畫家陳滯冬：求「不似之似」之神韻，寓物理物情於毫末
陳滯冬主攻工筆重彩，兼善寫意畫和書法。他早年拜師於陳子庄、晏元濟先生，後深造於四川師範大學古典文學研究所，獲文學學士學位，有較深厚的中西文學藝術素養。
陳滯冬的工筆花鳥，出於傳統而又超越傳統，從造型與色彩的感覺上求變化，頗具「不似之似」的神韻，注意營造氛圍與情調。
陳滯冬國畫花鳥
他的寫意畫也很具個性，顯示出不薄的傳統功力和廣闊的藝術視野，在傳統的韻味中透出濃郁的現代藝術氣息，構造「自然」也構成「理想」。
在中國美術史上，大凡善工筆者，多不善寫意；善寫意者，多不善工筆。陳滯冬則是在善工與善寫的兩極中尋找自己的藝術空間。
陳滯冬重彩山水
陳滯冬的工筆花鳥不同於傳統的工筆花鳥的可貴處，在於花鳥造型與色彩追求不似之似，其陰陽向背，動靜昂藏，橫斜疏密，無一不各適其所。
陳滯冬寫意山水、花鳥，無一不得瀟洒與豪宕之致。用筆無論繁簡，用墨無論濃淡，色彩單純而豐富，線條超逸又極富於節奏，迴環往複，悱惻纏綿，其神思也渺渺，其意蘊也雋雋，皆能寓物理物情於毫末，寄物象物態於昂藏。
陳滯冬花鳥工筆畫
他的寫意山水有意識將大寫意的山水構成與西方現代抽象藝術結合，通過中國書法中極富於表現自在與自主的行草線條，和高度凝練的簡潔筆墨，以及純凈的艷而雅的色調，擬或傳統青山綠水的色彩感覺，幻化出一麴生命的樂章。
陳滯冬-重彩山水
陳滯冬認為，藝術家必須有思想，但不能以思想來作畫。藝術家應當有能力吸收人類創造的文化遺產，又有能力將其感受化為簡潔、單純的藝術語言表現在畫面上，更應當對自然界始終懷有善意，並將個人的體驗以純凈的形式折射於作品之中。
陳滯冬認為，中國書法是造型抽象的極致，對於中國繪畫來說，技法上的內在規定取決於書法的精神內涵。因此，他不但花了極大的工夫來研究中國書法，而且常常企圖最大限度地利用書法的抽象，來使傳統的繪畫技巧獲得解脫的力量。
陳滯冬工筆花卉
中國的草書藝術是充滿生命活力的抽象形式，當陳滯冬熟練地將其融匯于山水畫的時候，往往使本來具體的物象突然之間生髮出一股強烈的抽象意味，而又充溢著活躍的生命。生命作為一種時間過程，在草書變幻無常的線性律動中，找到共鳴之點，陳滯冬的山水畫讓人感到始終洋溢著和諧生機的底蘊就在於此。
陳滯冬寫意花卉
陳滯冬還是一位美術理論家，出版有《石壺論畫語要》《中國歷代書法》《新出土中國歷代書法》《中國書學論著提要》《中國書畫與文人意識》等專著和編著。
