《水形物語》憑啥擊敗《三塊廣告牌》？這些原因幫你看懂奧斯卡

首先，貼一張我甜茶慰勞大家，這個男孩子，真是長了一張文藝復興的臉。（剪了頭髮就是紐約playboy，也是神奇。）

今年的奧斯卡可以說完全沒有任何爆冷，特別是男主女主、男配女配，全部實至名歸。唯一能引起爭議的，恐怕就是《三塊廣告牌》輸給了《水形物語》。

儘管在很多人看來，《三塊廣告牌》比《水形物語》更具獲獎潛質，但其實在奧斯卡提名中，水形也是一路領跑的。而從本屆結果來看，《水形物語》拿下最佳影片和最佳導演，但廣告牌甚至沒有入圍最佳導演，也沒有拿到最佳劇本，看得出學院評委們對這兩部電影的態度真是非常分明了。

先說今年奧斯卡最佳影片入圍的9部作品，在個人看來是近三年最佳。無論從題材還是類型都非常豐富，而且對普通觀眾來說也更友好，沒有《鳥人》那麼繁複、《海邊的曼徹斯特》那麼喪的作品。前年的《聚焦》太像高考滿分作文，去年的《月光男孩》太過zz正確，甚至《愛樂之城》別說不如廣告牌，甚至不如《水形物語》。

今年的9部入圍作品看了5部，《逃出絕命鎮》、《華盛頓郵報》完全沒有興趣，《至暗時刻》和《魅影縫匠》實在沒倒出空，但從片段和影評也可以預感到成片品質。看過的裡面，《伯德小姐》片子不錯，但是老阿姨已經過了小叛逆少女的共鳴期，不過這部片子里甜茶打醬油的神經兮兮的渣男比《call me by your name》里sexy多了，在後者裡面實在是太小朋友了。

《敦刻爾克》和《call me by your name》兩部觀感正好相反，前者看得時候覺得很精彩，但之後很少會再想起，遠不如諾蘭的兩部大俗片《盜夢空間》和《星際穿越》。後者看得時候，我的媽太文藝了吧，節奏太慢了吧，要睡著了啊！但是陽光、沙灘、水果和愛人組成畫面後勁很足，電影中的鏡頭後來常常想起，更不用說結尾超經典的爸爸的話和甜茶的淚。

最後要說的就是水形和廣告牌。先看的水形，看完特別感動特別喜歡，一個是它戳中了我的人魚情節，再有也覺得奧斯卡返璞歸真，整個片子充滿一種簡單的圓滿，看完後非常治癒。它是童話類型電影作品中的滿分。

然後看了《三塊廣告牌》，看完很想拍大腿，真是精彩、犀利而且才華橫溢。經常寫東西的朋友一定會知道，你反覆修改得出來的，跟一氣呵成寫出來的東西完全沒有可比性。而且《三塊廣告牌》你很難在近年找到一部跟它撞型的作品。

就好像同樣拍出《lala land》和《爆裂鼓手》的達米恩·查澤雷，前者是沒毛病的作品，後者是神來之筆。但學院就是更喜歡前者，跟今年水形與廣告牌的待遇一樣。

在國內影評人圈《三塊廣告牌》可謂口碑炸裂。學術型的評價有很多，從一個普通觀影者的角度來看，它開篇就用一個女兒被姦殺卻遲遲得不到說法的母親的憤怒抓住觀眾，你本想跟著她的情緒一走到底，然後不停被患了癌症又被輿論暴力針對的警察局長和偏執的最佳男配角打斷。如果說水形贏在人性至純至善，那廣告牌就是贏在所有的善與惡都在不斷滲透和反轉，誰都不是省油的燈，誰也不是故意與全世界為敵。

據說廣告牌的劇本只有83頁，很難想像是怎麼用這麼短的篇幅寫出這麼多戲劇衝突的，然而原創劇本輸給了《逃出絕命鎮》？！

好了那還是說回《水形物語》為啥能贏，概括一下：啞女：女性，還是被禁言的女性。老鄰居：疑似深櫃的同志。女主好友：遭受家庭冷暴力的女性、黑人。愛人：完全被邊緣化的異類。敵人：法西斯。然後所有不被善待的生命惺惺相惜，互相幫助，最終走向了光明。這是什麼，這全都是zz正確必備因素啊朋友們！當然，這不抹殺水形是一部好電影，而zz正確，其實本來也就是正確的。但相比較《三塊廣告牌》它明顯更懂得為自己加分。

奧斯卡從來不是非主流電影獎項，奧斯卡也永遠不可能讓所有人滿意，今天的更新是非常非常主觀的個人叨逼叨，《水形物語》16號上映，《三塊廣告牌》2號已經上映了，大家可以去看看到底哪一步更符合自己的胃口。

（本文圖片源自網路，版權屬原作者所有）

（原創文章未經允許嚴禁轉載，作者：抽抽涼)

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