上海時裝周18AW preview | Raffles Design Institute Shanghai

原標題：上海時裝周18AW preview | Raffles Design Institute Shanghai

在我們生活的世界裡，數碼虛擬與我們所知的「現實」交織在一起。「曾經鮮活的存在都變成了虛擬的數碼再現。」塵封的歷史時代以數碼形式再度出現，彎曲感知甚至改變思想，創造了我們日常生活的新版本。

模擬現實的運用，讓我們得以體驗任何事物，找到新的藝術創造之法，為互動創造了新的層面。然而，數碼技術會發生故障，造成視覺上的瑕疵，就比如電腦圖像突然卡住不動了。

藉助AR擴增實境技術，幾十年前的迷幻藝術改頭換面，我們可以感受當下的同時又彷彿置身那個年代。兩性融合，文化參照和歷史故事兩相結合塑造出新的角色。通過傳承，相互影響和模仿，新想法和新設計應運而生。

今天，我們生活在一種超現實的狀態中，不確定我們是活在線上還是線下，無法區分數字的自我與物質的自我在何處交匯。會不會有朝一日，模擬面具完全代表 「我們 」？

現如今，年輕一代對上述種種瞭若指掌，他們通過大膽混合尋找意義，將不同的文化元素與他們面前的東西融合在一起，從某種意義上而言，他們正在創造新信仰體系。

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-- Stefán A. R. Orschel-Read

「我很榮幸，能夠在上海時裝周上，展示萊佛士設計學院中國校區的17位時裝設計專業畢業生作品，每一件作品都不同凡響、讓人印象深刻。」

我們的超現實主題代表了「真實」與「真實」的共生關係的插值，它本身就是一種模仿，在公共生活和藝術中都存在。收藏在身份和社會評論的哲學，邊緣化群體的經歷，以及在我們的數碼世界的背景下審視信仰的重要性。

今年的作品真正體現了我們對時裝設計的國際態度。此次超現實主題體現了，貌似的「真實之物」與真實之物的擬像互利共生，相互融合，呈現於公共生活和藝術領域中。設計師們從個人身份和社會評論的哲學思考中、從邊緣化群體的經歷中獲得設計靈感，審視了在差錯不斷的數碼世界中，信仰的重要性。

—— 斯蒂芬 StefanOrschel-Read，時尚總監(萊佛士設計學院中國校區)

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下面展示的是將在 「Raffles Design Institute Shanghai」中展示個人設計作品的學生設計師們：

Yang Lu來自北京，現就讀於北京萊佛士設計學院。畢業之後，她希望在設計工作室工作，積累實踐經驗。

去年，她受到邀請，在2017年北京設計周上展示了另一套時裝系列。目前她在台州市絲中煌服飾有限公司，主要負責設計調研。她相信實習期間一定能獲得寶貴經驗，用於今後學習和就業。

「信號丟失」這個系列靈感來自於歌曲「靜止」。這首歌的歌詞讓Yang Lu感觸頗深，回憶起早些年電視頻道有固定休息的日子，那時電視一片雪花，讓大家「無所事事」。Yang Lu深入思考了我們對於科技的依賴，好奇如果現代科技也罷工一天，那人們可以做點什麼。這個系列使用家裝面料，模仿人們看電視時坐的沙發，這一設計也暗示人們正在溶於周圍環境。

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Claire Chang生於廣東，後移居廣州，並在那裡長大。2016年10月，她在廣州萊佛士設計學院完成了高級文憑課程的學習，目前她正在進行時裝設計本科課程的學習。

學習期間，她在 Annya 高定時裝工作室兼職，Annya高定時裝工作室新建不久，專註於高級定製設計。Claire 在設計及溝通部門工作，負責與客戶溝通，確認客戶的設計及要求。

「過度保護」這個女裝系列設計前衛，探討了兩個格林童話：漁夫和他的妻子、檜樹。這個系列反思了兒童教育，我們是不是該保護孩子，不讓他們受到成人世界行為處事的影響。這些主題體現在了「老式」形狀，樹皮，大量針織面料和繩子。

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Emily Li來自廣東，目前在廣東萊佛士設計學院進行本科階段學習。畢業後她想進入時尚行業的大品牌工作，獲得行業經驗。

Emily 曾在傑西服裝有限公司工作過一個月，擔任助理設計師，負責調研，面料採購以及珠飾和刺繡等手工藝。實習期間，她提升了團隊工作、獨立思考的能力，為未來打下了堅實的基礎。

「分裂」這一女裝系列，靈感來源於草間彌生對「分裂」所做的回應。「分裂」也指代母子關係的破裂。草間彌生患有先天精神官能症，她藉助藝術自我療愈不斷成長。這個系列注重運用五彩繽紛的梭織面料以及交叉針織的影響。

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Amy Rui 在中國廣東省出生長大。她於2017年12月畢業於廣州萊佛士設計學院，她將繼續完成時裝設計學位課程。畢業後，她計劃繼續在英國學習，並將申請著名的中央聖馬丁藝術與設計學院，或者開始她在中國的時裝設計工作。

Amy 在廣州貝爾娜服飾有限公司實習的過程中積累了很多經驗，作為設計團隊的一部分，她了解到，在進行時裝系列設計時，了解客戶的需求是非常重要的。

「純潔力量」是最初從鑽石中獲得啟發的女性晚裝系列。鑽石的美麗和堅硬的本質象徵著力量，同時也象徵著當代女性。Amy發現，力量不僅可以用強硬的直線表達，也可以用曲線來表達。我們可以從山中，天空，雲層和水中看到力量。這些額外的元素展現出她系列作品中的力度，柔和和純凈。

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Wu Yang來自中國四川省，畢業於廣州萊佛士設計學院，2017年9月獲得高級文憑。畢業後，Wu Yang 進入了一家時裝公司 Mao MartHommie，為期三個月，她幫助公司拓展了現有女裝，並在深圳時裝周擔任時尚助理。她渴望在未來建立自己的工作室和品牌。

「沉默抵抗」是一個試驗性的系列作品，靈感來自於女性對保持年輕的壓力。它質疑了這樣一個觀念：女性的價值取決於男性對美的定義，社會的期望以及她自己的自我觀。設計師批判了中國整形手術的流行和原始美的流失。這個系列使用深色的垂褶輪廓來彰顯靈魂的喪失。

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Victor Li 在中國廣東省出生長大。他2017年12月畢業於廣州萊佛士設計學院，現在正開始他的時尚生涯。

在學習期間，Victor 在廣州 Baby Studio 實習了三個月。他擔任總經理的助理，所以他接觸到了許多商業元素，並獲得了一些寶貴的經驗，這將有助於他未來的就業。

「Dhyana」是從佛教中獲得啟發的女性成衣系列。「Dhyana」來自梵文；在英語中我們將它理解為「禪」。根據大乘佛教的教導，「大乘」也指菩薩為所有眾生利益尋求完全啟蒙的道路。該系列採用不規則的縫合層，無需修剪，顏色又黑又神秘。

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Nicole Shek來自香港，2017年12月畢業於香港萊佛士設計學院。

Wai Lam 最近在倫敦Bureau Seutail展廳展出了她的畢業作品SHI HUI LIN，並將在上海再次展出。

在學習期間，Nicole 在 Makin Jan Ma 實習了3個月，她擔任香港和深圳的設計助理。她還曾與 Sin Sin Atelier 合作，在香港擔任工作室助理。這種綜合體驗有助於指導 Nicole 在未來時尚行業的職業生涯。太古酒店的內部雜誌將於3月份展示她的畢業作品集，這是針對香港新興中國時裝設計學生向讀者推介的一部分。

「七年SEVEN」 系列從流離失所的概念中汲取靈感，並受到「The Up」系列紀錄片的啟發。這種靈感主要集中在七年內人們的身體和精神變化，包括人體的新陳代謝和七年之癢。

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Queenmy來自香港，2017年9月畢業於香港萊佛士設計學院，獲得了高級文憑。

畢業後，Queenmy 一直在歐洲旅行，擔任自由職業平面設計師，現在正尋找視覺營銷領域的工作。此前，Queenmy於2017年7月至2017年10月期間在倫敦的JH.ZANE實習，主要負責樣板製作，樣品縫製和聯繫當地工廠進行生產。

「石頭的故事」是一部以中國文學為基礎的女性成衣系列，反映了社會的期望往往會抑制人們的夢想，約束人們的生活決策。當人們變老，很多人都會回顧他們以前的生活，這時他們發現，他們經常為滿足他人的期望而對自己沒有做的事感到後悔。這個系列作品反映了設計師對生活的感知，對一個沒有外物限制和預期，夢想可以自由實現的世界的嚮往。

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Shanshan Liang來自香港，於2016年12月畢業於香港萊佛士設計學院。畢業後，Shanshan 在倫敦的時裝品牌AdaZanditon實習，在那裡，她參與設計了Selfridges百貨公司的聖誕櫥窗。現在珊珊想繼續她的學習，並更多地了解她的本土傳統和文化。

「錯誤404」是一個試驗性女裝系列。「我們應該和平，回收我們的過去」。中國的門神傳統和軍事元素是關鍵的設計特徵。

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Cinderella Natali在印度尼西亞出生長大。她2018年將從香港萊佛士設計學院畢業，獲得文憑，此後她計劃參加時裝設計比賽，另外還將開始她在時裝設計公司的職業生涯。

在學習期間，Cinderella 曾在印度尼西亞的「Bubble Girl」公司實習。「混合」是從設計師的家鄉，當地人，語言和文化特徵當中受到啟發的現代女裝系列。她通過印度尼西亞的種族混雜以及非洲裔加勒比人民散居北美的現實中探索人類的流離失所問題。印度尼西亞的傳統服裝被納入其中，形成了新的剪影。

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Ng SzeWing來自香港，目前在香港萊佛士設計學院學習，將於2018年3月畢業。畢業後，NgSze Wing 熱衷於尋求海外時尚產業的就業機會，以增加經驗。這個系列作品將進入到2018年的國際時裝比賽。

Wing 在倫敦與AdaZanditon合作，完成了為期3個月的實習，她學習了不同的刺繡技巧和首飾設計與製作方面的知識。同時，她將自己學習的營銷技巧用於獨立品牌發售和展出的規劃。畢業後，她計劃在海外從事時裝設計工作。

「B-612」是一款男裝系列，靈感來自於漂在城市中的流離失所者就像漂浮在海中的海浪。天空和大海呈現出不同層次的藍色。「小王子」這本書為這個冬天的穿著系列帶來了浪漫色彩，主要體現在柔和而密集的紋理。

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Ng Sin Mei出生於香港，目前在香港萊佛士設計學院修學士學位。她將於2018年3月畢業，畢業後想在中國大陸或香港的時裝行業工作。

Sin Mei 將帶著這個系列作品去參加2018年國際人才支持競賽，爭取獲得2018年的Mittelmoda獎。她渴望繼續設計自己的系列作品並參加國際比賽。

在學習期間，Sin Mei 曾前往倫敦在Min Wu Limited實習，他們在倫敦有一個小團隊，這讓她有機會親身體驗一個小品牌的運作，並了解與設計有關的所有元素，包括採樣，試衣和攝影。

「懷舊」是一個當代男裝系列，靈感來自於新生兒的出生。設計師認為，新生兒是在未經他們自身許可的情況下出生的，嬰兒在出生時由於其脆弱的體質同樣也可能會受到損害。該系列採用多種面料，包括絨面革，人造毛皮，麥爾頓/精紡羊毛和粗花呢來達成一種尷尬的和諧。

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萊佛士時裝秀專場

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