1.05億神作後！他的傳奇名作能否再創市場神話？
今天我們繼續來關注即將舉行的保利香港春拍，今天的這條，極具新聞性和爆炸力！
保利香港春拍 朱沅芷旋轉木馬；日光浴者；現代公寓（三聯作）
就在去年的香港蘇富比秋拍，一位美國華籍藝術家成為了市場熱議的話題，他的一幅曠世代表作一舉拍出1.05億港元，一舉成為了繼吳冠中、常玉、趙無極之後，第四位進入中國二十世紀現代藝術版塊單件油畫「過億哥」，他就是朱沅芷（1906-1963）。
2017年香港蘇富比秋拍
朱沅芷《工業之輪在紐約》1932年作
214 x 122 cm
成交價：1.05億港幣
而相比較前面三位，這位朱沅芷的公眾認知度似乎低了不少，也有不少藝術評論認為朱沅芷成為了一匹大黑馬，事實上，在蘇富比的這幅《工業之輪在紐約》突破億元港元之前，朱沅芷作品在公開拍賣市場上的最高成交價還只停留在千萬元級別，是2013年香港佳士得春拍的一幅1143萬港元成交的《馬上旋舞》，究竟是什麼樣的原因使得一位現當代名家的最高成交紀錄一下子從千萬級別一下子跨越到了億元呢？
今天的這篇文章，我們將會為您細細解讀這跨越背後的玄機，在這裡，我們只是簡單的為朋友們做一個重要提示，這種價格飛躍背後可謂實至名歸，其實質是，這位朱沅芷是一位十分低產的畫家，市場上他的真跡極少，而幾乎等一兩年，全球拍場都難以找到一件他的重要代表作。
而更勁爆的是，這幅破億元的《工業之輪在紐約》稱得上是朱沅芷一生之中最為重要的代表作，為1932年應紐約現代美術館之邀而作，而當時，朱沅芷為紐約現代美術館只創作了兩件作品，除了剛剛破億的《工業之輪在紐約》外，另外一幅便即將出現出現在保利香港春拍上，估價2500-3500萬港元！
2018年保利香港春拍
朱沅芷 1932年作 旋轉木馬；日光浴者；現代公寓（三聯作）
49.5x35.9cm;52.5x45.3cm;&49.9x35.7cm
2018年香港保利春拍
估價：HKD25,000,000 - 35,000,000
來源
美國 紐約 Vanderwoude Tananbaum 畫廊 美國 紐約 瑪勃洛畫廊
亞洲 私人收藏
蘇富比 香港 2014年10月5日 編號 1003 現藏者購自上述拍賣
展覽
1932年5月3-31日 「美國畫家和攝影家壁畫展」現代藝術博物館 紐約 美國
1979年10月13日-11月18日「朱元芝作品展」康乃狄克州立大學威廉班頓美術館 史托爾斯 美國
1983年11月8日-12月10日「朱元芝:早期現代繪畫1926-1932」凡德.塔那 邦畫廊 紐約 美國(左與中聯)
1988年12月4日-1989年1月16日「紐約:都市生活時代的帝國之城 1875- 1945」大中央藝術畫廊 紐約 美國(右聯)
1992年3月25日-6月14日 「朱元芝作品展」 台北市立美術館 台北 台灣 2005年10月19日-11月19日 「朱元芝:現代華傑」瑪勃洛畫廊 紐約 美國
出版
《朱元芝作品展》台北市立美術館 台北 台灣 1992年(圖版，第125、128 及131頁)
《朱元芝:現代華傑》瑪勃洛畫廊 紐約 美國 2005年(圖版，第2-4圖，第 6-7頁
也就是說，朱沅芷市場所見一生中最重要的兩幅作品先後相隔半年出現在了香港拍場之上，上次的一幅破億元，那麼這次的這幅將會有怎樣的表現呢？
朱沅芷（1906-1963）
億元作品背後隱藏的秘密
儘管我們剛才說，朱沅芷相對於其他幾位「億元俱樂部」的大師或許相對沒有那麼大的公眾知名度，但事實上，在朱沅芷同時代的華人藝術家中，他絕對稱得上是頂尖的佼佼者，而且稱得上是一個百年難遇的少年天才！
朱沅芷(1906~1963)， 原名朱榮沅，出生在廣東開平縣一家普通農民家庭，但其父前往舊金山打工，改變了他的一生。
朱沅芷從小熱愛藝術，年幼在中國就深受嶺南畫派熏陶，1921年，15歲的朱沅芷去舊金山投奔父親，朱沅芷進入加利福尼亞藝術學院，接觸到如立體派、野獸派及共色主義等歐洲現代藝術理論。
1927年，21歲的他赴巴黎發展，轉向超現實主義及表現主義，並立下融合東西文化的目標。可謂少年天才，年僅21歲的朱沅芷就舉辦了首次個展，並且受到了法國慕勒王子與王妃（Prince and Princess Achille Murat）的贊助。
1930年，全球經濟遭遇大蕭條，朱沅芷為了繼續藝術創作，不得不暫別新婚燕爾的妻子褒麗羅史（Princess Paule de Reuss），轉戰紐約，正是開創了其標誌性的「鑽石主義」風格。
從中國到舊金山，再從巴黎到紐約，朱沅芷在巴黎和紐約兩大當時世界首屈一指的藝術中心都獲得顯赫的聲名，兼具東方文化淵源和國際視野的一個畫壇天才，由此綻放！因此，紐約「鑽石主義」風格時期，正是朱沅芷一生中創作的巔峰期。
作為美國現代藝術運動的代表人物，包括法國巴黎龐畢度中心現代美術館、美國紐約惠特尼美國藝術博物館、華盛頓赫希洪博物館和雕塑公園、洛杉磯郡立美術館等機構，全部都收藏朱沅芷的作品，這在同時期的中國藝術家中堪稱無人能出其右，因此，如果您看到這樣的經歷，對於其作品跨入億元俱樂部大概就不會太吃驚了吧！
而前文說到，作於1932年的兩幅作品，蘇富比突破億元大關的《工業之輪在紐約》和即將在保利香港春拍呈現的《旋轉木馬；日光浴者；現代公寓（三聯作）》稱得上是朱沅芷最巔峰時期僅有的兩幅最重要代表作，為什麼這樣說呢？
1932年，紐約現代美術館計劃喬遷至今日第53街地址，並重新開幕，邀請65位美國出生或具有美國公民身份的藝術家創作，展現本土藝術家的實力。朱沅芷移居紐約雖然不過兩年，距離他拿美國綠卡已經有11個年頭，因此成為這場美國與外國藝術家的重要對壘中，唯一的亞裔代表，同時也是最年輕的一位成員。
1932年 美國畫家和攝影家壁畫展展覽現場
1932年2月5日美國紐約現代美術館寄給朱沅芷之展覽邀請函
主辦方要求以「戰後的世界」為題，每位參加者提交一幅三聯屏，以及一幅七尺乘四尺的大作，面對這樣的最高藝術殿堂的邀約，朱沅芷顯得格外用心，根據周念慈在《華裔畫傑朱沅芷》一書描述：
沅芷在這段時間內謝絕一切訪客，把自己關在房內，每天只吃少許食物，不眠不休，僅靠大量的中國酒來支撐體力。
經過日以繼夜的艱苦創作，《工業之輪在紐約》與《旋轉木馬；日光浴者；現代公寓（三聯作）》兩幅巨制就此誕生。作品展出後，各報藝評家不吝盛讚，稱他與其他五、六位畫家並列為作品最優秀、也是最有條件獲得未來壁畫合約的畫家之一。其中藝評家周委爾（Edward Alden Jewell）在那年5月22日《紐約時報》中如此嘉許道：「比德、馬殊、普爾、戴維斯、尼古拉德斯，以及朱沅芷─如果由我授權，我將樂意把壁畫交付他們創作。」
朱沅芷 1932年作 旋轉木馬；日光浴者；現代公寓（三聯作）
對於上個世紀20年代的美國，相信朋友們對菲茨傑拉德的《了不起的蓋茨比》不會陌生，如果說巴黎是座浪漫之都，那麼紐約則是慾望之城，第一次世界大戰後，紐約取代倫敦成為世界金融中心，伴隨著空前經濟的膨脹，民眾也隨之在物質至上、紙醉金迷的享樂中迷失，正如菲茨傑拉德在書中總結的：這是一個奇蹟的時代、一個藝術的時代、一個揮金如土的時代、也是一個充滿嘲諷的時代。
1932年 美國畫家和攝影家壁畫展圖錄第26頁中對朱沅芷與作品的介紹
難得的是，通過這兩幅圖，朱沅芷以華人的視角、純熟的藝術手法淋漓盡致地捕捉到戰後美國繁榮背後民眾的一種虛幻精神狀態，與菲茨傑拉德的小說有異曲同工之妙。
朱沅芷 《工業之輪在紐約》
在《工業之輪在紐約》中，朱沅芷採用了一種近乎宋代山水畫式的垂直全景構圖，展現的卻是美國的城市景觀。畫面左上角呼嘯而入的雙翼飛機，象徵著美國在第一次世界大戰後現代科技的騰飛，而曼哈頓高樓和聳立的布魯克林大橋，則把一尊古希臘羅馬雕塑「擲鐵餅者」擠到了畫幅的左下角，預示著20世紀的美國產物將壓倒歐洲文明的源頭。
《工業之輪在紐約》的核心，則正是一群正在圍圈打馬球的企業家。作品載寓了朱沅芷對繁榮昌盛的寄望，也隱伏警世訊息：太陽的位置漸近西斜，警惕眼前的繁榮，很可能是經濟危機里的夕陽無限好吧。
在宏大的構思下，《工業之城在紐約》中也有一些有意思的細節，如用黑線勾勒了一位試圖自殺者，有一種說法是，這是一位華人，作者試圖表達對於美國種族歧視的反抗
如果說《工業之城在紐約》以全景的視角表現的是夢想大都會的磅礴壯闊，那麼《旋轉木馬；日光浴者；現代公寓》三聯作則是以微觀的視角選取美國都市生活的三個片段。
相對於《工業之輪在紐約》以馬球作為畫面主軸，《旋轉木馬；日光浴者；及現代公寓》的主題挑選更顯耐人尋味：馬球在1930年代流行於紐約富豪間，在畫中或許為上流社會與企業家的象徵；而旋轉木馬、日光浴與室內閱讀的場景，不僅是中產階級的休閑娛樂，三聯作中的人物皆以女性為主，朱沅芷在此並非單純意圖以飽滿豐富的意象呈現紐約大都會的百態，更可見他對於紐約乃至美國的宏觀見解，不同社會階級與性別共同造就了欣欣向榮的繁華盛景，《工業之輪在紐約》與《旋轉木馬；日光浴者；及現代公寓》實乃剛柔並濟、等量齊觀的兩件大作。
《工業之輪在紐約》與《旋轉木馬；日光浴者；及現代公寓》兩幅作品的誕生，標誌著朱沅芷最巔峰時期的鑽石主義理論趨於成熟。
有關這幅《旋轉木馬；日光浴者；及現代公寓》（三聯作）的更多細節，我們會在下文中慢慢欣賞，我們先還是回到文章開頭的這個疑問中，如果從圈外人來看，朱沅芷的市場幾乎是一夜之間從千萬級飛躍到了億元時代。
那麼為什麼這些年來拍賣市場上出現的朱沅芷作品，就只有這兩件堪稱億元級的超級代表作，那麼，朱沅芷在1932年在國際舞台的聚光燈之下創作了這兩幅巔峰之作後，之後難道就沒有可與這兩件作品相媲美的力作了呢？
急轉直下的人生留下難以超越的巔峰
朱沅芷可謂年少成名，在26歲之年就已經佔到了國際最高藝術舞台的聚光燈之下，但正如他筆下的紐約，繁華的背後暗藏著搖搖欲墜的不安，朱沅芷的人生也不知不覺中走下了巔峰。
作為一位留美華人藝術家，要長期佔據紐約藝術圈的主流，本就十分不易，加上當時的紐約，抽象表現主義正處在上升期，朱沅芷偏向現實主義和象徵主義的審美風格並不受畫商的青睞。
在經濟大蕭條之下，朱沅芷儘管創作了足以流芳百年的巔峰之作，但其事業和感情並不順利。1932年底，法國妻子和他結束僅僅維持了兩年的婚姻，1935年，在一次藝術家扶貧計划上，他結識了比他小13歲的海倫·威瑪，相處了近7年之久，兩人於1942年結婚，並生有一女，她後來也成長為了知名的藝術家，這便是——朱禮銀。
左：朱沅芷的女兒朱禮銀
感情上的新生並沒有給他藝術帶來轉機，加上紐約排華歧視氛圍的壓抑下，1936年朱沅芷前往巴黎發展，對此他曾如此描繪他在紐約的不如意狀態：
當我仍沉醉在巴黎的溫馨和友善之中時，我來到紐約……這裡的環境變得冷淡……我不再是個藝術家，我是個來自中國城的東方人……我想他們以一個洗衣服的人，或是一個開餐館的人來看待我……而這種態度是在自己國家沒有料到的……在這個城市，中國人被稱為「中國佬」……在經過這些精神上的折磨五年之後，我決定回到巴黎……
1936年，朱沅芷重返巴黎，但命運弄人，此時的歐洲已經完全籠罩二戰的陰影之下，1939年，德國閃電戰入侵波蘭，進而閃擊法國，朱沅芷不得不從巴黎再次返回紐約。經過了人生起伏，朱沅芷愈加抑鬱不得志，甚至一度罹患嚴重精神病，加上酗酒，1963年6月朱沅芷因患胃癌在紐約病逝，享年57歲。
所以，正是後來的人生境遇，在1932年紐約現代美術館精心創作的這兩件巨制，成為了朱沅芷一生中藝術最成熟，同時也是難以超越的巔峰，在這之後，朱沅芷儘管仍然有不少優秀的創作，但是，卻再難以實現更大的飛越了，事實上，年少成名的朱沅芷，他在弱冠之年的藝術成就，已經是很多人終其一生都難以超越。
有人會將朱沅芷和同樣跨入億元俱樂部的留法名家常玉作一個對照，兩人同樣是少年天才，同樣結局慘淡，他們在世的時候被人低估，卻又同樣的在去世後的半個世紀，被當今的藝術市場所熱烈的追捧。
而在第一批留洋華人油畫家中，漂泊美國的朱沅芷，儘管在當時就達到了極高的藝術成就和聲望，但在中國藏家中的認知度，長期以來遠不如徐悲鴻、林風眠、關良等落葉歸根，回歸中國的藝術家來得高，這也導致朱沅芷市場長期以有著被低估的嫌疑，2007年，「美國藝術三百年」大型巡迴展在中國美術館、上海博物館以及上海當代藝術館相繼展出，朱沅芷的藝術才漸漸為中國藏家所認知。
但相比較常玉，朱沅芷的精品在市場上的流通量要更少，所以，在2013年香港佳士得春拍的一幅1143萬港元的《馬上旋舞》，朱沅芷的最高紀錄保持了四年多才被打破。
收藏市場上的緣分往往是妙不可言的，在《工業之城在紐約》半年前剛剛創下破億港元紀錄後，創作於同一年同一場展覽的兩大巔峰之作的另一件——《旋轉木馬；日光浴者；現代公寓》三聯作竟然再現香江，風雲際會。以下我們便一起來細細品味一代才子筆下的紐約吧。
盛世年華，絢爛縮影
第一次世界大戰後，紐約取代倫敦成為世界金融中心，美國的經濟發展達到高峰，此一時期內無數具有深遠影響的發明創造，前所未有的工業化浪潮，伴隨著城市化高速成長，《旋轉木馬；日光浴者；現代公寓》三聯作是如何巧妙的畫出這一主題的呢?
《旋轉木馬；日光浴者；現代公寓》三聯作之旋轉木馬
《旋轉木馬》本是歐洲的娛樂設施，美國人用「娛樂至死」的精神將之發揮到了極致，成為美式休閑主題公園的無處不在的標誌，朱沅芷精心挑選這個場景隱喻美國經濟凌駕於歐洲的繁榮盛像。
1915年紐約的旋轉木馬
色彩上，朱沅芷用絢爛的黃、白、藍木馬以及中央軸心的橘紅色等共同交織成七彩夢幻的童話浪漫氛圍；構圖中，朱沅芷借鑒立體主義構圖，極力將物體幾何化，《旋轉木馬》主體採用圓柱狀，與此同時自上而下對角線向外拉伸，使得畫面充滿律動感，而採用俯視的視角讓你彷彿也跟著墜入到這歡樂的天堂中。
參閱：馬蒂斯《舞蹈》1909作
260×390 cm
紐約現代藝術博物館
《工業之輪在紐約》近景，12位馬球手環成一圈，與三聯作中的《日光浴者》有著相似的構圖，不同的是，前者以男性為主場，而後者以女性為主場，剛柔並濟，缺一不可。
《旋轉木馬；日光浴者；現代公寓》三聯作之日光浴者
朱沅芷《日光浴者習作》
《日光浴者》中，五位裸女在天台上環繞聽著廣播，慵懶曬著日光浴，或坐或卧，姿勢奔放，慵懶休閑開放的美國自由風氣撲面而來，其中置於中心的收音機也象徵著上個世紀20年代美國人的流行文化，突出了時代風貌。同樣視角採用俯視，陽台地面製造的傾斜度，讓你仿若有種墜落的衝動，然而畫中裸女鮮艷色調如夢如幻，就像是炎炎夏日吹來的一陣涼風，想要伸手抓卻怎麼也抓不住。朱沅芷將之置於構圖的中心，對映遠方背景的高樓大廈更顯寓意深遠，突出了深刻的時代精神。
參閱：巴勃羅．畢加索《亞維農的少女》
1907年作
美國紐約 現代藝術博物館藏
《旋轉木馬；日光浴者；現代公寓》三聯作之現代公寓
《現代公寓》描繪的是都市夜晚一角，儘管外面漫漫長夜，然而室內卻是燈火通明，各種吊燈交叉閃耀，幻化出無數「鑽石」守護著室內的女子，右下角醒目的一具電話，象徵與外界的便捷聯繫，然而女子半躺於床上漫不經心織著毛衣、臉上略帶哀傷的容顏似乎寫著寂寞，點點滴滴都在唱著那曲「愛上不回家的男人」的落空感。
畫面可見朱沅芷獨創的「鑽石主義」已然成熟，他以小三角形的色塊為單位，意謂著鑽石的各個切面相互映照，意圖呈現色彩、形體、光線、時間、道德、目的、情緒等因素，成功開創出現代主義的另一篇章。
參閱：讓· 梅金傑《持扇的女人》
1912年作
美國紐約 所羅門 · 古根海姆美術館藏
值得一提的是，三幅聯作單獨拆分都是完整的畫面，聯合在一起又彼此交相呼應，正如台灣學者王德育分析：
從左圖鬆散的具象描繪，到中央圖畫空間關係複雜的均衡，以至右圖空間關係和人物近乎完全瓦解。在構圖上，左邊的大圓圈，為輻輳排列之女人所形成的隱形圓圈所呼應；中央畫面陽台和牆壁的長方塊，又為右邊畫面中直線所形成的塊面所呼應。職是之故，這件三連幅是以完整的構圖整體規畫的。
《旋轉木馬；日光浴者；現代公寓》三聯作的誕生，與其說是命題創作，不如說是借題發揮，是朱沅芷盛年旅居紐約生活狀態的一個絢爛縮影。創作這幅畫時，他已經走遍舊金山、巴黎、紐約三大城市，對城市體驗以及紐約面貌有了敏銳的觸角，這樣一種真切情緒的表達致使他把之前【舊金山時期】的共色主義及【巴黎時期】的超現實主義這兩種迥然不同的風格圓融的結合在一起，形成他獨處的「鑽石主義」。
朱沅芷 1932年作 旋轉木馬；日光浴者；現代公寓（三聯作）
49.5x35.9cm;52.5x45.3cm;&49.9x35.7cm
估價：HK$ 25,000,000 - 35,000,000
來源
美國 紐約 Vanderwoude Tananbaum 畫廊 美國 紐約 瑪勃洛畫廊
亞洲 私人收藏
蘇富比 香港 2014年10月5日 編號 1003 現藏者購自上述拍賣
展覽
1932年5月3-31日 「美國畫家和攝影家壁畫展」現代藝術博物館 紐約 美國 1979年10月13日-11月18日「朱元芝作品展」康乃狄克州立大學威廉班頓美 術館 史托爾斯 美國 1983年11月8日-12月10日「朱元芝:早期現代繪畫1926-1932」凡德.塔那 邦畫廊 紐約 美國(左與中聯) 1988年12月4日-1989年1月16日「紐約:都市生活時代的帝國之城 1875- 1945」大中央藝術畫廊 紐約 美國(右聯)
1992年3月25日-6月14日 「朱元芝作品展」 台北市立美術館 台北 台灣 2005年10月19日-11月19日 「朱元芝:現代華傑」瑪勃洛畫廊 紐約 美國
出版
《朱元芝作品展》台北市立美術館 台北 台灣 1992年(圖版，第125、128 及131頁)
《朱元芝:現代華傑》瑪勃洛畫廊 紐約 美國 2005年(圖版，第2-4圖，第 6-7頁
市場僅見的兩幅朱沅芷的巔峰之作，在《工業之輪在紐約》創下億元佳績後，這件旋轉木馬；日光浴者；現代公寓（三聯作）將有怎樣的神奇市場表現，讓我們拭目以待吧，3月底香港，不見不散。
保利香港2018年春季拍賣會
預展時間：2018年3月27日-4月1日 上午10:00-下午8:00
拍賣時間： 2018年03月29日-04月01日
地點： 香港君悅酒店 香港灣仔港灣道1號
現當代藝術專場
拍品總數：157 件
拍賣時間：2018年03月29日下午3:00
拍賣地點：香港君悅酒店 香港灣仔港灣道1號
【大象視界】相約香港春拍
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