讓赫本無所畏懼的紀梵希走了，他的小黑裙是多少女人的盔甲

法國傳奇時尚設計大師紀梵希，Hupert de Givenchy於2018年3月10日在巴黎的家中逝世，享年91歲。

----------R.I.P----------

不僅為時尚界書寫了超過40多年的優雅，紀梵希更是造就了女神赫本。赫本曾經說過：穿上紀梵希，我什麼也不怕。

服裝，做到衣以蔽體只滿足了第一層需求，第二層需求是讓你看起來不錯，而第三層需求，則是讓你從心理上變強大。

紀梵希就做到了。

他的小黑裙讓赫本有一種「被保護」的感覺。電影史上經典的《蒂凡尼早餐》鏡頭，赫本穿著一襲小黑裙，在Tiffany&Co.的櫥窗前吃早餐，看裡面的珠寶。而正是這個造型，在整個時裝史上都留下了不可磨滅的一筆。

GIF

可誰知道呢?當時紀梵希心中最理想的muse其實是另一個赫本，Kathering Hepburn，卻不曾想誤打誤撞遇見了這個赫本，Audrey Hepburn。當時紀梵希還找借口，說什麼縫紉機壞了、在準備秀什麼的，想要勸退她。可是當他的作品在赫本身上呈現的一剎那，他們互相都知道，這就是天作之合。

之後兩人合作起來更是一發不可收拾。自《蒂凡尼早餐》之後，赫本在《甜姐兒》中演繹了截然不同風格的紀梵希紅色長裙。在紀梵希華服的襯托下，赫本的美變得更加靈動。

不光在熒屏上是最佳拍檔，兩人在生活中也是摯友，經常在巴黎的街上、塞納河邊散步聊天。身高一米九八的紀梵希，站在赫本身邊顯得格外高大。而赫本為紀梵希提供源源不斷靈感的同時，也為這個法國時裝屋帶來了很多美國客戶。從年輕到年老，他們一直互相支持著對方。

紀梵希更為赫本創造了一款香水，L"Inderdit，只由赫本一人獨享，三年後才上市，可見他對赫本的偏愛。

紀梵希曾經說過：「赫本的美，是任何模特都比不了的。她給了服裝新的生命。」而對於赫本來說，人生的每個重大時刻，都有紀梵希的陪伴，從獲得奧斯卡影后的禮服，到結婚時的裙裝，再到逝世時由紀梵希先生和家人一起抬棺，這份友誼超越生死，因為已經永恆。

而赫本逝世後，紀梵希先生依舊保留著赫本的人形模特作為設計的參照，直到退休。

不過，被紀梵希服裝所「保護」的女性，何止赫本一人。能讓傑奎琳·肯尼迪遭受喪夫之痛時，第一時間找到他趕製喪服，可見紀梵希的服裝提供了一種怎樣的安全感。

2017年，憑藉《愛樂之城》獲得奧斯卡最佳女主的時候，也選擇紀梵希來分享這個美好的時刻。

同樣阿黛爾回歸格萊美，也選擇了綠色紀梵希長裙。

可見，不管是過去還是現在，從時尚圈到文化圈，紀梵希都不愧是紅毯上的無冕之王，更是一眾女星的人生加持者。但有著高定基因的紀梵希，卻不滿足僅給女明星和上層社會設計服裝，他也想為普通女性的日常添加一抹亮色。

當時，25歲的紀梵希先生拒絕了在當時已經是時尚界半壁江山的Dior的工作邀請開創自己的品牌屋。27歲的時候，他成為了第一個推出成衣線，Ready-to-Wear的設計師。而我們現在看起來或經典、或優雅的裙裝，在當時卻是劍走偏鋒，另闢蹊徑。

比如，紀梵希先生當時推出的「不配套女裝」，這和當時風靡的女性套裝簡直大相徑庭，但是這種先鋒的概念迅速被那個美好的五十年代所接受。

而強調廓形而非女性線條的「布袋裝」在當時更是被判為先鋒大膽，更別提還鼓勵女性露出小腿，這創造性的「藏「和「露」，就是把女性的性感和高級感區分開的關鍵。

除此之外，紀梵希先生更是將腈綸引入了高級時裝。

時至今日，紀梵希也從未停止過創造經典。有Chloé的前設計師Claire Waight Keller接管品牌屋，這註定是又一次驚艷的合作。

今年的時裝周，我們看到了Claire金手指下的紀梵希。突出的領口設計彰顯了女性肩部的線條，剪裁一氣呵成。

而紀梵希的西服剪裁更是講究犀利，乾淨利落，沒有多餘的元素。

經典的大廓型裙裝，沿襲著紀梵希先生為女性創造的獨一無二的高級感。

隨身形搖擺的流蘇元素，則是近兩年紀梵希偏愛的設計，今年也不例外，華美到讓人錯不開眼。

---------- R.I.P ----------

紀梵希先生曾經說過，優雅是一件偉大的事。而我們也看到了他為女性的優雅創造了多少可能。偉大的人之所以成為偉大的人，大多有著同樣的想法，他們總想著要改變些什麼，為人類帶來什麼，而這樣宏大的理想，常人往往想不到，更做不到。

一篇遲來的RIP不足以表達我的敬意，

高定我目前買不起，

於是我決定先從集齊紀梵希彩妝開始。

今天就到這裡，我們下次見

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！