我國古典詩歌的兩大要素是情與景，也是高考古典詩歌鑒賞題常常涉及的內容。了解古典詩歌中有關情與景的知識，對提高古典詩歌的鑒賞能力大有裨益。

（一）觸景生情與緣情寫景

1. 觸景生情

「觸景生情」又稱「由景及情」、「情因景生」，是先有景後有情。「景乃詩之媒」（謝榛語），人物一開始心情比較平靜，由於受到外界景物的刺激，激起感情，所以稱為「觸景生情」。杜甫的《登高》一詩就是典型的觸景生情之作：

風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。

無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。

萬里悲秋常作客，百年多病獨登台。

艱難苦恨繁雙鬢，潦倒新停濁酒杯。

詩人登上高處，映入眼帘的是一派蒼涼恢廓的秋景：遼闊的江天，清猿哀鳴，飛鳥棲止不定，長江滾滾，落木蕭蕭（前兩聯內容），這種蒼涼的景色觸動了他長年飄泊、老病孤愁的感情，於是艱難潦倒之苦、國難家愁俱涌心頭（後兩聯內容）。

觸景生情的例子很多：「平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧。暝色入高樓，有人樓上愁。玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程，長亭共短亭。」（李白《菩薩蠻》）；「忽見陌頭楊柳色，悔叫夫婿覓封侯」（王昌齡《閨怨》）；「花近高樓傷客心，萬方多難此登臨」（杜甫《登樓》）；「去年 花里逢 君別，今日花開又一年」（韋應物《寄李儋元錫》）……

2.緣情寫景

「緣情寫景」又稱「由情及景」，是情在景先，先有情後有景，是「以我觀物，故物皆著我之色彩」（王國維《人間詞話》）。景的設置總是以情為轉移的，所謂「情哀則景哀，情樂則景樂」（吳喬《圍爐詩話》）。詩人的心情比較激動，把這種激動的心情加到景物上去，高興時看到一切景物也都在高興，悲哀時看到一切景物也都在悲哀。如李白《哭晁卿衡》：「日本晁衡辭帝都，征帆一片繞蓬壺。明月不歸沉碧海，白雲愁色滿蒼梧。」朋友晁衡的不幸遭遇，使詩人悲痛萬分，在這種感情的支配下看景物，一切景物都染上了他的主觀感情色彩：天宇愁容滿面，層層白色的愁雲籠罩著海上的蒼梧山，彷彿也在沉痛地哀悼晁衡的仙去。

緣情寫景的例子在古典詩歌中也不少見：「故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。」（李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》）；「荊吳相接水為鄉，君去春江正渺茫。日暮征帆何處泊？天涯一望斷人腸。」（孟浩然《送杜十四之江南》）；「無言獨上西樓，月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。」（李煜《相見歡》）……

（二）移情於景與寓情於景

1.移情於景

移情於景即用擬人的手法，賦予景物以人的感情，讓它為人事而動情，從而使作者所要表達的感情更濃烈。如李白的《勞勞亭》一詩：「天下傷心處，勞勞送客亭。春風知別苦，不遣柳條青。」在這首詩中，作者把本來無知無情的春風寫得有意有情，使之與相別之人同具惜別、傷別之心，從而化物為我，使它成了詩人的感情化身。劉長卿《送李判官之潤州行營》中的「江春不肯留歸客，草色青青送馬蹄」之句，假託江春不肯留客，委婉地說出了行客無法滯留，而從行人馬蹄在草地上遠去的形象，擬想春草也同自己一樣送別友人，把別意表達得十分悠長曲折。再如杜牧《贈別二首》中的「蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明」之句，通過寫蠟燭，把離人相對垂淚，終夜不寐的凄哀婉轉的別情表達得含蓄、纏綿、別緻……

移情於景在古典詩歌中比比皆是：歐陽修《蝶戀花》「淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去」；晏殊《蝶戀花》「明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶」；杜甫《發潭州》「岸花飛送客，檣燕語留人」；錢起《暮春歸故山草堂》「始憐幽竹山窗下，不改清陰待我歸」……

2.寓情於景

「寓情於景」又稱「融情入景」、「以景寫情」或「借景抒情」。況周頤在《蕙風詞話》中說：「蓋寫景與言情，非二事也。善言情者，但寫景而情在其中。」

陳匪石云：「詞固言情之作，然但以情言，薄矣。必須融情入景，由景見情。」（《舊時月色齋詞譚》）寓情於景，能使詩歌收到含蓄蘊藉，耐人尋味之功效。

《詩經》中有這樣的句子：「昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏」。

劉熙載評它的好處「深入雅緻，正在借景言情」。再如劉禹錫的《石頭城》：「山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。淮水東邊舊時月，夜深還過女牆來。」這首詩句句寫景，然而無一景不融合著詩人故國蕭條、人生凄涼的深沉感傷，是典型的借景抒情之作。

寓情於景、借景抒情的例子在古典詩歌中也很多見：李華的《春行即興》：「宜陽城下草萋萋，澗水東流復向西。芳樹無人花自落，春山一路鳥空啼。」韋應物《賦得暮雨送李曹》中的句子「漠漠帆來重，冥冥鳥去遲」；杜甫《蜀相》「映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。」……都是融情入景的佳句。

（三）以景襯情

「言情之詞，必借景色映襯，乃具深婉流美之致。」（吳衡照《蓮子居詞話》），我國古代詩人深諳此道，在古典詩詞中，渲染景物以襯托所抒之情的例子很多。以景襯情可分為正襯和反襯兩種。

1.正襯

以哀景寫哀情

荊軻的《易水歌》：「風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還。」詩句以天地愁慘之狀，襯托壯士赴死如歸的訣別之情。白居易《琵琶行》一開頭「潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟」句中蕭瑟的秋景，是用來增添離別哀愁的。李商隱《無題》有「相見時難別亦難，東風無力百花殘」之句，選擇一個百花凋零的末春景色作為分離的背景，必然倍增離恨，所以「別亦難」。這些詩句從不同的方面，攝取了凄迷的風景，作為分別的襯托，更加重了別離的愁苦。

以樂景寫樂情

李白《夜下征虜亭》：「船下廣陵去，月明徵虜亭。山花如綉頰，江火似流螢。」征虜亭畔的叢叢山花，在朦朧的月色下，綽約多姿，好像一群天真爛漫的少女；江上的漁火和水中倒映的萬家燈火，星星點點，閃閃爍爍，像無數的螢火蟲飛來飛去，這些景物襯托出了詩人出遊的喜悅之情。

2. 反襯

以樂景寫哀情

杜甫的《絕句二首》（其二）：「江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年？」融融怡人的春光越發襯出詩人歸心的殷切。鄭谷《淮上與友人別》中「揚子江頭楊柳春，楊花愁殺渡江人」之句，寫揚子江邊，春光正好，楊柳依依，楊花點點，但因為「君向瀟湘我向秦」的離別，故景色雖好，卻使人愁殺。作者遷情於景，景隨情變了。美好的景物與人物內心的哀怨形成鮮明的對照，給人以強烈的感染。

以哀景寫樂情

錢起的《暮春歸故山草堂》：「谷口春殘黃鳥稀，辛夷花盡杏花飛。始憐幽竹山窗下，不改清陰待我歸。」一二兩句渲染出春光逝去，了無蹤跡的凋零空寂的氣氛，反襯出三四句詩人對幽竹「不改清陰待我歸」的欣喜之情。

王夫之《姜齋詩話》說：「以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。」可見，反襯手法用得好，效果更為強烈。

（四）以景結情與以情結景

1.以景結情

所謂「以景結情」就是詩的前面大半篇幅用抒情，最後以寫景物來收束全詩。這種寫法的好處是在抒情的緊要處戛然而止，給讀者留下廣闊的想像空間，含不盡之意於言外。聊舉三例加以說明：

戴叔倫《三閭廟》：「沅湘流不盡，屈子怨何深！日暮秋風起，蕭蕭楓樹林。」詩的前兩句懸空落筆，以慨嘆之筆抒情，直將屈子一生的悲憤寫得無以復加。再接下去似乎非常不易，高明的詩人別具匠心地以寫景來收束：「日暮秋風起，蕭蕭楓樹林」，兩句全不用意，卻讓人覺得幽怨不盡，情傷無限，可謂空際傳神。

孟浩然《宿建德江》：「移舟泊煙渚，日暮客愁新。野曠天低樹，江清月近人。」一二句寫事寫情，已露出「愁」字，似乎接下來就要正面寫愁，然而詩人卻將筆觸轉到景物上，巧妙地以景結情，含不盡之意於景中，沈德潛評說：「下半寫景，而客愁自見。」

王昌齡《從軍行》（其二）：「琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。」前三句就樂聲抒情，最後一句輕輕宕開一筆，以壯闊而悲涼的景象收束全詩，將不盡之情以不儘儘之，這種以景結情，真可謂「絕處生姿」。

2.以情結景

所謂「以情結景」就是詩的前面大半篇幅主要用於寫景，不言情事，全詩將要結束時，才加一抒情之筆。這種手法的妙處在於：畫龍點睛，一筆點活全詩，使詩前半所寫之景都變成主觀之景、染情之景，引人回味無窮。

請看李白的《秋登宣城謝眺北樓》：「江城如畫里，山晚望晴空。兩水夾明鏡，雙橋落彩虹。人煙寒橘柚，秋色老梧桐。誰念北樓上，臨風懷謝公。」詩的前六句寫詩人登臨謝眺北樓所見的景象，末兩句的抒發的苦悶、孤獨之情讓讀者品出了前六句景中的「秋味」。

再如寇準的《江南春》：「波渺渺，柳依依。孤村芳草遠，斜日杏花飛。江南春盡離腸斷，蘋滿汀洲人未歸。」這首詞前四句寫景，結尾兩句直抒胸臆，以情結景，使抒發的感情由隱而顯，實屬點睛之筆。

再如王禹偁的《點絳唇》「雨恨雲愁，江南依舊稱佳麗。水村漁市，一縷孤煙細。

天際征鴻，遙認行如綴。平生事，此時凝睇，誰會憑欄意。」前半以清麗的筆觸描繪了江南雨景，最後一句抒情點醒全詞，讓讀者回味出前面所寫之景中所蘊含的濃情：建功立業的抱負，不被理解的孤獨愁悶。

王夫之《夕堂永日緒論》中說「情、景名為二，而實不可離。神於詩者，妙合無垠。」

情景交融是我國古典詩歌追求的境界，以上所列種種情景方式只是為了便於學生掌握特徵而分列，實際上一首詩往往兼用幾種方式，觸景生情，融情於景，二者相互生髮與滲透，從而達成融合無間的狀態，創造出詩歌美妙的意境。

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