撕掉小清新，製作精良的《扶搖》能否打造出「新女性」的成長史？

《扶搖》這次發的新片花，有點超出了我對這部劇的預估值。估計看過的你們也是一樣哦？

畢竟，此前也陸陸續續發布過一些物料，看得出片方的宣傳「套路」還是比較固定的。

一是強調它的美術置景和細節上的匠心，所有劇照、特輯走的都是「大氣風」。

孫郡老師擔任視覺藝術顧問，從選景到打造專屬海報，都透著濃厚的古韻。

無論是場面調度還是色彩調度，都讓人特別舒服。

在視覺美學上，《扶搖》確實算是贏家：

細節呢，劇組依然「工欲善其事必先利其器」，看得出在道具上的用心程度：

二是強調「男女主的CP感」。雖然片方是「擠牙膏式」地推物料，但一直執著於發糖。

先是劇照，扶搖（楊冪飾）對無極（阮經天飾）的「挑逗與撩撥」、「眼神交流」高甜卻不齁：

冬至當天還發了一張「大雪中深情相擁」的劇照，營造出來的氛圍感自帶「CP效果」：

還有發布會上男女主的互動：

再加上時不時的「比心」情人節特輯，更加突出男女主戲外的默契度：

片方的宣傳方向強化了男女主的感情線，給人一種這就是一部「製作精良但本質糖果偶像劇」的感覺。

所以這次的新片花來得還挺及時，側重點放在「燃向」、「虐心」、「人情大義」上，雖然不能窺一斑而知全豹，但劇情內核和人物關係還是初見端倪。

先說角色，片花里呈現出來的人物性格比之前要更直觀鮮明，和原著也比較吻合。

扶搖「高傲無畏」的一面通過幾句台詞顯露無疑，「他們越是打壓我，我就越要變強」的不屈「人設」也變得立體：

無極也是，從「萬人阻擋萬人為敵」就可以窺得人物的氣概與魄力：

再看這次被放大的「虐心」部分，主要在男女主這一塊。對於無極來說，他的「信念」就是「所愛之人都護不住，如何護住五洲」，但同時又被告知「只能是你，必須是你，你要殺了她」。

這種矛盾與掙扎該如何自處？我已經能預想到劇播出後大家會被虐得肝疼。

還有角色的人情大義，即便看到「血雨腥風」，也不能放棄忠誠苟活的「信條」，感覺層次一下被拔高了：

雖然只有兩分鐘，但是人物之間的矛盾與衝突、各方利益之爭，以及劇情背後的邏輯線躍然眼前，在氣勢上就很有「恢弘之感」，越往後看越有熱血沸騰的感覺。

尤其是穿插始終的「武戲」部分，這次楊冪的「打戲」比重很大。大到楊冪接受採訪時都調侃「《扶搖》一直在打架，走到哪打到哪。」

畢竟人物設定擺在那，扶搖的武力值，大概可以佔據楊冪過往古裝角色的「頭部地位」。

而且不同於之前動作和特效對半開，《扶搖》里的打戲算是肉打肉、真刀真槍地上。打戲需要長時間的磨合，所以對演員們來說，可能拍攝難度更大、更辛苦。

不過就片花來看，呈現出來的效果還是不錯，打戲佔比高，這部劇的「俠義」色彩也更濃郁。

當然了，除了「打戲」搶眼，這次楊冪的表演也確實讓人眼前一亮。其實這兩年，楊冪的作品口碑在持續好轉，接連幾個角色的完成度也挺高的。

之前的《三生》，楊冪對「白淺」的把握和詮釋還是很有說服力，在我看來，角色的「說服力」不僅在於讓人入戲，更要帶動情緒，讓觀眾感受到演員的「不可替代性」。

雖然每個觀眾心裡對於「演技」的認知和標準不一樣，但是角色是否用心，還是高下立見的。

後面的《逆時》，也能get到表演上的亮點，比如好評較多的「黑化夏天」，這個角色屬於「外放型」，本身在感官上給觀眾的「衝擊力」就很大：

再到《綉春刀2》，明顯能感受到楊冪的「克制」，也是演員和角色之間的相互成全：

這次《扶搖》更是如此，眼神有戲，在人物情緒跨度較大的情況下表現得遊刃有餘。

而且不知道你們有沒有同感，比起楊冪以往的表演習慣，這次的人物是「完全打開了」的狀態。

片花高潮部分的「黑化」演技，我看第一遍的感受就是驚喜與驚訝交織：

可能就像很多網友所說，一直以來楊冪的表演，挑不出什麼毛病，但如果不給時間去回味，又真的說不出哪裡特別好。

說來說去就是很「平穩」，把自己放在固定的「表演體系」內，如果碰到的角色類型相似的話，觀眾就會審美疲勞，但是你又不能說，這個人物這麼去演，是錯的。

所以也就不難懂，為什麼一旦碰到和以往反差大的角色，觀眾都會承認，確實會被楊冪的演技驚艷到。

因為打破條條框框的表演，總能帶給人耳目一新的感覺。楊冪去駕馭「亦正亦邪」、「腹黑」等人性的另一面的時候，演技確實很有嚼頭。

這也足以證明，演員能碰到一個對的、發揮空間大的角色，真的能發光發熱。

就像楊冪之前在採訪中也說過，「白淺」這個角色本身和她自己的性格相似度很高，她特別能懂人物的動作心理、語言邏輯。等於在「展現人物之前」，先把人物「吃透了」。

帶著「同理心」去駕馭角色，出來的效果一定不會差。

相信扶搖就是這樣一個，對楊冪而言所謂「帶感」的角色。

楊冪本人的個性、成長軌跡和角色有重疊的部分，扶搖的敢愛敢恨、霸氣洒脫和她自身越來越突出的「獨立女性」魅力其實不約而合。

說到這裡，《扶搖》作為「新女性」成長勵志題材劇，我覺得觀眾應該會對它寄予更大的期許。

從最近大家對《迷霧》的痴迷程度，到網友腦洞大開的「王炸組合」《淑女的品格》就可以見得，觀眾特別渴望這樣的故事。

大家更願意看到一個不依附於任何人、獨立自強、憑自己的「業務水平」衝破迷霧的勵志女性形象。

現在國產劇里這類角色稀缺，而且往往寫到最後突然變「很迷」，前後矛盾、人設崩壞的情況並不少見。

而「扶搖」，目前看來人物能「立得住」（本身有原著基礎，角色不差鮮活感）；

除此之外，它的「價值內核」，我覺得會是觀眾所嚮往和追求的。

就像製片人楊曉培在特輯里提到的：這部劇最吸引她的點，不僅僅是撲面而來的年輕氣息、獨特的人物塑造、磅礴卻不空洞的故事格局，還有借古喻今的「價值體系」。

這次的敘事手法還是打破了以往套路。在戀愛觀上，傳達的是男女雙方「勢均力敵」，你強，我也強。沒有走入女主開掛、被N個男性「保送」的套路中。至少不會讓觀眾陷入疲態。

它傳達的是具有積極意義的處世態度：扶搖憑藉自己的能力變強之後，並沒有回頭去彰顯自己的「力量」。實際上也是在表現真正的平等。這種不靠貶損他人的「強大」，才是真·強大吧。

不管是扶搖在「命運枷鎖」下的血淚成長，還是無極的「個人取捨」，又或是齊震（劉奕君飾）為了目標達成瘋狂「運籌布畫」......我覺得這部劇想表達的東西可能比我們想像中更宏大。

每個人物都站在自己的位置，對命運不屈抗爭。

每個人也都「有血有肉」，不能單用「好或壞」去定論。立場不同，選擇不同，但都要為自己的選擇負責。

忍辱負重也好，一時瘋魔也罷，每個人的成長之路都是靠自己去拼、去撕，這條路，絕不是什麼「完美人設」的鑄造之路。

如同片花開頭所說，「你生來就背負重重枷鎖，去抗爭，才有涅槃重生的希望。」

人物的這種「情感折射」，就很容易引起「強共鳴」的化學反應。畢竟，一個故事最終打動人心的，還是在於故事內核是否能和觀眾「打通」。

所以可能真的不能再用「偶像劇」的濾鏡來看待《扶搖》，這部劇的格局，並沒有局限在「小情小愛」。糅合女強男強、人物成長與破局，表現出的人物擔當和「大情大義」說不定更值得我們去推敲。

當然了，最後還是要說一個通病，「片花」和「騙花」的問題，幾分鐘的呈現，說服力到底還是不足，希望到時候的「正片」，也能在我們的期望區間內~

作者系網易新聞、網易號「各有態度」簽約作者

風風微博：@一直風和日麗的風和君

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