全民編劇，「品格劇」演員齊備，觀眾缺的只是現實主義的好導演

作者/甘甘

2018年觀眾對國產劇的期待，從「全民編劇」YY出的「淑女的品格」開始。

先是有微博博主@SUM不二腦洞出由陳數、俞飛鴻、袁泉、曾黎主演的「四個不婚主義」女性的友情都市劇，隨後又有網友@深井冰菇 大開腦洞，謀划出一出《屌絲的品格》。同樣是中生代實力派，雷佳音、潘粵明、郭京飛、段奕宏主演，講述四個人到中年的喪萌屌絲的群租生活。

這一話題一時間得到全民響應，分分鐘躥升熱搜。有評論說此類腦洞不過是對韓劇《紳士的品格》的原版照抄，若是真開拍，一定無法過審。而筆者看來，並非如此

突破「紳士」「淑女」的表現，「淑女的品格」、「屌絲的品格」展現出的是觀眾對於女性視角、都市群像劇、以及中年危機話題的討論。而這類題材在我國電視劇行業中，早有不少導演已經先行試水，在現實主義領域中，為此類腦洞劇準備好了萌生的土壤。

多個主角之間，不談戀愛，能不能構建起緊張的戲劇衝突？主角配角的戲份是否能分配合理？純女性視角或男性視角的劇作，國產劇能拍好嗎？

導演幫深入分析看哪些國產劇導演可以勝任腦洞劇：（排名不分先後）

孔笙

提到近些年熱門的電視劇導演，很難忽視孔笙的名字。孔笙為國產觀眾貢獻了很我出色的作品《琅琊榜》、《生死線》、《闖關東》、《溫州一家人》等作品中無一不是群像出彩。

和孔笙合作過的演員不少。從年過40的中生代實力派，到剛剛參加高考的90後年輕演員，都有在孔笙的劇中擔任重要配角，甚至是挑大樑的機會。孔笙既能用鏡頭塑造出如梅長蘇的「大男主」，也能兼顧真實豐滿的配角形象。

雖然在拍攝《歡樂頌》之前，孔笙曾經被笑稱是「不會拍女性戲」，但《歡樂頌》通過對5位不同背景階層女主角生活的描繪，以踏實誠懇的態度反映了現代女性的價值觀，引起了大量女性觀眾的共鳴，幾乎是開創了近十年來女性視角劇作的先河。

孔笙曾經評價自己的作品風格是「講點文化、情懷、正能量」，讓這個社會多一點溫暖，最重要的是真實接地氣，編得太離奇，讓人看了不踏實。他也通過自己的作品表現了對現實主義題材的駕馭能力，從《闖關東》的清末，到《生死線》的抗日時期，再到《溫州一家人》的改革開放時期，劇作的時間背景貫穿整個中國近現代史。

都市現代題材一直存在落地難的問題，根本原因是創作者缺乏對中國都市人物的體察，唯有接地氣，沉得住心，不浮誇的創作風格，才能贏得觀眾的青睞。

趙寶剛

趙寶剛是目前中國大陸最有影響力和號召力的電視劇導演之一。從1991年的《編輯部的故事》開始，他拍攝了一系列廣受好評的電視劇作品。

趙寶剛經歷了中國大陸電視劇風格，由現實主義到浪漫主義，再重回現實主義的時代浪潮。為了順應觀眾的觀劇需求，趙寶剛在情景喜劇、言情劇、青春偶像劇三種商業類型劇方面都頗有建樹。

他的《奮鬥》以80後青年為主角，描摹了一代人的青春群像。而最近的作品《男人幫》《北京青年》《我的青春誰做主》等，則表現出了他在現代都市題材中的不斷開拓與創新。

觀眾對於都市群像劇的要求，旨在年輕化、差異化，打破傳統影視中「花瓶」「賢妻良母」等女性角色的固有模式。在趙寶剛的作品中，「青春三部曲」彰顯了他對都市青年心態的細緻觀察，多個身份不同背景不同的年輕男性形象，既反襯了青年成長過程中的磨難，也滿足了觀眾對都市青年的遐想。

而在趙寶剛的劇中，女性角色形象大多個性鮮明，少有當下偶像劇中過分浮誇的「傻白甜」。與都市接軌，符合如今都市女性青年對「大女主」渴望的女性，更多地會在婚姻、家庭、事業上都保持一種獨立的姿態，追求自我價值的實現。而趙寶剛在自己的作品中同樣表現出了對於新時代女性的塑造模式。

李駿

李駿曾經被評價為「中國硬漢製造者」，他的劇中有李幼斌、孫紅雷、巍子等一批熒屏硬漢。近些年來，他塑造的女性角色也帶著硬朗風貌，切合了當下觀眾們的要求。

當都市情感劇逐漸被要求與其他類型融合「混搭」時，李駿早已在兩種題材中遊走自如。在「屌絲的品格」「淑女的品格」中被點名出演的雷佳音、李光潔、陳數等演員，都在他的新作《和平飯店》中擔任主角。

李駿擅長駕馭節奏緊湊、劇情多次反轉的劇本。在拍攝時，他擅長用鏡頭語言展現人物之間的關係，使群像劇中的多位角色，在狹窄空間里完成衝突和協作等多種人物關係。他的懸疑作品大多懸念迭起，能夠從本來單薄的劇本中抓住引人入勝的關鍵矛盾點，吸引觀眾的目光。

由李駿執導的《中國式結婚》、《北上廣不相信眼淚》延續了懸疑題材「硬」、真實接地氣的風貌。在《北上廣不相信眼淚》中，女主角因為追求事業而選擇隱婚，正與當下女性在職場上遇到的種種問題不謀而合。之後的續作《北上廣依然相信愛情》在原作的基礎上，又增添了不少歡樂幽默的成分，使劇集不失現實主義風貌之時，又能讓觀眾感受到輕鬆解壓。

沈嚴

都市情感劇在本土化的過程中，免不了要遇到錯綜複雜的中國人際關係網，而在缺乏愛情戲的群像劇中，主角面對的更多是職場關係、友情關係，利益關係等。而沈嚴對梳理群像劇中的複雜情感邏輯，表現得遊刃有餘。

他的《中國式離婚》、《中國式關係》都展現出了一張複雜的人物關係網，層層中國式關係嵌套，使原本較為模板式的人物，通過主角對待錯綜複雜的社會人情的表現，從而構建出優秀的社會精英群體。他的故事劇情頗具話題性，在構建起出色的都市女性的同時，也能夠觸觀眾的神經敏感點，引起共鳴。

沈嚴最近的熱門劇作《我的前半生》，改編自亦舒的同名小說，原著中囊括了20世紀80年香港社會生活的思想風貌，而在劇作中，沈嚴延續了原作品的女性視角，並將背景改頭換面，使故事並未展現出改變後的文化水土不服，而是成功落地於現代大陸都市生活，足見沈嚴對當代女性內心的體察入微。

劉進

劉進也是在現實主義領域中，積極聚焦中生代演員的優秀電視劇導演。2013年，繼《告密者》、《懸崖》等諜戰劇後，劉進執導了首部現代題材劇《抹布女也有春天》 ，該劇開播當日就成為了衛視電視劇收視排行榜冠軍，全網總體播放量累計超過7億次，同年執導搭檔張嘉譯、閆妮執導都市時尚情感大劇《一仆二主》，該劇聚焦了都市中年人，講述他們的「青春」愛情，被觀眾評價為「時尚都市劇的一次全新定義」 。

都市情感如何落地，一直是這一題材的難度。劉進在新作《美好生活》中就對這一問題進行了試水。在現實婚戀中，《美好生活》吸收了日韓劇中金句頻出的模式，集中展示了中年人一地雞毛的「喪」式人生。而張嘉譯的人物設定，也正與「屌絲的生活」設想中，中年危機的大叔如何面對生活的構想如出一轍。

在現實主義領域中耕耘的導演，想必不只區區五位，而觀眾所期待的劇集，在萬眾關切之下，出現在熒幕上也是指日可待。還有哪些你期待的導演，歡迎文末分享！

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