藝術家·讓態度從自然退出，剩下漂亮的幸福感
「如果用一個動物來比擬我自己，我想，應該是貓吧。」
趴在桌子上，就能畫一整天。
很小的時候，
沒有經過學習，也完全不懂素描，
徐辰衣就敢在全開的大白紙上畫加菲貓，
還糾結於陰影、毛髮、明暗……
雖然不知道明暗是什麼。
「也不知怎麼，那時候還挺自信的。」
調侃自己是「小屁孩兒」，
徐辰衣說，
「我好像從小就對這種細節比較痴迷。」
從填報自願、參加高考，
到大學畢業、做藝術助理、專職畫家，
徐辰衣始終遊離於「平常」之外。
「媽媽覺得可能有一個穩定工作會更好一些，
所以從當初選擇去學純藝術她就比較反對。」
不過，徐辰衣總還是覺得畫畫這件事兒更吸引她。
「結婚之前，有父親支持我，
結婚之後，有我先生支持我。
所以一路走來，我還是比較順利的。」
眼下，看著徐辰衣已經能通過繪畫養活自己，
「媽媽也是支持我的。」
《聽，鳥兒在歌唱》
丙烯，紙本，55×75cm，2017
《陪伴你》
丙烯，紙本，75×55cm，2017
《螢火蟲的夏天》
丙烯，紙本，55×75cm，2017
《冬去春再來》
丙烯，紙本，75×55cm，2017
有夕陽，有麥浪，有清晨，有雪景……
有時可以「聽到馴鹿奔跑的聲音」，
有時被「鳥兒叫醒」，
在「新的一年」，
體驗著窗內和窗外的「小幸福」……
如童話一般，這些窗子在徐辰衣筆下，
成了一組讓人看了還想繼續看下去的風景，
隨時隨地，都能瞬間回到自然，或者童年。
《我們的小幸福》
丙烯，紙本，112×75cm，2018
《我聽到了馴鹿奔跑的聲音》
丙烯，紙本，75×112cm，2017
《鳥兒把我們叫醒》
丙烯，紙本，112×75cm，2017
「其實我近期的創作都與風景相關。」
隨著孩子慢慢長大，
徐辰衣開始在旅行中體驗到了更多逃離城市之外的平和與舒服，
《窗外的風景》是她在今年年初創作的系列作品。
「希望自己可以推窗見景，
生活在這樣一個自然的狀態之中，
感受大自然給人的一種治癒和力量。」
在城市生活中難得一見的安全感，
被徐辰衣放到了靜謐、夢幻的窗外。
《緊急會議》
丙烯，布面，120×180cm，2011
《你管不住我》
油畫，布面，165×280cm，2009
《計時器》是徐辰衣很有代表性的一個系列作品，
與《窗外》系列截然不同，
前者更多的是在有態度地呈現現實中的周遭。
黑白色系，辦公元素，同質化的物件，
規則排列的鐘錶……
無論從色調、情緒、筆觸來看，
《計時器》都更像一部卓別林式的「無聲小說」。
客觀地呈現出，主觀的狀態。
《白色空間的兔子先生》
丙烯，布面，215×215cm，2009
《白色空間的兔子先生》是《計時器》系列中的一個。
徐辰衣說，「這一系列其實畫的是我先生，
兔子先生的形象也是他。」
談戀愛的時候，徐辰衣會通宵畫畫，
他先生也常常凌晨兩三點才下班。
「他會來陪我畫畫，
然後經常會倒在工作室的沙發上睡著了。
《計時器》這個系列就是在說
這個城市中的白領工作在以秒計時的節奏和狀態。」
「兔子是一種比較溫和的動物，沒有太多的反抗能力，
現代生活中的一些年輕人，和它很像。」
被問到為什麼把自己的先生畫成兔先生時，
徐辰衣這樣解釋。
用性格或者情緒相似的動物來表達人的處境，
是徐辰衣從研究生畢業就比較喜歡的一種方式。
比如她在《安娜的午餐》中，
用一頭尋覓不到食物的母獅子，
來表達自己內心那種小小的不安全感。
婚姻和孩子，
是所有女性的第二次成長，
而值得慶幸的是，
作為女性藝術家，
徐辰衣將她的成長呈現在作品之中。
於是她的創作也經歷了風格和情緒的明顯轉變。
結婚之前，
徐辰衣的一些作品其實還帶有一些不安全感。
「憂鬱、迷茫、不知所措，不知道將來在哪裡……」
畫面常常會陷入到一種內化的情緒。
可是成為母親之後，
徐辰衣的畫里卻多了平和，和力量。
「心強大了，眼中的世界也會不大一樣了。
所以，現在我的畫面，更多地是給人一種，
幸福感吧。」
《浪跡天涯》
丙烯，紙本，55×75cm，2017
《春和景明》
丙烯，紙本，55×75cm，2018
《鳥鳴山幽》
丙烯，紙本，55×75cm，2017
《你的天空》
丙烯，紙本，55×75cm，2017
此前有評論家說，
與男性藝術家所呈現的畫面語言十分不同，
徐辰衣的畫特別的「靜」，
幾乎尋不到任何張揚、用力的痕迹。
這個「靜」是畫面的風格和語言，
也是徐辰衣從自然中退出自己主觀態度的用意。
「現在這個階段，我希望弱化個人思考性的東西，
盡量給大家更直接的、自然的感受。
因為自然的力量太過強大，我沒有辦法在此強加我的思想。」
《我們的天空》
丙烯，紙本，75×55cm，2017
《這裡的傍晚起風了》
丙烯，紙本，55×74cm，2017
《遠處的山峰》
丙烯，紙本，55×75cm，2017
沙漠、雪景、海邊、山林，
還有火烈鳥、海鷗、雄鷹……
徐辰衣的《奇幻森林》里有著太多人想看卻不得的美景。
把各種鮮艷的顏色，混在一起，
卻絲毫不會扎眼，
這是徐辰衣的能耐。
「我會在鮮艷的顏色里，
加一些比較穩重的顏色去壓制，
這樣畫面看上去就會比較和諧。」
《當幸福包圍你》
水彩，紙本，70×56cm，2016
《比翼鳥》
水彩，紙本綜合，56×70cm，2016
《夏已至》
水彩，紙本，50×75cm，2017
《守望》
丙烯，紙本，75×55cm，2017
「我在做作品的時候是真誠的，
並且誠實的面對自己的內心。」
時常調侃著自己「嘴巴笨」，
也不是「很有批判精神的人」，
徐辰衣更擅長溫和地表達一些東西，
而遇到自然之後，她的溫和里又多了些容納的力量。
如果用一種動物來比擬自己，
徐辰衣說，「應該會是一隻貓吧。」
優雅、平靜的姿態里，
有著她對世界、細節的一切觀察和自持。
正午文化：是因為從小就畫加菲貓，就有了用動物做「主角」的喜好嗎？
徐辰衣：其實現在畫小動物已經比較少了，在我研究生畢業那段時間還有之前可能小動物會比較多一些。那時候，我覺得有好多東西用人物來表達，可能太過於直接了。所以，就考慮用動物去作為作品的主角去表達，這樣可以更柔和一些。當然我也很喜歡小動物。
正午文化：你始終沒有做過普通人眼中的「正常工作」，是比較拒絕朝九晚五嗎？
徐辰衣：我在讀書的時候上課總會遲到，老師說我以後可能是不適合工作，我也從來沒想過要去工作。但是真正專職畫畫之後，工作量遠遠比要朝九晚五的工作量大得多。我基本上眼睛睜開就在畫畫，一直畫到晚上睡覺。後來有了小孩之後，作息會相對的稍稍規律一些。基本就是畫畫、睡覺、帶娃這樣一個狀態。
正午文化：做職業藝術家最你誘惑最大的是什麼？
徐辰衣：可以畫畫，這個對我來說是最大的一個樂趣。因為畫畫可以讓我覺得舒服、平靜。就像每個人都需要有一個出口去安撫自己的心靈。畫畫正好我的工作，又可以安撫我的心靈，這是一件非常愉快的事情，我也很享受這樣的一個生活的狀態。
《任何時候都要保持優雅》
綜合材料，水彩，墨水，丙烯，油漆，75×55cm，2015
《有些事你可以選擇看不見》
水彩，紙本，65×52cm，2016
正午文化：如果用一個動物來比喻您自己，您覺得會是什麼？為什麼？
徐辰衣：我從小到大都比較喜歡貓，所以用動物的話，我會用貓。一是因為天生的好感。還有就是貓會比較敏感一些，這個也比較像我的一個性格。我不是特別喜歡成群結隊的人。我比較喜歡獨處，或者和家裡人在一起。很少喜歡去扎堆到人多的地方，這個也會比較像貓。然後，我內心的小世界也比較豐富，但表面上可能看上去並沒有，和貓比較像。貓也有很多小心思，有很多小心思阿，往往它的尾巴會出賣它。其實我在畫面中也會放一些小心思，可能很多人都不會發現，但是我依然很開心，有這樣的一些小心思，不是一定要人家發現啊。
正午文化：哈哈，那你都會在畫里放進哪些小心思？
徐辰衣：很多時候，其實完全是沒有規律的。比如我的一些作品裡，你會發現我的簽名都是會有一個框，然后里面是用銀色的筆寫的，或者是白色的筆寫的。我覺得配合畫面會比較好看。還有《奇幻森林》系列，我會用虛線、點點去表示很多細節。其實很多人都沒有辦法去區分你這個系列或者那個系列有什麼不同，這個只是我自己的一些小的想法，可能人家並沒有覺得有什麼意義，可我還是從中感到欣喜。給畫起名字的時候。也會很多小心思，希望把感情最豐富的那個那個名字放上去。觀者的話，可能只是看到了一個名字而已，但我卻覺得很不同。
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END
徐辰衣
女，1983年5月生於上海。
2005年畢業於上海師範大學美術學院油畫系，獲學士學位。
2010年畢業於上海師範大學美術學院油畫系，獲碩士學位。
獲獎情況
2017年ARTAND最具關注價值獎——丙烯類金獎
近年展覽
2017：《Hi21新銳藝術集市》，龍美術館，上海
2017：《Hi21新銳藝術集市》，官舍，北京
2016：《Hi21新銳藝術集市》，官舍，北京
出品人│王波
主編│劉愛萍
首席執行│穆霖 首席記者│張爽
編輯│王小軒高原 李晨璐 田小摔
視覺總監│杜放 視頻監製│李小姣 設計│劉垚 李心彧
◎本文由正午文化原創，轉載請註明◎
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