山水入眼眸，丹青出妙堂

最新 03-06

——訪江南畫派傳承人著名國畫家陳學銘

正月初九。春風拂面，春雨潤酥。我帶著《有你的遠方就是天堂》，在「媒人」葉紫老師的帶領下「約會」江南畫派著名國畫家「梁溪妙堂」——陳學銘先生。一起品茗，談天，說地，品畫，賞畫，說畫。

北墨與妙堂

說起陳學銘，知道的並人不多。但是說起「梁溪妙堂」，卻是聲名遠播。我和陳先生的「閑聊」，便從他的名號「妙堂」開始。

他說「妙堂」二字與他淵源很深。

早在1992年10月觀瞻南京瞻園時，就對「靜妙堂」三字頗有好感，連聲吟哦，流連忘返。瞻園，既是南京歷史最久的明代古典園林，也是江南四大名園之一，因歐陽修「瞻望玉堂，如在天上」的詩句而得名，素有「南都第一園」之美譽。靜妙堂則是瞻園主要建築之一，東臨邊廊，北瀕石磯，西連石壁，南接草坪。山水廳堂，超凡脫俗，淡雅悠然，令人心曠神怡。夕陽下的「靜妙堂」赫然奪目……

二十多年前，陳學銘學畫初成，便給自己的畫室起了「無上妙堂」的名字，旨在時刻警示自己：立志作畫一品，做人一品，修為一品。苦心修鍊之後，能登堂入室。

最為神奇的是在蘇州靈岩山寺，陳學銘偶遇佛界泰斗——明學長老【明學長老，俗名馮祖慎，1923年2月生，浙江湖州人。七歲隨母至靈隱寺禮佛。1947年8月入蘇州靈岩山寺。1948年3月普陀山出家，同年在南京寶華山受戒。曾擔任中國佛教協會副會長、中國佛教協會咨議委員會主席、蘇州靈岩山寺住持。2016年12月2日圓寂】，結緣明學長老，受戒明學長老。數次懇談、請教、拜會之後，陳學銘向明學大師請賜名號，明學大師沉思良久，「妙堂」二字脫口而出。陳學銘不禁渾身一顫，如菩提灌頂。倍感驚喜，欣然拜受。從此，「妙堂」便成了陳學銘生命的一部分。此後，帶有落款「梁溪妙堂」的一件件作品，便像雪片一樣飛向四面八方。

明學長老

陳學銘，從小就對繪畫和園林特別感興趣。十一二歲去蘇州拙政園、獅子林、怡園春遊回來，心裡都是那幾座園林留給他的美好。在別人戲耍玩鬧的時候，他一個人找來石頭、磚頭、泥巴、花草，學做自己專屬的「山水園林」。13歲，陳學銘便升入無錫市少年宮學習國畫，正是因為他對繪畫和園林的痴迷，才有幸得到了著名鑒定家、書畫家、梁溪畫派傳人尹光華先生的專業啟蒙教育。尹光華先生不但讓陳學銘大量摹習傳統名畫，還帶他去公花園、寄暢園、獅子林、滄浪亭、拙政園、留園參觀學習，並進行現場講解。

尹光華先生的心血沒有白費，1989年9月陳學銘以優異的成績考入南京藝術學院美術系，直接受教於周京新、於友善、張友憲等名家大師。陳學銘說：跟大師學畫其實就是跟大師就學做人，我的導師哪裡是在教我作畫？分明是把他們的心和人品分成一點一滴的認真，努力，善良，觀察，言行，品德，愛，欣賞，儉樸，淡定，從容、修鍊……，言傳身教於我。

四年專業文化藝術學習，不僅開闊了視野，增長了學問，磨鍊了意志，還系統全面地重塑了他對國畫的認知，並讓他掌握了多種繪畫技巧、布局方式，表現手法，也大大提高了他的鑒賞能力和欣賞水準。

妙堂作品

常言道：「師傅領進門，修行在個人」。1993年6月，陳學銘回到闊別四年的無錫。他說，無錫比南京更需要我，無錫鄉間泥土的味道對我有特殊的吸引力，只有在花草、山水間、大自然中，才能找到心靈的歸屬。

回到無錫後的陳學銘，除了工作就是廢寢忘食地學習和練習。第一、向先賢學習。他千方百計找來任頤、虛谷、吳昌碩、黃賓虹、錢瘦鐵、劉海粟、潘天壽、朱瞻、張大千、傅抱石、張書旗、柳子谷、錢松癌、徐悲鴻、顧愷之、倪瓚、吳冠中、朱審、吳郡、張璪、釋宗偃、顧況、釋道芬、孫位等人的作品來研習描摹。由於他們的作品很難找，他就想出用相機拍下，洗成照片再描摹的方法來。第二，向書本學習。新華書店、圖書館、檔案館、博物館，他是常客。能買的買回來學，買不來的借回來學，借不來的就拍回來學。只要與繪畫有關的，他都不輕易放過。第三，向山水學習。寫生是每個學畫者的必修課，只要一有空陳學銘就會背起畫架鑽進山裡。用他的話來說就是：惠山雖小，可你用心觀察這裡的山石結構，體會它的幽致，再將它描繪出來，它就是一座大山。第四、向大自然學習。走訪名山大川，拜大自然為師，是陳學銘不斷提升自身修養和繪畫藝術的又一主要手段。二十多年來，他已遍訪周邊山川名園，還抵達泰山、華山、廬山、黃山等地，真正做到了「讀萬卷書，行萬里路」，知行合一。

妙堂作品

國學大師王國維先生在《人間詞話》總結了三種境界，「昨夜西風凋碧樹，獨上高樓望盡天涯路。」「衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。」「眾里尋他千百度。驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。」陳學銘在前人「看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水」的三境界基礎上，總結出他獨到的繪畫三境界：情境，悟境，靈境。即：第一階段，情境。置身情境，只是把真實的事物描繪出來；第二階段，悟境。通過感悟，把自己想像的事物描繪出來；第三階段，靈境。靈感創作，把合情合理的事物放在服帖又恰到好處的地方，「看似信比塗鴉，卻是匠心獨具」地表現出來。

三十多個寒暑過去，勤學苦練的陳學銘終大器晚成，博採眾長，技藝日臻，並形成了自己獨特的畫風，作品先後多次在市、省、國家級比賽中榮獲大獎。2009年10月，其作品與梁元、王朝永、朱玉宜、沈子淳等國畫名匠之作一起驚艷香港，世人矚目。面對如此輝煌的成績，陳學銘總是低調又謙卑地說，「我只是大好山河的描摹者」。

妙堂作品

陳學銘的畫，看似信手拈來，卻是匠心別具。竹蘭花鳥，栩栩如生。潑墨山水，情致淋漓。一筆一划歸自然，一草一木見神韻。或小中見大，朴里藏真，小中見巧；或大中見偉，笨里藏巧，拙里見真；鉤皴點染濃且淡，陰陽虛實疏密間。山水石屋兼風雨，春秋冬夏花流香。筆筆見功底，幅幅具神韻。

說到他的畫，不能不說他的題跋和印鑒。不管是寥寥四五字的「梁溪妙堂」，還是幾十字，或上百字的題跋，如果撇開畫單看題跋，那也是一件件風格迥異的書法作品。或靈巧，或圓潤，或藏拙，或風骨，或粗狂，或豪放，皆與畫配，渾然天成。一看便知陳學銘的書法也是下了大功夫的。

妙堂作品

陳學銘的印鑒，不管名號印還是齋號印或閑章，基本都是方形或長方形的，這與他堂堂正正做人方方正正做事，悄然暗合。如果說陳學銘的畫是定格的山水，那麼他那些作品上的題跋就是這幅山水的最好註解，而他的印鑒則是這豐潤山水上錦上添花的花，畫龍點睛的睛……

2010年3月，他成為中山書畫院特聘畫家。2012年9月，他成為錢松岩藝術研究會常務理事。2017年8月，年近八旬的尹光華老先生對陳學銘的作品由衷讚賞：山水入眼眸，丹青出妙堂。腹中有乾坤，筆下花生香。

陳學銘一直以「梁溪妙堂」自謙，其實他是得到江南畫派真傳的。陳學銘的啟蒙老師是著名畫家尹光華先生，尹光華先生又是江南山水名家秦古柳的弟子，而秦古柳的老師正是清末著名的「江南老畫師」吳觀岱，而吳觀岱則是晚清畫師潘晝堂、惲壽平的得意門生，如果再往前追溯，便可一直追溯到倪瓚、顧愷之，以及江南山水畫派創立者北宋早期的一代宗師——董源、巨然。正是這種綿延不斷的傳承，使陳學銘較早就接受到了純正的國畫熏陶，加上他的勤學苦練，才成就了他今日成績斐然的畫壇地位。

妙堂作品

陳學銘常對他的學畫弟子說，世上畫畫的人分兩種：一種是描摹者，一種是作畫者。我們要做的是作畫者而不是描摹者，我們的作品中要帶有自己靈魂的東西在裡面，而不是簡單的描摹和臨摹。平時要捨得花時間花功夫去學習去觀察去思考去構思去創造，只有真正做到了胸有成竹，才能在創作時妙筆生花。

寧可食無肉，不可居無竹。飄逸之人，無不把梅蘭竹菊當著摯友，陳學銘也不例外。四君子中陳學銘更偏愛蘭、竹。在他的作品中，蘭、竹佔了相當大比例，也因此博得「蘭後竹王」的雅號。陳學銘不僅是一位出色的國畫大家，還是一位造詣頗深的造園大師。他常說，園是立體了的畫，畫是定格了的園。從十一二歲春遊拙政園、獅子林歸來撿石拾磚磊「園林」到丹青出妙堂聲名遠播，再到成為多位名流大咖私家花園的建園者。陳學銘走出了一條從「觀園學畫」再到「孕畫造園」的攀登之路。

他說，山貴有脈，水貴有源；水、樹、石、建築，缺一不可，園的風格要和園的主人氣息吻合。我能從繪畫的角度看山裡面的結構，也就能充分理解堆山奧秘。山堆出來要有韻味，這韻味就是從結構、肌理、脈絡中凸顯出來的龍骨，這是山的生命。造園堆起來的山，要給人感覺是從地上長出來的一樣，像先天的，自然的，才算真成功。

妙堂作品

陳學明說，造園，我只佩服一個人！這個人就是劉敦楨，小到一磚一瓦，大到堆山造物，點點匠心獨具，處處化凡為奇。他是新中國古建築造園藝術的奇才，不是之一，而是唯一！南京瞻園後來補造的南山和北山，都是他的傑作。不僅我佩服他，連聞名中外的園林專家陳從周也非常佩服他。說到這，他又補了一句：對，他就是金陵第一園——瞻園的再造之人。

山水入眼眸，

丹青出妙堂。

腹中有乾坤，

筆下花生香。

妙堂，正值壯年，前途無量。他和他的作品正向一個更高的巔峰邁進！願他和他的作品一起，更上一層樓！