北影吳冠平教授談喜劇電影：好的喜劇骨子裡能打動我們

喜劇電影廣受歡迎，2018年春節檔《唐人街探案2》獲得18.89億票房，打破了《美人魚》創下的春節檔單片票房紀錄。2017年票房排名前十的國產影片中就有《羞羞的鐵拳》、《功夫瑜伽》、《大鬧天竺》這些喜劇電影。喜劇片到底有著怎樣獨特的魅力？

北京電影學院教授吳冠平做客《夢桐與你聊電影》談一談喜劇電影為什麼這麼火。

吳冠平老師簡介

吳冠平，男，畢業於北京電影學院文學系，電影學博士。長期從事中國電影史研究、電影評論和電影學術雜誌的編輯工作，現任北京電影學院電影學系主任，電影研究所所長，兼任《電影藝術》雜誌主編。華語青年影像論壇創辦人，中國電影家協會會員，中國電影評論學會理事，中國台港電影學會秘書長、北京電影家協會理事，北京文藝評論家協會理事，發表理論評論文章五十餘萬字，編著作品有《藝術電影手冊》（海南出版社2003年），《20世紀的電影——世界電影經典》（三聯書店2002年版）等。參與策劃編導的電影有《完美新娘》（2009）、《欠我十萬零五千》（2009）、《租期》（2005）、《卡拉是條狗》（2003）等。

喜劇電影「喜從何來」？

「喜劇最開始其實就是『鬧劇』」，它「通俗、戲謔、帶點鬧劇性質」的本身，其實就是喜劇天然的基因。

從肢體動作來。因為「當時（拍攝）機器很重、又沒有景別意識，同時它沒有聲音」，早期的喜劇全憑演員「誇張的肢體動作」。

從電影情境來。「當電影慢慢發展出一整套敘事體系時」，景別的概念姍姍來遲。誇張的肢體動作和電影道具需要融入到故事情節中去，「情境就出現了」。

「港喜」為啥超能「吸粉」？

追溯香港喜劇電影，繞不開「許氏三兄弟」，「那時候喜劇片有個和現在的無厘頭差不多的名字叫『鬼馬』」，「許氏兄弟的鬼馬系列電影」在70年代紅極一時。「到了80年代，黃百鳴的『殭屍喜劇』也很有名」。

「90年代，是真正的周星馳時代的開始」，「無厘頭表演成了他重要的喜劇風格」。

「所以我們說港喜是什麼，其實就是粵語、草根、反邏輯」，他們「吸收了早期的『鬧劇』成分」，又用「嘲諷、戲謔去反映現實」。

喜劇電影打動人心的秘密就是？

「喜劇對我來講，是唯一一個電影類型，讓我回到了普通影迷的觀影心態」。

喜劇電影「不僅僅是簡單意義上各個年齡層都能接受，同時它的那種情感體驗也是相對安全的」。

「從某種意義上，這也是在『黑屋子』里看電影的一種本質，就是希望找到另外一個釋放的自己」。

「我們希望在故事裡找到一些反差」，「『好的喜劇都是悲劇』，這其實是在強調觀影之後的某種思考性」，「好的電影不光是讓你情感上受到感染，更重要的是讓頭腦不失掉思考」。

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