晏幾道的一首詞，與白居易《琵琶行》有異曲同工之妙

這首詞描寫了彈箏歌妓的精湛技藝，刻畫其內心深處的哀怨，表現了她豐富而美好的感情，塑造了一個秀外慧中的美好歌女形象，全詞清新雅淡，情感真摯婉轉。

《菩薩蠻·哀箏一弄湘江曲》

宋代：晏幾道

哀箏一弄湘江曲，聲聲寫盡湘波綠。纖指十三弦，細將幽恨傳。

當筵秋水慢，玉柱斜飛雁。彈到斷腸時，春山眉黛低。

上闕起於一曲《湘江曲》，箏聲哀怨，聲聲入耳，彷彿湘江綠水盡收眼底。「寫盡」二字，可見箏曲之妙，技藝之高。一方面以流水喻箏聲，把《湘江曲》化為可見的綠波。通感的運用，不僅使得湘水綠波蕩漾的畫面浮於眼前，更顯得箏聲悠揚以及歌姬演奏精湛。另一方面，借典傳情，以湘江為題的樂曲，多涉及湘妃的故事。湘妃正是淚染斑竹，懷抱「幽恨」的怨女形象。歌姬把心中哀怨通過「湘水之神」這一浪漫的悲劇故事傳出，頗為凄哀，扣人心弦。談及樂聲，輕撫琴弦，幽幽愁思，躍於弦間，流於心間。一「細」字，寫出難以言表的細微感情變化；此間「幽恨」，既是曲中哀思的體現，也糅雜了歌姬對身世的幽怨，二者相揉，頗有「弦弦掩抑聲聲思，說盡心中無限事」的韻味，聲情並茂，哀婉動人。

下闋著力寫人，刻畫細膩，入木三分。面對筵席賓客滿座，歌姬眼如秋水明眸慢轉。「以秋水」代目，雙眸靈動，清澈如水、聰慧靈巧溢於言表。一字「慢」，從容專註不言而喻。「玉柱斜飛雁」轉而將目光由歌姬轉向樂器。上闕寫箏弦，下闋寫箏柱。一弦一柱，十三根玉柱在箏面上斜著排列整齊，宛若高飛的鴻雁。彈至動情處，彈者雙目低垂，楚楚可憐，心中波瀾起伏、愁緒萬千；樂聲凄婉，聲聲斷腸，不忍卒聽。「斷腸」與上闕「幽恨」遙相呼應，將全詞感情推向高潮。彈者多情，因湘江的傳說而自憐自哀。「眉黛低」以外在神態傳內在深情，千頭萬緒，起於心頭，聚於眉頭；言雖已盡，然其意深遠，迴響無窮。

清代詞學家黃蓼園在《蓼園詞選》中贊道：「按，寫箏耶？寄託耶？意致卻極凄婉。末句意濃而韻遠，妙在能蘊藉。」

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