松本孝弘 1988 2005 期間使用吉他全型號記錄

松本孝弘（ TAK MATSUMOTO），日本著名樂隊B"z的吉他手以及亞洲首位推出Gibson簽名型號的樂手，以其融合東西方的音樂理念與爐火純青的演奏技巧，多年來在亞洲乃至世界範圍內都享有盛譽，2011年與Larry Carlton合作獲得格萊美獎更是進一步奠定了其大師地位。作風低調的松本擁有數目龐大的粉絲，不少著名藝人及樂手也視其為偶像，而松本使用的吉他也一直是器材愛好者們注目的焦點。接下來就為各位壇友奉上松本在1988~2005期間使用吉他的全型號記錄。

松本孝弘在1988~2005這段時間內所使用的吉他，除了早期與YAMAHA共同開發的MG-M簽名系列和後來Gibson為其推出的TAK系列，更是包含了數量龐大的其他各品牌經典型號，接下來為大家一一列舉。

大家都非常熟悉的1999年松本首款簽名型號，Les Paul Canary Yellow，據傳顏色源自法拉利跑車。松本自己的四把琴，編號分別是#002、#007，#035，#037。現在市面上常見的是此琴的USA限量300版本，而限量99的Custom Shop版本已經非常少見，而且價格難以想像的昂貴。

左邊的CY（編號#001）可以視為簽名型號的試作版本，即是Prototype（原型琴）。此琴搭載了雙搖琴橋和無限延音系統，但最終並未投入生產，可以說是傳說中的型號，僅此一把。右邊是出鏡率同樣高的Tak Burst，Custom Shop 版本限量200把，附帶專用Anvil航空箱，時至今日也是數量稀少，價格也一路攀升。松本自己使用的琴編號分別是#001、#002、#201、#202（後兩把是Gibson為其追加生產）。

Gibson經典再現~在Gibson為松本推出簽名款之前，無論是拍攝MV、演出或是錄音，56和57都是松本最常使用的型號。可以猜測松本對於Goldtop是有著特殊的偏好。但這兩把都並非元年琴，分別生產於1991年和1993年（Gibson Custom Shop成立的一年，復刻款就是從這一年開始生產）。

接下來是58與59。這支58是非常少見的Goldtop，在名作《華》當中，松本也有使用這支58。而59是極其珍貴的元年琴，松本在《Rock"n Roll Standard Club》專輯中使用它翻彈了Gary Moore的名曲《Sunset》，有興趣的朋友可以搜索這首曲子的現場版，非常不錯。

左邊的是於1991年生產的Les Paul Goldtop,早年間這支琴的出鏡率也非常高。右邊的是一支火焰圖案的Les Paul，名為Fireball，從配置來看這應該是一支Les Paul studio，松本將它的拾音器改造成了開放式。

Futura 與SG，其中Futura是Korina琴體。後來Gibson也為松本推出了兩款Korina琴體的DC，當然這是後話。SG是松本為了在專輯《Rock"n Roll Standard Club》中翻彈ACDC的《Back in Black》而購入的。

Firebird與ES336（產於2002年，從琴體大小來判斷，也許就是後來ES339的原型）。順帶一提，今年Gibson為松本打造了專屬的Firebird，但暫時還未投入生產，發售時間也未確定。

Fender篇開始~其實松本是個隱藏的Fender愛好者。左邊這支琴是非常值得一提的54元年Stratocaster，編號#1090，松本的名曲《#1090~千夢一夜》正是以此命名，所以這支strat可以說是意義非凡。

松本在專輯《華》當中翻彈《Little Wing》用到了左邊這支黑色反向琴頭的Strat，而右邊的52Telecaster則是1995年於夏威夷用來錄製B"z專輯《LOOSE》。在B"z 20周年紀錄片中也可以看到這支tele的身影。

Mustang和62 Strat，印象中前者並未出鏡過。

Musicman的EVH Model，松本在某個時期內很愛用，出鏡率也不低，貼面非常華麗。右邊的就是YAMAHA MG-M系列，由松本與YAMAHA共同開發，M代表了松本的名字（MATSUMOTO），在早期的Live Gym中，MG-M系列一直是松本的主力琴型，甚至後來的Gibson TAK DC，其不對稱雙切角的設計，還殘留著MG的一絲影子。

繼續是MG-M系列，這個系列型號和顏色都很多，大多數售價低廉。

左邊的斑馬紋MG-M III Custom可能是MG-M系列當中唯一發售過的高端型號，售價相當高，數量也很稀少，配備專用琴盒。當然這裡指的不是普通的MG-M III，雖然外觀上兩者是一樣的。右邊的是此型號的特殊塗裝版本。

進入到箱琴部分了~日本著名箱琴Yairi，深得松本的青睞。這支CE-3在專輯《華》中有很多使用。

Yairi KK-46和1937年生產的Martin「000-18」。

外形獨特的Jerry Jones Sitar和Ibanez Talman，這兩者的相似點大概就是「口紅拾音器」，這種拾音器常見於Danelectro（或許就是鼻祖？），音色毛毛的很復古。非常巧合的是，另外一個我非常尊敬的松本（X-japan的 hide，松本秀人）也有一把同樣配置的Jerry Jones Sitar，不同的是hide那把是紅色。

終於到最後一張了......很意外松本曾經使用過Ibanez的7弦重型琴，外形相當酷~右邊的就是松本的首款簽名DC，Brown Burst，也是我個人最喜歡的一個型號，絮狀楓木貼面的華麗程度媲美PRS的Private Stock，讓其他型號黯然失色。圖片上這支是原型琴，2004年該型號還處於試作階段， 最終在2005年投放市場。這個型號直到現在都是松本的主力琴，但給我印象最深的還是《東京都交響樂團 Collaboraion 2004 『華』》這場演出，當時就深深地被這把琴迷住了。如今這個型號已經是TAK全系列中價值最高的一款，1st Edition附帶航空箱的版本市價已經高達70~80萬日元，即使是2nd Edition也很少低於50萬日元，而且一出現馬上被秒殺，應該說是Tak 系列的高峰了~

關於松本孝弘在1988~2005這段時間內所使用的吉他就介紹到這裡，其實2005年之後松本又推出了多款簽名型號，他所使用的器材也是紛繁複雜，由於時間精力有限以及資料不全，這次無法一一介紹，以後有機會的話再為大家奉上，謝謝大家~

最後來張松本最新帥照

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