《超脫》看完你有什麼感受？
潮汐一直自認為是一個純粹的影迷和影評人。
我愛電影是因為無聊，是因為寂寞，也是因為美麗和感動。
我沒有苛刻的眼光，也不喜歡專業的視角，不想去深究和精細剖析。
潮汐固執的認為：只要是能夠讓人回憶起記憶中那些平凡而燦爛的人或事，能夠讓人產生某種情愫，是感動抑或是悲傷都是好電影。
當然如果能夠經得起歲月的洗滌，歷久彌香，回味無窮的那便是經典了。
而《超脫》正是一部這樣的電影。
詩意而殘酷，膚淺而深刻，冷漠而溫暖
海報中艾德里安·布洛迪一臉憂傷而又落寞看著鏡頭，而這基本也就是整部電影的基調。
電影的開始是由一段獨白開始的，一個名為亨利的男人在色調陰沉而厚重的房屋裡，鏡頭帶著些許的平實，又有著些許的雜亂。膠片與高清的切換，如夢似幻。
在開篇則直接引用了阿爾伯·加繆的句子:"我的靈魂與我之間的距離如此遙遠，而我的存在卻如此真實"。
亨利的特寫面對著鏡頭，在幽暗的室內面向鏡頭不緊不慢的陳述，但其實並無人聆聽。片中充滿了介於旁白和獨白之間的囈語，內心的聲音如詩歌一般，描述的卻是慘不忍睹的現實。
「孤獨感」，整部影片瀰漫著落魄，傷感的情緒，把你帶入一種莫名的詩意的惆悵中去，使用了最粗陋也是最有效的方法，噪點，膠片，昏暗的鏡頭，寫意的台詞和殘忍不堪的事實，鋼琴小提琴大提琴，配樂是各種樂器的悲鳴。從頭到尾的構成了這部電影。所以潮汐說這是一部詩意而又殘忍的電影。
好的作品分兩種，一是發現世界的極美，二是挖掘人間的極苦，這部就是後者。
因為它把視角，聚焦在最嚴肅的教育方面，可能同為師者，才對這部電影有著特殊的感情，教育不是一個簡單的問題，甚至不是一個一部電影就可以說明的問題。電影名叫做《超脫》，但是電影中的任何人都沒能超脫自身，正如亨利說的：「我們帶著問題上班，帶著問題回家，這種感覺像在海上漂流，沒有救生衣，沒有安全感，但是突然有一天你會恍然大悟，原來當初扔掉救生衣的人是你自己」。我們自己把自己困住了，這個人是亨利。也是現實中的你我。
影片的重點並非控訴如今惡魔般的孩子們是如何毀滅世界，而是試圖表達當人開始不僅僅從感情上，也從意識上感覺到沒有和人產生聯繫的必要，人們不再能夠從與他人的關係中找到界定自我的方式時產生的問種種題。我們沒法在世界的接觸和交流中找到自己的定位，我們和世界所相處的結果，不過是茫然的心理活動，和未知恐懼的瞬間而已，而且僅此而已。
電影很多時候都在表現這一點，但卻膚淺的表達，有這麼一個鏡頭，艾瑞卡在賣春，鏡頭前只見黑絲腿部，亨利在痛哭，表情捉摸不透，你以為是由於養老院歸來心情灰敗的亨利在借欲發泄壓力。但其實兩人又是徹頭徹尾不相干的陌生人，艾瑞卡被打了以後想再找亨利，也被拒絕。你有你的痛苦，我有我的痛苦，即便都是破巴士上的淪落人，但究竟誰都與誰不相干.......
再比如第二次相遇的時候，在街頭遇艾瑞卡最終把她帶回家，乃至收留照顧，驗血送至看護所，很難說是出於什麼深刻的感情動機，至多是類似於將流浪街頭的小動物撿回家洗洗乾淨端盆牛奶的程度。
同樣是怪大叔和小蘿莉的組合。我們很容易想起來另一部電影《這個殺手不太冷》，但是這畢竟不是《這個殺手不太冷》，所以當被送走艾瑞卡小孩般的痛哭流涕，對亨利說我愛你啊，我愛你啊.....
亨利無法作答，他不能像里昂那樣熱切地回答瑪蒂爾德我也愛你。
亨利不是里昂，艾瑞卡也不是瑪蒂爾德。
這些都是電影不斷的暗示我們人與人之間交流的問題，人與人之間的聯繫的問題。
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