一頭綿軟無力的黑豹

柳鶯

儘管《黑豹》在國內的市場表現不甚搶眼，這仍未阻止其成為北美開年最具話題性的電影。從目前態勢來看，《黑豹》不僅商業表現驚人：連續四周成為北美票房冠軍，全球票房超10億美元，更在觀眾中引起了一次大型狂歡。這其中除了讚歎影片以另類視角講述超級英雄故事的獨具匠心，亦有從電影美學層面肯定其打破漫威敘事窠臼，並在充滿視覺想像力的空間中，將黑人文化與未來科技感融合得令人心旌蕩漾。導演克里斯多夫·諾蘭甚至大膽預言《黑豹》將成為下一屆奧斯卡最佳影片的有力競爭者。

在政治正確風潮越吹越盛的北美本土，《黑豹》的走紅並不難想像。平心而論，在漫威的序列中，本片質量偏居中游。它虛構了一個極度發達的黑人王國瓦坎達，並在超過兩個小時的片長中引領驚異不已的觀眾凝視這個異度空間。影片討巧地使用了西方觀眾爛熟於心的《獅子王》式的王子復仇結構，聚焦瓦坎達王子查特拉成長為一國之王的過程。在漫威系列的大部分作品中，往往一群英雄一言不合就干架。相比之下，《黑豹》在敘事上可謂耐心鋪陳，留出足夠的機會來展示查特拉和他所統領的帝國，這也讓影片成為了一部節奏「舒緩」，甚至有些拖沓的爆米花電影。不過，《黑豹》究竟不是一篇具有批判力度的影像檄文，更不能看作黑人文化在大銀幕上的復興。影片的本質依然是一部基於視覺快感和白人主流社會一廂情願的文化想像，帶有濃濃工業屬性的流水線產品。甚至可以說，在張揚的視聽呈現表象下，影片是綿軟、缺乏想像力的。

在電影中，瓦坎達被設定為世界上最為發達的地方，這個擁有罕見能源的國家，為防止外界因搶奪資源產生不必要的爭鬥，而始終嚴守秘密，以一貧如洗的面貌示人。而在國家內部，擁有不同政見的領導人們，對到底應當恪守緘默，以維護一方之安定，還是將其公佈於眾，繼而幫助更多人而爭論不定。不過，爭論的結局是顯而易見的，任何政治秩序都逃不過全球化框架的吸納，這一看似激烈的核心衝突，也因為其不可更改性，而在電影中被草草地處理了——故事中的大部分時間，查特拉都以心地善良但相對保守懦弱的形象出現。相反，他那擁有無上勇氣的女友、無比智慧的妹妹，及掌握一支軍隊的女性將領，在支撐國家運轉上付出了更多切實的努力。而他想要以柔和的方式繼續瓦坎達繁榮的政見，也幾乎不經論證地就被其他人更為激進的想法取代了。不可否認，影片在女性形象的呈現過程中的確做了一些不一樣的嘗試，將勇氣與智慧賦予電影中最重要的三個女性角色。但與此同時，矯枉過正之感也漸漸浮出水面。在《黑豹》的設定中，龐大的瓦坎達帝國的秘密科技掌握在一個未成年女孩手中，而她那看上去難以置信的實驗室中，竟然沒有其他任何一個科學家的存在。瓦坎達的軍隊，就更被抽象為一隊持長矛的部落裝扮的女戰士，主創似乎希望觀眾通過對於「女性力量」的自發性想像，來讓影片所有省略的環節圓滿而自洽。

電影中各方勢力的博弈簡單而潦草。不論是覬覦振金的白人反派，還是對瓦坎達施以援手的CIA探員，抑或是各個部族那些奇裝異服的領袖，都以走馬觀花的方式匆匆登場，繼而謝幕。大部分場景都匆匆帶過，淪為只有概念卻無內核的奇觀式過場。正如在一篇有關《黑豹》的影評中，學者齊澤克所一針見血指出的那樣，「這不是我們等待的那部電影，它描繪的圖景不對勁。」他特別提到隱藏boss——瓦坎達挑戰者埃里克在結尾的失敗，代表著白人語境中，對懷有不同政治願景的黑人團體的打壓。

從北美獨立電影起家的瑞恩·庫格勒成為漫威最新超級英雄電影的導演本來就是一個值得反覆深思的有趣選擇。在拍攝了《奎迪》和《弗魯特維爾》等以黑人為主題的中低成本電影后，他正式進軍商業片領域，在大資本的保駕護航下，將對美國有色族裔文化與命運的描摹嫁接到了瓦坎達這一烏托邦空間——在這裡，高科技物質振金帶來的無窮生產力，滿足了受眾對於未來世界的想像；五彩繽紛的黑人部落文化則負責呈現西方觀眾所渴求的異域風情。將導演的個體「晉陞」渠道與影片所刻畫的一國領袖成長史兩相對照，不難發現《黑豹》走紅的秘密——通過這部電影的班底，好萊塢再度展示了自己成為可以包容一切價值觀的載體，它不僅負責將主創團隊駁雜的理念落為銀幕上的炫目現實，更吸納著有色族裔電影人，使其進入龐大的工業體系。簡而言之，通過幫助查特拉完成他的溫柔復仇，瑞恩·庫格勒也在娛樂圈錯綜複雜的權力階梯上，向上攀爬了一大截。(編輯 董明潔 許望)

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