孫萍筆墨印象

筆墨作為一種藝術符號，承載著作者的精神氣息，透過筆墨觀照心靈，已成為一種審美習識。初識孫萍的畫作，印象較深的是率意的筆墨、開張的氣勢、淳樸的情調，這與常見女性畫家的矜柔筆性形成了較大反差。

孫萍出生於瀋陽一個幹部家庭，其祖父、父親擅於筆墨丹青，孫萍幼承家教，痴於繪畫，對國畫、油畫均有涉獵且積年有成，但最終她未能如願從事專業繪畫，而以一名林業大學畢業生身份，來到塞罕壩林區成為一名管理幹部。塞罕壩幽美的環境、淳樸的風情，特別是半個多世紀以來幾代塞罕壩人締結的奉獻精神，使孫萍的心靈受到洗禮，她逐步褪去生疏，融入泥土，最終成為一名優秀的塞罕壩管理幹部。美麗塞罕壩，神秘人未識。面對如畫佳景，孫萍常有一種對外傾訴的衝動。於是，她擠出閑暇，重操畫筆，嘗試用筆墨將塞罕壩這顆綠色明珠寫照給世人。

生活是藝術的土壤，摯愛是創作的動力。憑藉早年打下的繪畫基礎和對筆墨的悟性，孫萍把她對塞罕壩的深情摯愛，演繹為紙上的濃墨重彩。孫萍的作品，多取材於塞罕壩草木風物：昂首挺立的白楊，不屈不撓的白樺，凌霜傲雪的松柏，紮根泥土的柳蘭，高潔不污的金蓮……尋常花木，形諸筆端，躍然紙上，呈現出清新質樸的個性特色，散發出天人合一的塞罕壩精神氣息。表現手法注重狀形寫神，不事精雕細琢，行筆果敢，落墨大膽，意象渾然；構圖講求線面結合，疏密相間，繁簡平衡。總體看來，孫萍作品的主格調富於陽剛之氣，比如她筆下的白樺、蒼松、翠竹，直截狀物取意，線面奔放交織，墨色乾濕分明，呈現出雄渾庄穆氣象；而在墨荷、牡丹等托物寓情題材的創作方面，不囿於常法程式，追求剛柔相濟、線面互補、潤燥呼應的效果，體現出柔性用筆和情趣用墨。

孫萍常說：「塞罕壩總有說不完的故事、唱不盡的讚歌、畫不夠的景物」。言語間飽含了作為一名塞罕壩畫家的自豪和驕傲，她用心靈觀照自然、觸摸生活，因此，她的畫儼然成了她與塞罕壩歲月情結的生動註腳。

孫萍的作品，在技法、布局等方面尚存在錘鍊、提升的空間，相信她能夠在今後的創作實踐中逐步得到完善。孫萍事業正值韶年，期待她孜矻砥礪，不斷超越自我，用更多更好的力作回饋社會。(文/徐方聞）

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