細倉真弓美麗如金箔剝落一樣從身上紛然落下

知識 03-10

藝術先鋒

細倉真弓

1979年出於京都，2005年畢業於日本大學藝學部的攝影研究所，2002年之前在立命館大學文學部的現代藝術研究所就讀。2011年荷蘭現代攝影雜誌《Foam》每年的新人特輯「Talent」中，日本僅有細倉真弓（Mayumi Hosokura）入選，並作為封面出版。

細倉真弓高中時期，正是日本女子攝影風潮興起之時，盛行的是HIROMIX、長島有里枝等藝術家的作品，這讓細倉發現原來攝影是一件這麼酷的事情，當時很多女孩子因為這股風潮開始拿起相機，細倉也是其中之一。她的攝影生涯也自此開啟。當時細倉真弓經常去書店翻開喜歡的攝影集，她從日本經典雜誌《STUDIO VOICE》特刊《攝影集的現在》中了解了很多當時流行的攝影作品，讓她印象深刻的是Jack Pierson 、Takashi Homma以及Wolfgang Tillmans的作品。

高中時期學校也設有攝影部，因為受到女子攝影風潮的影響，參與攝影部的女生也非常多，那時細倉使用一台BICmini相機進行拍攝。但保留下來的照片很少，只有一些少量的底片，2002年細倉進入立命館大學文學部現代藝術研究所，2005年細倉又以編入生的身份進入日本藝術大學本科學習，目的是為了磨練關於攝影更加技術的部分。

就細倉真弓的大學生涯來說，最重要的事情就是入圍了1_WALL獎的前身ひとつぼ展了，從這個獎項中走出的年輕藝術家不計其數，蜷川實花、野口裡佳、川內倫子都曾獲得過該獎項。

細倉真弓當時入圍作品

雖然早期的作品多少能看出細倉如今作品的影子，但還是與現在的作品有著很大的不同。入圍獎項之後讓她信心倍增，她說「好像對之後的攝影之路毫無畏懼的感覺。」

這之後細倉真弓並沒有選擇馬上成為自由攝影師，而是在一家出版社工作了兩年，當時的她並沒有想著靠藝術為生，而是想要尋找更好地生存。細倉知道入圍獎項或者得獎並不能說明什麼，因此她也更加地冷靜，在工作中接受各種各樣的委託。

《KAZAN》

工作時期細倉又一次入圍了ひとつぼ展，這次的評委中有一位可以說對她後來的發展起到至關重要作用的人物，他就是後藤繁雄。雖然這次入圍並沒有讓細倉真弓得到大獎，但卻引起了後藤繁雄的注意，後藤會定期看細倉拍攝的作品，那個時候的細倉似乎有些摸不到攝影的頭緒，有些不知所措，即便是拍了東西也並沒有那麼合適，她說這是她攝影的迷茫期。

細倉真弓的工作室

這之後細倉辭去了出版社的工作，進入到《STUDIO VOICE》，《攝影集的現在》特刊每月例行介紹2-3本新書，細倉近水樓台地獲取到了很多最新的信息，這對她來說非常重要。當時她還在以「這個看起來不錯。」、「這個好酷啊「」這種籠統的判斷方式來區分作品的好還，但逐漸地細倉可以分析出「作品究竟好在哪裡」；「作品借鑒了哪些其他時代的照片」；「正因為當時有這樣的攝影潮流，所以才會這樣評判這部作品」，她開始以客觀的觀點來看待作品了。不僅能夠分析出單張作品的好壞，更能夠說出作品編輯的好壞。

「學生時期我一味地看自己喜歡的東西，而工作之後強制自己看各種作品，這也許也是一件好事。」

雖然觀看其他作品並不能實際解決細倉在拍攝上遇到的瓶頸，但卻讓她逐漸恢復到了正常的拍攝狀態。一年後細倉參與了Magic Room的一個群展，其中參展藝術家的作品給了細倉很大的衝擊，讓她覺得自己還有很多不足之處。

細倉開始進入自身調整時期，也許從事藝術的人都有這樣一個時期，突然有一天，也許就想明白了，那些想要表達的想法與攝影之間變得非常契合。

《KAZAN》

2009年細倉真弓受後藤繁雄邀請加入G/P gallery ，之後迅速展開了活動並逐漸登上世界舞台。

2012年出版《KAZAN》、2013年出版《Floaters》、2014年出版《Crystal Love Starlight》、2015年出版《CYALIUM》。幾乎一年一本攝影集，速度非常之快，她自己都形容說這樣的出版速度讓她幾乎沒有什麼時間可以睡覺。

「KAZAN」即日語中的「火山」，火山有活火山、死火山、休眠火山各種狀態，它由岩漿以及礦物等無生命的物質組成，但火山會爆發，流動的岩漿看起來卻像是一種強有力的生命體，細倉想要象徵一種介於「有生命的物質」與「無生命的物質之間」的物質，因此為攝影集取名為KAZAN。

《KAZAN》

年輕人身上的那種美麗，是非常短暫的存在。下一次再見到他，就已經不是之前的那個樣子了。也正是這種易逝的特性，讓細倉更是為之著迷。礦石也是美麗的物質，然而是相對永恆的——可以在很長一段時間裡都維持著固定的形象。無常和永恆——細倉試圖用她的攝影在這兩個看起來截然相反的狀態之間，找到一條相互關聯的通道。

在開始做《Floaters》之前，細倉研究了一些古典工藝技法。比如銀版照相法，錫板照相法，藍曬法等等。後來她特意做了一些被腐蝕的照片——那些腐蝕的痕迹呈現出被攝體是「曾經存在」的同時，作為照片本身這個物質來說，又傳達著「它存在與此」這樣的信息。這讓細倉覺得非常迷人。

《Floaters》

《Crystal Love Starlight》標題取自日本群馬縣一個餐館的名字。1992年這裡曾是一起重大賣淫案的中心區域。細倉在拍攝前查閱了當地的舊報紙，詳細地了解了事件過程後，她決定將拍攝內容取材於群馬的旅館周邊、年代久遠的路邊小店、在東京拍攝的裸體，以及從東京到群馬的路上的霓虹燈管。這組作品蘊含著呼之欲出的故事，同時又模糊了現實與虛構的邊界。

《Crystal Love Starlight》

細倉一直對「年輕人」以及「情慾」的主題很感興趣。而且，一直以來都是男性藝術家描繪女性，女性總是作為被觀看的對象。所以，細倉想要探討女性如何觀看男性，以及女性如何觀看女性。一直以來，描繪男性的作品都比描繪女性的少太多了。所以，女性為什麼不能去拍攝美麗的男性呢？

一直以來她總是更多滴去選擇那些不易分辨不出性別的模特，短頭髮的女生和長頭髮的男生經常出現在她的鏡頭中。

《CYALIUM》

《CYALIUM》是熒光棒Cyalume再加上金屬詞的尾綴ium組成的複合詞,圖像顏色主要是由RGBYMC加上黑色一共7種顏色中選擇，細倉試圖將世界用這7種顏色來代替。拍攝延續了其一直進行的與身體有關的作品，並試圖把不同顏色加到峰值而呈現出一種顏色極致的「彩色照片」。

《CYALIUM》

《Jubilee》意為歡樂之意，這個系列作品的內容是細倉真弓於2012-2017年間在日本東京、福島和包括台灣、香港、廈門等其他東亞國家拍攝的照片的新彙編。在這個系列中，她回到了最本真的拍攝方式，普通的景觀，城市的碎片，年輕的模特的裸露，植物的表面…有時通過自然光線表現，而在這本書中，更多的是通過濾色鏡，給被攝體附著一層顏色。所有的圖像都被平等地對待，然而卻在一個非常安靜而又熱烈的節奏中轉化和重生，是經過以往作品不斷的嘗試之後，最終集大成的一本攝影集。