專業性之外，剛收官的《聲臨其境》值得更多讚美

某種絕妙的表演是可以通過聲音實現的。

小編有話說

昨晚，湖南衛視聲音類節目《聲臨其境》正式落下帷幕。經過八組配音演員的表演後，不管是一人分飾八角帶來連環驚喜的韓雪，還是模仿程度讓人恍惚覺得金城武現身的朱亞文，都博得了足夠多的關注。隨著朱亞文奪冠結果的塵埃落定，《聲臨其境》讓觀眾對於聲音，乃至配音行業有了更多的定義。

一檔成功的綜藝是什麼樣子？

據藝恩視頻智庫報告數據顯示，觀眾最喜歡的綜藝類型為「娛樂秀」。現如今，綜藝形式與類型千變萬化，於觀眾而言， 以「專業」為核心之外，「娛樂」仍是綜藝節目不可或缺的關鍵要素之一。談起《聲臨其境》，很多人的第一反應是專業，第二反應就是搞笑，這恰恰是一檔成功綜藝應有的形態。

《聲臨其境》作為一檔聚焦於配音行業的電視綜藝節目，無論嘉賓的聲音魅力被如何放大，它仍然需要靠其他因素的配合給觀眾帶來歡愉的觀看體驗，這是可以依託電視綜藝的形態來完成的。

倘若為了娛樂性和話題度一味地嘩眾取寵，最終很可能適得其反，白白消耗觀眾對節目逐漸積累的好感度。如同《演員的誕生》，專業性之外，扔鞋、剪輯問題等事件雖成功地博得了觀眾的關注，但隨著這類話題新鮮感的邊際效應遞減，觀眾會逐漸意識到節目的本質，顯然得不償失。

可喜的是，《聲臨其境》在專業性與娛樂性中，找到了兩者磨合應有的絕妙反應。

「韓雪一人分飾八角」「趙立新的反差」「潘粵明版的咆哮帝」「唐國強老師的黑屏」「朱亞文的寶貝兒」……都是他們專業實力之下，留給觀眾的記憶點，這是觀眾最喜聞樂見的節目，嘉賓專業且具備正面導向的綜藝感。

以趙立新的反差來說，他在專業性之外，帶給觀眾的是嘆為觀止的聲音表演，這是其能成功圈粉的重要原因。熒幕前，他塑造的是嚴肅端正的角色形象，微卷的黑髮加上黑亮的皮靴裝束所帶來的紳士之風，與之後的聲音表演形成了強烈的反差。前一秒，趙立新是《魂斷藍橋》中那個向情人求婚，對憧憬未來追求幸福的年輕小伙羅伊；後一秒就是開口跪的英文版《功夫熊貓》，轉換成一位可愛又喜感的「熊貓大俠」。

說起此次《聲臨其境》的冠軍朱亞文，很多人第一時間想到的是那聲蘇炸的「寶貝兒」，但觀眾無法忽視他此前的精彩配音:《喜歡你》的金城武、《白鹿原》的白嘉軒、《夏洛特煩惱》的袁華、《亮劍》的李雲龍、《撒嬌女人最好命》的周迅都值得讓觀眾記住他。演員之間要有較量的感覺，良性的較量不僅有比拼的樂趣也能相互指教，這是一種不求輸贏結果的切磋，也是目前《聲臨其境》想要給觀眾展示的。

強化演員的切磋學習，弱化淘汰和競爭的意識，觀眾在《聲臨其境》中看到了更多演員在緋聞、炒作之外，對聲音和表演最本質、最敬業的一面，對配音這個行業有了更為清晰而又深刻的認知。「在配音領域，強與弱並沒有絕對的標準，我希望將這檔節目打造成『華山論劍』的那種感覺，輸贏之爭並不重要，互相切磋與討教才是節目的價值所在。」《聲臨其境》總導演徐晴如是說。

從幕後走向台前的「中國配音」

《聲臨其境》中所聚焦的配音行業，其實在國內的發展最早可追溯到譯製片的出現。

1949年，蘇聯電影《普通一兵》由長影（當時叫東北電影局）譯制完成，成為新中國成立後的第一部譯製片，讓中國出現了配音演員。自此以後，中國的配音演員開始隱藏在作品後面，成為電影演員背後的「幽靈」。這也導致在後來很長一段時間裡，中國配音演員都沒有得到大眾的認可。

不可否認的是，每個行業總有黃金時代，譯製片大量引進的1970-1980年，是配音行業的黃金時代。之後，隨著一句句「嘿！老夥計」「真是見鬼！」等無比魔性的翻譯腔出現，以及聲音對不上的口形，越來越多年輕人喜歡帶字幕的原音版本等原因，譯製作品開始逐漸失去市場，配音演員的生存一度變得十分堪憂。

譯製片走向下坡路，中國配音行業在輝煌後走向低潮，因為譯製片誕生的配音行業，也因譯製片衰落轉向了引進動畫配音。2000年，引進動畫片比例被限制，配音演員湧向國產電視劇。

現如今，通過給諸多熱門影視劇配音，國產配音演員的聲音開始被大眾熟知。於很多人而言，配音演員的名字依舊不熟悉，只是他們的角色聲音早已深入人心。比如配《三生三世十里桃花》東華帝君的阿傑，給《神鵰俠侶》《甄嬛傳》《談判官》女主配音的季冠霖，以「帥哥音」行走江湖的姜廣濤，以及「國產劇男神承包者」邊江等。

國內配音演員的主要工作有兩方面，一方面是給二次元人物賦予聲音；另一方面是拯救某些演員的台詞或是讓演員的聲音更加符合劇集的聲音特色。顯然，後者更能獲得大眾承認，並且被觀眾記住的聲音肯定是熱門IP的御用配音演員，季冠霖、喬詩語、邊江、張傑、姜廣濤等人幾乎承包了《甄嬛傳》《錦繡未央》《三生三世十里桃花》《談判官》等大部分流量劇。觀眾產生的強烈的「串戲」感，也使得配音演員備受質疑。

季冠霖在影視劇中所配的部分角色

觀眾的質疑以及高起點低報酬的行業環境，讓想要成為配音演員的人望而卻步。在諸多熱門劇中擔任配音演員的喬詩語曾表示：「配音演員真的是特別少。每一個配音演員成長起來，起碼有2000集戲打底，才能算是成熟的配音演員。那這2000集的戲什麼概念呢？可能就要付出3-5年的時間。等你成長起來，才能去錄主角，這不是每個人都熬得住的。」

對於配音行業的不了解以及《聲臨其境》引發觀眾對配音從業者的過度關注，恰恰說明這個行業青黃不接、後繼無人的窘境。配音行業目前二八定律明顯：20%的配音演員，負擔80%的作品量。據悉，目前國內配音行業還處於希望能夠對上游產業有一定的議價權，至少可以簽份合同，爭取合理薪酬的階段。

隨著聚焦「配音行業」《聲臨其境》的播出，以及姜廣濤成立光合積木工作室、張傑成立729聲工場、夏磊成立音熊聯萌、季冠霖創建了自己的培訓學校等配音演員的發展，配音演員應有的工作價值正在被重視，同時也為中國配音從業者的聲音魅力被更多的人感知提供了經驗和示範。

作者：柴桑

編輯：Libby

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