來場音樂的思維探險

三月五日晚七點三十分，來自亞洲、歐洲、北美洲、南美洲的七位作曲家將於美國國家歌劇中心（National Opera Center America）呈現一場名為《穿越噪音》（Through The Noise）的當代新音樂（New Music）作品音樂會。此次音樂會作曲家成員包括美國曼哈頓音樂學院音樂理論系主任、作曲系教授、德裔作曲家Reiko Füting博士，中國青年作曲家、鋼琴家、《穿越噪音》當代新作品系列音樂會創始人、藝術總監胡之華，曼哈頓音樂學院理論系教授義大利作曲家Paolo Marchettini，哥倫比亞青年作曲家、被譽為哥倫比亞之星的James Diaz，中國青年作曲家、紐約Path當代音樂劇場聯合創始人李龍飛博士，德國青年作曲家Alexander Held，以及美國青年作曲家、歌手Pranav Datla等。七位作曲家均有著強大的教育背景，其中多位成員曾多次獲得國際大獎，被業內人士譽為「音樂界的思想者們」。

這場音樂會旨在探索新音樂未來的發展方向以及推進新音樂在大眾中的普及。作曲家們將音樂的功能性從娛樂向更深層次進行延伸，他們站在哲學、心理學、天文學、物理學、以及人文學等角度思考和創作，將呈現包括探討人與人在精神層面的深層次交流的鋼琴與小提琴二重奏《隱性對話》；用天文現象與北歐神話故事來探討永生與死亡的作品《極光》；回憶與告別青少年時期情感世界的《夜》；表現一個現代人生活在高科技無孔不入的當代社會中的迷失感與自我重建的《十面埋伏》等等優秀的新音樂作品。音樂會邀請到了美國著名吉他演奏家Daniel Lippel，烏克蘭鋼琴演奏家George Shevtsov, 以及韓國小提琴家Jaram Kim教授等著名音樂家們的加盟。值得一提的是，音樂會還首次將中國民樂引入新作品中，邀請到了胡琴演奏家楊飛飛，她將用二胡、板胡、和中胡三種不同音域的胡琴演奏兩首融合民樂、西洋樂、聲樂、電子音樂、說唱和舞台表演的作品，成為整場音樂會的一大亮點。

音樂會創始人、藝術總監——青年作曲家、鋼琴家胡之華表示，《穿越噪音》這個名字的意義在於探索新音樂在所謂的「噪音時代」之後的發展方向問題。早在2016年她便萌生了集合不同文化背景的各國作曲家們辦一場音樂會的想法，這一想法得到了她的導師德裔作曲家Reiko Füting 先生的充分肯定和全力支持。去年，胡之華便與幾位作曲家朋友在曼哈頓河畔教堂（Riverside Church）成功舉辦了第一場《穿越噪音》現代音樂作品音樂會，受到業內人士的一致好評。

作為導師，也是此次音樂會作曲家團隊成員Reiko Füting先生說：「第一場穿越噪音當代作品音樂會對我來說非常地特別：一個完美的音樂廳和卓越的音樂會現場氣氛，一群出於強烈興趣和支持來到這裡聆聽的觀眾，一群資深音樂家們令人印象深刻的演奏，多姿多彩的樂器配置，還有一個個尋找各種交流和表達手段的獨具個性的個人作品……對我來說，成為其中的一員，意義非凡。」 創始人胡之華相信《穿越噪音》系列音樂會的舉辦會為給新生代作曲家、演奏家提供更大的發展空間，同時向大眾廣泛推廣新音樂，培養觀眾對新音樂的審美體驗，讓更多的音樂愛好者了解與喜愛新音樂。

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