董其昌書畫作品欣賞

最新 03-09

在中國繪畫史上，始終逗引人們極大的討論興趣，而又在歷時和共時之中褒貶不一毀譽無定的人，恐怕莫過於董其昌了。不管對其人品、畫品，還是以南北分宗為標誌的畫學理論，不管統領畫壇主流三百年之久的正效應，還是民初以來咎以式微之責的負效應，抑或當今遍及海內外的再認識熱潮，都在表明這一點。我想，之所以如此，蓋有三個彼此交織的原因制約著後人。其一，是董其昌作為史論合一、名實相權而開風氣先的重要歷史人物，留下了較大的闡釋潛能。其二，自明中葉以來，中國畫自身的急遽嬗變，和外來影響的相繼加劇，導致人們價值取向的分裂和多元。其三，人與人、時代與時代、實在與理解之間無所不在的誤解，以及支持這種誤解的不同動機，賦予「效果歷史」以層出不窮的新視點。

眾所周知，自明代開始，中國畫進入一個流派紛呈、時風日轉的動蕩局面。除了工商業發達、都市繁榮、畫家羣集，以及政治黨爭和文學宗派之風的影響等外部原因，中國繪畫已取得本體性的高度成熟乃至升華，不能不說是尤為重要的內因。

董其昌（1555—1636），明代書畫家。字玄宰，號思白、香光居士。漢族，松江華亭（今上海閔行區馬橋）人，曾居松江。萬曆十七年進士，授翰林院編修，官至南京禮部尚書，卒後謚文敏。擅畫山水，師法董源、巨然、黃公望、倪瓚，筆致清秀中和，恬靜疏曠；用墨明潔雋朗，溫敦淡盪；青綠設色古樸典雅。以佛家禪宗喻畫，倡「南北宗」論，為「華亭畫派」傑出代表。其畫及畫論對明末清初畫壇影響甚大。

2016年台北故宮博物院舉辦

「妙合神離－董其昌書畫特展」

我們選出特展中的兩件書畫作品供讀者欣賞