清惲壽平《湖山春暖圖》

【名稱】湖山春暖圖

【年代】清

【作者】惲壽平

【現狀】現藏於天津博物館

【尺寸】618.2 x 57.6 cm

【材質】手卷 絹本 設色

清 惲壽平《湖山春暖圖》

惲南田的山水畫初學元代黃公望、王蒙，深得冷澹幽雋之致，與王時敏、王鑒、王翚、王原祁、吳歷合稱為「清六家」。他的山水畫，不讓「四王」，小幅逸筆草草，寄鬱勃於悠閑，枯而有潤，淡而有奇，自成格局，有「四王」未到之處。

清惲壽平《湖山春暖圖》局部

清惲壽平《湖山春暖圖》局部

清惲壽平《湖山春暖圖》局部

清惲壽平《湖山春暖圖》局部

清惲壽平《湖山春暖圖》局部

惲南田創作的山水畫題材廣泛，大幅求「勢」，小幅求「趣」，淡墨、淺色、濕筆，追求幽深、寂靜、清新、高逸的情趣。

惲南田詩、書、畫皆造詣深厚，有「南田三絕」之譽。

詩：惲南田的詩在詩壇上被譽為「毗陵六逸」之首。大學者顧炎武曾稱讚南田的詩說：「惲正叔落筆如子山，蕭瑟鄉關，非大地歡樂場中仿效徘倡，郎當舞袖。」「選意必幽，擇辭必鮮，俗塵凡語自然不侵其筆。

書：南田從楷書入手，之後行草學王羲之及王獻之父子，後來致力於學褚遂良書法，這在當時來說是不可多得的，也是他能在當時書壇中獨樹一幟的原因。明末清初的書壇，是以董其昌為代表的對宋元書風的承襲，將宋元以來文人書法的把握和個人性情的表現融匯一體，將和諧優雅、輕鬆自然的風格發揮得淋漓盡致。入清後，由於康熙皇帝的個人喜好和提倡，使董書瀰漫書壇。但是南田對當時流行的董其昌書法也是頗有微辭的，他認為：「秀絕故弱，秀不掩弱，限於資地，故上石輒不得佳，其不足在是，其高超亦在是」。這表明南田能發現其長處和短處，而揚長避短，自成一家。

畫：惲南田的伯父惲向是個名畫家，南田從小跟伯父學過詩文繪畫，可以算是唯一的老師。南田歸家後，開始畫山水，在山水畫上創出了名聲，四王吳惲並稱為「清六家」。然而，南田面對花鳥畫的日漸式微，開始專攻花鳥畫，他繼承北宋徐崇嗣的畫法，然後幾乎是獨創出一種「沒骨畫」法，直接用顏色或墨色繪成花葉，而沒有「筆骨」。給當時的花鳥畫創作注入了一股新的活力，為此後中國畫的均衡發展作出了一定的貢獻。對明末清初的花卉畫有「起衰之功」，被尊為「寫生正派」，影響波及大江南北。《國朝畫征錄》上載：「近日無論江南江北，莫不家家南田，戶戶正叔，遂有『常州派』之目」。中國繪畫史上所載，常州畫派畫家即達百人之多。南田在繪畫理論上的成就也很高，畫論詳見於《南田畫跋》。他的畫論主要有：「攝情說」；要「師古人」，更要「師造化」。還有「似」與「不似」，當時的主流觀點是認為要「不似」，似了就成了庸俗。蘇東坡曾經說過：「論畫以形似，見於兒童鄰。」後來的文人就以這句話來攻擊畫得似的畫家。在南田看來，「似」與「不似」都不是繪畫的最高要求，最高境界在於「傳神」。他說:「世人皆以不似為妙，余則不然，惟能極似，乃稱與畫傳神。」

作者簡介：

惲壽平（1633～1690），清代畫家，初名格，字壽平，以字行，又字正叔，號南田、白雲外史、雲溪外史等。江蘇武進人。創常州派，為清朝「一代之冠」。早年向伯父惲向（明末山水畫家）學畫山水，取法元代王蒙、黃公望、倪瓚，並上溯董源、巨然。中年以後轉為以畫花卉禽蟲為主。他從明代沈周、孫隆等人的作品中吸取創作經驗，再參考畫史文獻資料，創造「仿北宋徐崇嗣」的沒骨花卉畫法。特點是以瀟洒秀逸的用筆直接點蘸顏色敷染成畫，講究形似，但又不以形似為滿足，有文人畫的情調、韻味。其山水畫亦有很高成就，以神韻、情趣取勝，與清初四王及吳歷合稱「清六家」。他又善詩文和書法，詩被譽為「毗陵六逸之冠」。書法主要學褚遂良，被稱為「惲體」。在繪畫理論上亦甚有建樹，後人為其編有《南田畫跋》一書。

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