉電影的朋友可能知道，20世紀90年代之後,隨著拉美地區政治形勢趨於穩定,左翼力量重新崛起,經濟增長速度加快,影人壓抑多年的熱情爆發、,拉美的電影事業的振興有目共睹。大量拉美裔導演進入好萊塢，其中最著名的當屬「墨西哥三傑」，阿方索?卡隆、吉爾莫?德爾?托羅與亞利桑德羅?岡薩雷斯?伊納里多。

其中阿方索·卡隆憑藉在全球大火的《地心引力》拿下2014年第86屆奧斯卡最佳導演，亞利桑德羅?岡薩雷斯?伊納里多憑藉第87屆最佳影片《鳥人》和讓小李子圓夢的《荒野獵人》拿下兩屆奧斯卡最佳導演。而這次吉爾莫·德爾·托羅導演拿下小金人後，三個人可以一起和各自的小金人合照了。

四

大爭議：最佳原創劇本的政治正確

在最佳原創劇本方面，再一次誕生了「奧斯卡冤案」。《逃出絕命鎮》擊敗了《三塊廣告牌》搶走了最佳原創劇本。

這一結果使得奧斯卡的政治正確再一次被業內人士和影迷所調侃。難道「有色人種+黑色喜劇+恐怖元素=無往不利？」

《逃出絕命鎮》講述了黑人小夥子克里斯與白人女友露絲在相處階段時，發現了自己落入了一個邪惡的種族陰謀當中的故事。克里斯和露絲正在戀愛當中，為了能讓關係更進一步，他們打算讓各自的父母能見一下。克里斯被露絲邀請去她父母家共度周末。

然而在這個小鎮里，克里斯逐漸感受到了周遭人的詭異之處，當線索一點點累積起來時，他才發現，這次會面的背面隱藏著相當恐怖的陰謀。等待克里斯的是一次充滿黑暗和血腥的旅程。

儘管恐怖片並非奧斯卡青睞的電影類型，但顯然電影對於當下種族議題的討論放在整個2017年無疑都是做的最深和最好的。再加上去年即便是中規中矩的人物傳記《隱藏人物》都能憑藉聚焦種族歧視而獲得提名，今年《逃出絕命鎮》拿下最佳原創劇本，對於堅決擁護政治正確的奧斯卡來說自然毫不意外。但是觀眾似乎並不買單：

同樣一些觀眾認為，除去政治正確，影片本身也是一部質量上佳的優秀之作。從去年底到現在，《逃出絕命鎮》幾乎出現在美國所有的年度電影評獎名單上。最早在去年11月27日頒出的第27屆哥譚獨立電影獎，把最佳編劇和最具突破導演獎頒給了喬丹·皮爾的《逃出絕命鎮》。兩天後，第89屆美國國家評論協會獎把最佳處女作導演和最佳群戲獎又頒給了《逃出絕命鎮》。今年1月，第23屆評論家選擇獎把最佳原創劇本和最佳科幻/恐怖電影獎再次頒給《逃出絕命鎮》。1月23日，第90屆奧斯卡金像獎提名名單公布，《逃出絕命鎮》獲得最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本和最佳男主角4項提名。2月12日，被稱為奧斯卡最佳原創劇本風向標的美國編劇工會獎把電影類最佳劇本頒給《逃出絕命鎮》。

然而《逃出絕命鎮》究竟如何，大家還是看過之後自己判斷吧。後台回復奧斯卡，即可獲得影片資源，還是要自己看完之後才能回答啊。

五

奧斯卡官方催淚，然而網友更關心這個

奧斯卡每年都會在意料之中給出一些意料之外的答案，每一年的每個獎項都牽動著億萬觀眾的心。不知不覺中奧斯卡也已經走過了90個年頭，因此不少網友自製了奧斯卡歷年影片的混剪，勾起了萬千影迷的回憶。

今年，迎來90年的奧斯卡官方特別製作了混剪視頻，以此感謝觀眾們在過去90年的時間裡觀看電影。90年的光影夢想，無數的想像通過電影呈現在人們的眼前，無數優秀的作品無數印象深刻的瞬間如今一一重現。

這次的情懷簡直可以給滿分。

然而奧斯卡官方萬萬沒有想到，網友們的關注卻被原創劇本的政治正確之爭吸引了，更沒想到的是，一張小李子的表情包也搶走了自己的風頭。

故事要從退役籃球明星科比獲得奧斯卡獎開始講起：科比·布萊恩特的退役短片《親愛的籃球》摘得最佳動畫短片獎。由此，科比也成為了歷史上第一個拿過奧運會金牌、NBA總冠軍戒指，並得到奧斯卡的人。

《親愛的籃球》創作靈感來自於科比在2015年發表的同名退役信，動畫短片以科比的文稿為基礎，以優美的動畫呈現科比從一個熱愛籃球的孩子成長為籃球巨星的經歷，是科比與籃球的動人故事。

然而原本勵志又熱血的事情卻被新浪NBA一條微博和一張小李子的表情包帶跑偏了……

隨後新浪體育官方也不正經了一把，轉發助力，畫風自此徹底跑偏。

其他體育號也「不務正業」地不正經起來了：

有網友甚至喊話小李子去NBA打球，估計小李子聽見才會真的是這個表情吧：

另附本屆奧斯卡全部獲獎名單：

最佳影片：《水形物語》

最佳導演：吉爾莫?德爾?托羅，《水形物語》

最佳男主角：加里?奧德曼，《至暗時刻》

最佳女主角：弗蘭西斯?麥克多蒙德，《三塊廣告牌》

最佳男配角：山姆?洛克威爾，《三塊廣告牌》

最佳女配角：艾莉森?珍妮，《我，花樣女王》

最佳攝影：羅傑?狄金斯，《銀翼殺手2049》

最佳原創劇本：喬丹?皮爾，《逃出絕命鎮》

最佳改編劇本：詹姆斯?伊沃里，《請以你的名字呼喚我》

最佳外語片：《普通女人》(智利)

最佳紀錄長片：《伊卡洛斯》

最佳紀錄短片：《天堂堵塞》

最佳動畫長片：《尋夢環遊記》

最佳動畫短片：《親愛的籃球》

最佳真人短片：《沉默的孩子》

最佳剪輯：《敦刻爾克》

最佳原創歌曲：「Remember Me」，《尋夢環遊記》

最佳原創配樂：《水形物語》

最佳藝術指導：《水形物語》

最佳視覺效果： 《銀翼殺手2049》

最佳音響效果：《敦刻爾克》

最佳音效剪輯：《敦刻爾克》

最佳服裝設計：《魅影縫匠》

最佳化妝與髮型設計：《至暗時刻》

終身成就獎：導演查爾斯·伯內特，

攝影師歐文·羅茲曼，

演員唐納德·薩瑟蘭，

導演阿涅斯·瓦爾達

部分資料來源：公眾號：影視直通車 HITFM 虹膜電影南都周刊

推廣：馬文驍

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