採訪鏡頭畫面的拍攝技巧
一般採訪大多採用單機拍攝,而單機拍攝採訪鏡頭,就要求攝像師有較高的採訪、拍攝水平和綜合能力素質,在較短的時間內完成構圖與構思、角度的選擇、光線運用、畫面虛實運用等。下面所談均為單機拍攝。
一、構圖的技巧
作為一名攝像師,必須全面掌握攝像與攝影構圖知識。攝像構圖就是電視拍攝中每一個鏡頭畫面的布局結構。應根據採訪的內容來決定構思,選擇鏡頭畫面。
首先要懂得構圖,構圖的實質所在就是要使電視機前的觀眾,充分了解畫面要反映的內容,使畫面富有藝術魅力和形象表現力,提高形象的藝術感染力。作為電視攝影工作者,必須認真學習攝影構圖知識,熱愛攝影構圖藝術。
熟練構圖的技巧不是一蹴而就的,需要下苦功練習才能做到得心應手。根據我的體會,練習構圖的方法有兩種。一是自己做一個取景器隨身帶上,隨時練習。二是用手的拇指和食指作為取景框。
不管採用什麼方法,只要持之以恆,練久了,就會在腦子裡留下各種畫面構圖,當你置身現場進行拍攝時,相應的構圖就會自然地跳出來供你選擇,就一定能拍攝到優美的鏡頭畫面。
二、角度的選擇
採訪類節目都以拍攝人物為主體。我們拍攝人物時,要拍出被攝對象的特徵。生活中人們觀察某一個感興趣的物體時,總是從不同距離、不同角度來看物體的各個方面,從而對該物體建立起完整的清晰的印象,達到最佳的視覺效果。採訪鏡頭畫面也是這樣。
下面,就從拍攝角度來談一下拍攝人物的基本要求。
1、拍攝距離的遠近變化
攝像機用同一鏡頭拍攝時,因拍攝距離的不同,所帶來的景別也產生了大與小的變化。電視景別一般分為遠景、全景、中景、近景和特寫。在採訪鏡頭中常用的景別為中景、近景和特寫。
中景是表現成年人體膝蓋以上或景物局部畫面。在中景畫面里人物較為突出,能夠清楚地表現人物之間的動作和感情。它既能表現一定的環境,又能表現人物之間的關係;既能表現外部動作,又能適當表現人物內心活動和人物之間的感情交流,是電視採訪節目常用的景別。
在採訪類節目中,一般在節目的開端使用中景,因主持人需交待採訪內容的環境和被採訪者的關係。然後,把鏡頭推向近景(採訪對象)。
近景是表現人物胸部以上或物體局部的畫面。近景畫面能充分表現出人物面部神態和情緒、刻畫人物性格特徵。人物的喜、怒、哀、樂等各種神情,被清晰地呈現在電視屏幕上。
其次近景畫面又能拉近被攝人物與觀眾之間的距離,容易產生一種交流感。如在觀看採訪型談話類節目中,當出現近景畫面時,觀眾覺得電視畫面中的人物正在對自己說話一樣,彷彿自己與朋友交談一樣。
在訪談型節目中,我們通常以近景拍攝為主。如中央電視台、東方電視台拍攝的各種談話類節目,始終以被採訪者為主體,這樣能使畫面穩定,給觀眾一種面對面的交流感。總之,攝取能表達人物性格特徵和內心世界的神情,攝取人物真實感情的流露,是人物近景畫面成功的關鍵所在。
特寫鏡頭是在近景的基礎上又進一步的景別,是讓觀眾逼近畫面對象,窺察細微的表情或細部特徵,在屏幕上可以造成強大而清晰的視覺形象,得到突出和強烈的效果。我們在採訪中,常遇到這樣的動人畫面,如親人久別重逢,交談中人物激動或悲傷的場面,這時一般情況應採用特寫。
2、拍攝方向
拍攝點的方向變化既會使主體的形象發生變化,又會使背景發生變化。在採訪節目中,拍攝方向的選擇應注重被攝人物的特徵,所以,拍攝角度以正面和前側方向為宜。
正面拍攝有利於表現主體的正面形象;還會給觀眾以安定、莊重、肅穆的感覺。但正面拍攝人物要特別注意對象的外形(缺陷)特點這個因素。
前側方向拍攝既能表現對象的正面特點,又能再現出對象的部分側面,並且改善了正面構圖的平淡和呆板。同時,也符合生活中人與人交流的自然狀態。
側面和背面拍攝角度,畫面不利於被攝主體與觀眾之間進行交流,所以,一般不提倡在人物採訪節目中。但是,對於過渡鏡頭的拍攝是非常必要的。
3、拍攝高度
在採訪節目中,我們基本採用平拍角度拍攝採訪對象。平拍較符合人們通常的視線,因而有助於觀眾對畫面產生身臨其境的視覺感受;同時,平拍還有助於主體畫面上更多地擋去背景中的雜景,從而突出主體。
由於仰角度和俯角度不符合觀眾的視角效果,除非在特定的場景和特定的藝術表現手段,一般不用於採訪節目中。
三、光線的運用
人物採訪拍攝應根據人物的臉部特徵來應用光線,無論在室外還是室內,一般情況以自然光為主,自然光中分順光、側光和逆光。
順光拍攝,使被攝主體表面均勻受光。有平和、高雅、明快的視覺效果。側光在表現人物的形體動作時,所形成的光影強烈對比,能夠加強人物動作的力度;拍攝人像時,會顯得稜角分明、個性突出。以上兩種光線是較為理想的拍攝人物採訪時的光源。
在人物拍攝中應盡量避免逆光和頂光拍攝,因逆光處在被攝體背後,物體正面處在陰影之中,背景與主體畫面形成高反差。當然,為追求藝術效果和特定條件下用逆光拍攝,必須採用手控光圈,來控制曝光量。
同時採用反光板、燈光等進行曝光補助,以獲取最佳圖像。頂光的光線幾乎垂直於地面照射,照度強、反差大、拍攝人物不能表現主體感和質感。同時,眼、鼻、下巴下方陰影較大,有醜化人物的感覺。
四、畫面的虛實
在採訪型節目中,畫面物體的虛虛實實,虛實結合也是我們電視攝像的常用手法,它能虛化背景,突出主體,具有較強的表現力。
1、運用長焦距鏡頭,突出主體
鏡頭焦距的長短會影響畫面的透視效果,焦距越長,景深越短。得到的畫面主體清晰,背景虛化,被虛化的背景與景深範圍內的主體形成鮮明的對照,當觀眾觀看這種畫面時,視線就會自然地落在景象清楚而明顯的主體上。
2、運用大光圈、小景深突出主體
光圈越大,景深越小;反之,光圈越小,景深越大。在拍攝中,欲取最小景深的最簡單方法是使用大光圈,它能使環境虛糊、主體清楚,這樣可形成強烈的虛實對比的手法。在光線太亮的情況下,如何獲得大光圈小景深呢?當然是減弱拍攝對象的光亮度。
其一,被攝體從室外轉移到室內,從陽光下轉移到陰影下(最好用手控光圈)。其二,選擇拍攝時間,在上午九時以前或下午三時以後為宜,或採用陰天的散射光拍攝,這樣可獲得最大的光圈值。
3、運用近距拍攝,突出主體
我們知道影響景深的另一因素是拍攝距離的遠近,距離越遠,景深越大;距離越近,景深越短。當攝像機離被攝體距離近時,可獲得較小景深,除焦點上的物體清晰外,其他物體全部虛化,為此,在允許的拍攝範圍內盡量使攝像機靠近被攝體,使焦點定在主體上,讓背景虛化,突出主體。
五、鏡頭的推拉
我們在採訪拍攝中,一定要注意推拉鏡頭的運用。推鏡頭雖然從形式上通過取景器向被攝主體接近,規範了觀眾的視點和視線,同時,也突出了形象的主體。但是,在運用中,要注意起幅、推進、落幅這三個關鍵,不能「漫無邊際」,沒有任何錶現意義僅僅是為推而推。
其次,在推進的過程中,畫面構圖應始終保持被攝主體在畫面結構的最佳位置。在採訪類型的節目或談話節目中,一般來說,在節目開機時採用中景,讓觀眾了解採訪者與被採訪者關係和現場環境,然後讓鏡頭均勻地推向主體近景。
拉鏡頭有較好的展示功能,它能充分表現主體和主體所處環境的關係,展示人與人、人與物之間的聯繫,展示出較大景深的空間感和現場氣氛。但隨著拉鏡頭向後拉開,被攝主體在畫面中由大變小,由近變遠,在視覺上形成遠離感。
所以,拉鏡頭一般用在節目接近尾聲時來表達一種退出感或結束感。但是採訪節目中,不排除特殊拍攝的需要。總之在人物採訪節目中,不要隨意、反覆使用推拉鏡頭,反覆推拉鏡頭,會造成畫面結構的混亂,表意不清,不合時宜。


TAG:互邦影視 |