世間有許多種相遇，比如閆紅寫的這種

歷來人們對相遇津津樂道，但究其根本，相遇的曲折和幽微，喜悅和無奈，卻少有人覺察。或者說，人們對相遇的愛好，可能止於葉公好龍。人們是否做好了相遇的準備，甚至有沒有意識到，相遇需要準備？

這是我看到閆紅的《愛在春秋風雨間》一個無意的感慨，因為在這本書里，看到了《詩經》里寫及相遇的詩，每一首，都被閆紅解讀出了不同的意味。在她的解讀里，每種相遇都是曲妙的。

有一種遇見發生在《唐風 綢繆》這一首中。「綢繆束薪，三星在天。今夕何夕，見此良人。」學者們多數認為這首詩寫的是婚禮上的感慨，因為詩經里「析薪」和「束薪」都暗示婚禮。

但閆紅把這個場景從婚禮中解除出來。束薪是北方常見的日常景象，那麼這首詩，起碼從文本上，可以理解為是在一個日常的日子裡。但是這個日常的日子現在也變得不日常了，為什麼呢？因為遇此良人。

把故事背景從一個特殊日子（婚禮）化為一個普通日子，讀者的注意力便集中在那場相遇的驚艷里。這個解讀有如一個聚光燈，把內心那種激越而壓抑的感情照射，讓人得以端祥。而普通日子裡的相遇，當然又比婚禮上的相遇更富於情節。這樣的解讀方式，我想得益於閆紅不受成說所限，她用自己的直覺去讀幾千年前的詩句，不說「二手的」感受。

另一種遇見，則是《鄭風 野有蔓草》這一首。既有的解釋里，也只停留於對相遇的讚歎和珍惜。但閆紅指出，這一場相遇的特殊之處，是一個人，首先讓自己處於寂寞里，再去遇見知己。

「野有蔓草，零露暷兮。有美一人，清揚婉兮。邂逅相遇，適我願兮」，這詩里的場景，野外，無人，蔓草，零露，象徵一個徹底寂寞的狀態，這個狀態對主角提出的要求是足夠的真實，有如蘇東坡《臨江仙》里「夜飲東坡醒復醉，歸來彷彿三更……」那一首的狀態，蘇東坡在那種狀態里，才有「長恨此身非我有」的慨嘆，而「野有蔓草」中的這個主角，也是因為類似的狀態，他去除面具，拿出最真實的自我，所以此時的相遇，才是「適我願兮」的相遇，此時遇到的知己，才是真正的知己。

關於相遇，寫出種種曲折的不同，這是功夫。作為解讀者的另一個功夫是，她沒有停留在淺嘗則止。再以《唐風綢繆》為例，前面說到了，這是一個在普通日子裡的相遇，尤如地鐵站台上，大學報告時，某次飯局上。然而如此解讀只到這裡，解讀者也只是獨辟稀徑，卻沒有做到曲徑通幽。

閆紅在接下去的解讀中，重點放到「子兮子兮，如此粲者何」這一句，她指出這一句裡面的無奈：這是一個沒有答案的自問，一種沒有出路的追索，遇見作為一個奇蹟已經發生，但發生之後呢，又能如何呢？

抽絲剝繭來看這一句的絕望意味，詩經中這兩個男女主人公的相遇並不是單純的喜悅。接下去閆紅提到李商隱的「嗟余聽鼓應官去，走馬蘭台類轉蓬」，她認為李商隱的這首詩中，寫的也是相愛之後無奈的分手，儘管這分手的原因似乎更為庸常，「嗟余聽鼓」、「走馬蘭台」，類似於上班打卡，但，不管是因為庸常原因的分手，還是因為激越原因的分手，相遇之後的分手，都是一樣的。

從詩經，到李商隱，從詩經，到蘇東坡，這樣的寫法，估且容我用《西遊記》中南山大王的一個妙計來形容之，這叫「分瓣梅花法」。花有五瓣，瓣瓣回到中心，詩經《束薪》中的男女主角，與李商隱詩中的男女主角，情形各異，而他們都擁有同一個故事的核心。解讀者閆紅敏銳地提取了這個核心，並經由這種提取，將他們集中到了一起來了。

在她的「分瓣」里，也有民歌，有《三體》，有歷史故事，也有自己的經歷。這種瓣瓣分散而又蕊蕊相接的寫法，使文章更有複雜的暗香。

有人說詩歌是不能解讀的。因為很多詩句一經解讀，韻味全無。但我想，如果解讀詩的文字本身，對詩的意韻和況味不減反增，那麼這解讀文章本身，也是一個藝術品。那也是被解讀者（即詩歌本身）的喜悅。

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