春天怎麼拍才有意境？十招讓你立刻開竅！春天的人像怎麼拍才上鏡？

先總結了十個出片的思路分享給大家：

1.構圖有中心：花開伴隨著花落，找一個有水的地方，運氣好還能遇見蝌蚪，對焦花朵，畫面有實有虛，有中心。

中心構圖又叫包圍構圖，同樣適合拍大片的花海，將人物安排在中間，畫面更有趣。

2.前景與背景：綠葉色彩單調，拍攝時主要在於尋找襯托的背景，用長焦大光圈虛化背景，突出畫面的色彩表現力。

另就是拍的復古一點，選擇的枝葉要有延伸感，背景要有古建築。

3.安排主體：在拍攝類似苔蘚等矮小的植物時，如果能夠找到菌類植物作為主體，畫面就更有趣味了。

主體就是照片的眼，簡單的事物，用大小對比更直接。

4.提升色彩感知度：色彩是影響畫面美感最重要的因素。這樣單一的色彩空間，平滑的過渡，蘊含著生命的靜美之情。

對攝影的認知深了，才知道色彩的重要性。在學攝影中普及一點顏色的嘗試對學攝影更有幫助。這種對比色更吸人眼球。

5.磨練光影：同時光線決定了色彩的表現空間，拍攝時藉助手電筒，讓背景富於變化。

其次，光線可以修飾事物的輪廓，可以加強明暗對比關係，形成富有衝擊力的美感體驗。

6.黑背景

當背景雜亂時，應用這種黑白關係，可以減少背景對主體的影響。白色花容易過曝，所以在拍黑背景時也更有優勢。

7.練習構圖：說到拍花的技巧有很多，對於這種雜而亂的題材，是構圖的最佳選擇。花與樹榦搭配，形神兼備。

要把同色系的花朵拍美，取決於畫面的虛實移位關係：給畫面的虛實騰出一定的空間，同時將焦點聚焦在前景上。

8.等待光線：所謂風光攝影，光線才是決定照片生死的關鍵，一般選擇在日出日落拍攝。

畫面的高光與低光能拉開畫面的層次，所以低明度高對比度的風景照，更能體現畫面的質感。

9.有質感的海景照：以沙灘為前景，接近前景拍攝，在逆光的投影下展現其質感。對焦時一定要保證前景清晰。

給海景照安排一個前景才會顯得有主題。

10.前景光斑：眼下正是樹木發芽的季節，稀疏的樹葉作為前景，在長焦大光圈下極易形成趣味光斑。

前景光斑是戶外人像拍花應用最多的技巧，可以放心的用長焦拍攝，應用局部遮擋修飾模特身材與神態。

拍人像

模特光漂亮就行了嗎？

很多人對於拍攝人像一致觀點是：「只要人美就能出好片！」看來大家習慣了，看臉看身材。

不可否認，拍人像模特非常重要，大家都習慣看臉，看身材。但光漂亮就行嗎？拍照還真沒這就簡單。

對於攝影師來說，漂亮當然是首要條件。需要考慮和準備的工作還有很多。比如：服裝、環境、道具、拍攝時間……每一個環節都很重要。

一個好的攝影師需要把控全局，如果對其中一個環節把控不好，都有可能導致失敗。比如模特穿的服裝不對，拍出的照片味道就不對，時間選擇不對，直接導致作品失敗……所以，模特的美貌與攝影師的經驗同樣重要。

再來說對模特的選擇，並不是長得美就適合拍照。有的人長得好看，但並不上鏡，有的長得並不那麼美，但很上鏡，這就需要看攝影的眼力。

對於模特的選擇最好萌一點、可愛一點、或是眼神清澈單純一點的，特別是笑容要有親和力，當然牙齒最好整齊美麗一點，拍攝開懷的笑容必須要露出牙齒（這要求是不是太過分了？身邊那有這麼漂亮的妹紙？）。

關於怎麼找漂亮的妹紙？有攝影師是這麼說的：「開始就對自己要求高點，把身邊的妹紙拍好。拍的好片越多，找你的妹紙就越多。名氣越高，找你的妹紙越多。拍得越多，找你的妹紙越多……自己想好了，努力去做，才有妹紙找你，做得越好，好妹紙越多。」

服裝、道具的選擇

非常重要！

拍攝人像，前期的準備工作非常重要。如果你的前期工作準備充分，後期拍攝不僅會節約時間成本，而且成片率也會大大提升。下面就小清新人像來說，最重要的工作是服裝和道具的準備，它們的重要性大於你的拍攝。模特的選擇與服裝道具的準備，決定最終成片的80%的工作。

服裝：最好準備一些清新淡雅的服裝，不要選擇太深色系顏或者色太艷麗的服裝，暗色系的服裝更不適合。

道具：選擇必須要跟場景搭配：比如在學校就要準備書籍、運動器材之類的。

選擇什麼道具？跟自己拍攝的主題而定

如何拍好小清新？這幾點很重要

1.用好天空：既然是小清新，拍攝場景也就必須小清新，不能太過雜亂必須要很乾凈，除了模特本身藍天白雲乾淨的天空很重要。

因為少了天空的一個元素，看起來整個場景會比較狹小，沒有那麼廣闊，有點壓抑的感覺。我們在拍照時，盡量要有一個天空的元素。

2.橫豎構圖的應用。拍照和電影不一樣可以使用豎構圖，這樣就給拍攝者更多創作拍攝手法。兩者交替在一組人像照片中才能更加豐富和唯美。

在人像的拍攝中，豎構圖運用的最為普遍，不論是什麼樣的背景，什麼樣的景別，豎構圖用起來都很自然。豎構圖是沿著形體延伸的方向來拍攝的，給人的感覺很舒服

利用橫構圖拍攝, 在拍攝人像時畫面會留有一定的空間區域，增加畫面的空間效果，利於協調人物和背景，表現出畫面的穩定感。

3.善於特寫，拍照時需要根據模特自身以及周圍的環境不同與光照的差別分別拍攝，特寫、半身、全身的照片。

人像特寫是以被拍攝人物的面部特徵為主，特別是眼神流露出來的情緒更為嚴格。

就像上面這張照片一樣，我們需要特別注意的就是她的眼神。最好利用反光板對面部和眼睛補光。

4.半身近景。半生近景是以表現被拍攝人物的頭部和胸部的形象為主要目的，以表現人的臉部相貌為主，背景環境會在畫面中會佔極少的一部分。

同時的近景半身比特寫的畫面中多一些背景環境的元素在裡面，可以就是起到交代環境和美化照片的作用。

5.全身遠景。比起半身近景，全身遠景照片能更多的交代環境，具有廣闊的視野，成像更注重環境，抒發情感，渲染氣氛和意境的烘托。

但注意不要讓環境喧賓奪主，要讓人物成為是照片的中心點，或者是視線的聚焦中心，

6.局部怎麼表現？局部特寫是對最重要的主體元素加以捨棄，可以將觀看一個憧憬的空間更多想像的餘地，畢竟想像是最美好的嘛。

看到第一張照片只留了手臂和領結，第二張照片只是拍了大長腿，這樣讓觀看者去想像，想像模特的臉是怎麼樣或是她身材是怎麼樣！

7.最好用柔光。拍萌萌噠的妹子也必須得揉！身體揉！眼神揉！光線肯定也得揉了！

8.情緒很重要。關於下情緒，現場給妹子發一點類似的照片給她看找點感覺。小清新笑得多一點，你就可以讓人笑,笑的時候牙齒不要露太多，主要是把眼睛笑彎，笑得可以傻一點。

對笑不出來的姑娘，我們可以叫她看想遠方，或者一個轉身、一個低頭、一個抬頭、一個側面這些都是好的方法。

每一種藝術形態的存在都有它的價值，小清晰源自於日系拍攝方法，大多數運用自然光表現真實自然的狀態，和展現模特可愛美麗的一面。小清晰感覺的照片給人非常的簡單舒服的感覺非常的拍平易近人。

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