《水形物語》：慰藉孤獨的童話

文/夢裡詩書

陰鬱詭異的風格下，吉爾莫·德爾·托羅所執導的《水形物語》卻是一場暖人心脾的成人童話，電影借用冷戰的時代背景為引，一場跨越物種的奇幻畸戀，不僅尤為細膩的將孤獨，這種難以捕捉的思緒用群像的手法躍然光影，於此同時在那暗黑基色中所渲染的浪漫，給人所帶來的是觸及靈魂的共振。

電影關乎人魚之戀的故事其實並不新穎，但《水形物語》在伊始便令人感受到了其獨到之處，電影並沒有將自身的視野局限於愛情之中，開篇的冷戰背景，第一時間所令人感受到的不是溫馨的愛意，而是在這一大的時代背景之下，無處不在的恐怖氛圍，不管是壓抑神秘的研究所，還是居高臨下的強權將軍，以及人魚在研究所中所遭受慘無人道的虐待研究，這些都成為了電影去勾勒一個暗黑世界的奠基。

當然這部電影最為核心的內在不只是去反思冷戰，透過導演的鏡頭，由女主艾麗莎，這個看似內向卻渴望不同的清潔工啞女為原點，黑人、同性、間諜，這些冷戰時期背景下的邊緣人群，甚至於代表著當時美國中產階級，看似有著幸福生活的反派，政府實驗室負責人理查德，他們內心的孤獨寫照，成為了電影真正得以去誘發觀眾關乎於「孤獨」這一情感的介質，由此在這個極為匱乏愛的故事中，那跨越物種的愛意才得以變的那麼純粹珍貴。

《水形物語》雖然用孤獨反襯出了愛的美好，對人性做出了極具層次感的探尋，但其實電影另一面也暴露出了一個問題，這就是其忽視了對人魚這個角色情感的塑造，在電影中導演一直致力於透過愛的純粹和視覺衝擊來打動觀眾，卻幾乎沒有對人魚自身的情感變化做出深度的描繪，這使電影對人魚與女主間關乎愛的展開，更像是一種憐憫，只是在導演所設定的這個童話環境下，透過孤獨被無限放大化的成為了愛情。

電影結尾處，人魚與艾麗莎的愛戀，終在深海逾越了人世間的一切，為電影畫上了一個圓滿的句號，一場慰藉孤獨的童話，雖有其微瑕，卻溫柔如水，浪漫至極。

個人評分：8

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