讓人搞不懂的天價藝術品2：吾之砒霜，汝之蜜糖 | 張小玉
本文頭圖：霍克尼《加州銀行》 3,428,750英鎊。為什麼這些看上去「很普通」的畫，這麼貴？
art張小玉讓你愛上有情趣的藝術乾貨，
新書《名畫中的彩蛋》噹噹京東在售！
藝術品？奢侈品？
當人們面對藝術品的價格時，常常和面對奢侈品時有某種共同的反應。
愛馬仕帆布包，奢侈品
比如上面的這款愛馬仕的灰色帆布包包，你猜要多少錢？如果拿我們對普通帆布包的成本來估算價格，那大概只能以「貧窮限制了我們的想像」作罷——這個帆布包，要兩萬多塊錢人民幣。
而藝術，是奢侈品中的奢侈品。
一幅售價兩萬的薄薄的紙+顏料，在藝術品收藏界大概是小case中的小case。
在最近3月7號晚佳士得倫敦結束的戰後及當代藝術專場中，拍賣總額達到137,989,750英鎊，摺合人民幣12.12億元。我們來繼續看看這些天價藝術作品，到底是什麼模樣的吧。
這可能是世界上最窮也最貴的藝術了！戰後及當代藝術Top7.
阿爾貝托·布里《Ferro T》，成交價：5,858,750英鎊
當我們看到一件作品中，常常就是用廢銅爛鐵、麻布沙土等生活中常見而又粗糙和劣質的東西組合而成時，不出所料，它應該就是當代藝術中一個很讓人不可理解的類型：貧窮藝術。
作為貧窮藝術的先鋒代表藝術家，義大利人布里將這些材料重新利用或組合起來，魔法般地變成了極具史詩韻味的藝術創作。
阿爾貝托·布里《麻布》，1952年第一次在羅馬展出時就立刻在社會上造成了巨大轟動。
其實這些貧窮藝術，有著非常鮮明的誕生社會背景——20世紀初葉，全世界戰火紛飛動蕩不安，而布里正是經歷了兩次殘酷的世界大戰，他看到了戰爭和極權主義留下的滿目瘡痍、化為斷壁殘垣的歷史遺迹、無家可歸的流浪者、極度貧窮的國家。這個世界的殘酷與滿目瘡痍讓他內心痛苦，也對他的精神造成了強烈的刺激和震撼，這都使布里成為了感知主義藝術的先鋒。
在戰後，這樣「受了傷的藝術」，與戰爭中百姓所遭受的痛苦貧困以及國家的創傷引起強大共鳴。被撕裂的、破碎的畫面引發了觀看者內心的憤怒與羞恥。正如評論家的描述一樣「 沒有創造性、腐舊、破敗、廢物。」
皮斯特萊托《破布維納斯》，你見過這麼貧窮的維納斯嗎？
傳統維納斯，長這樣
而藝術，其實就是在用視覺效果，對我們的內心產生震撼。這種震撼無論是因為它美還是不美，只要令我們陷入沉思，那就是有價值的藝術。
這可能是世界上灑得最貴的油潑畫！戰後及當代藝術Top5.
傑克遜·波洛克《第21，1950號》，成交價：9,346,250英鎊
在各大頂級拍賣市場的頂級作品拍賣專場上，如果你看到一幅奇奇怪怪找不到具體形象、像大聽大聽的顏料罐子灑出了顏料的「髒亂差」的畫，不用猶豫，那一定是波洛克的作品。
波洛克是20世紀美國行動繪畫（又名抽象表現主義）的代表人物，在美國繪畫歷史上有多重要？他的作品被視為二戰後新美國繪畫的象徵。
波洛克《第5號,1948年》，2006年以1億4千萬美元拍賣
波洛克的這些抽象作品，叫做「滴畫」：畫家的畫筆從未接觸過畫布，顏料都像雨滴一般落到畫布上。
為什麼波洛克的這些作品這麼受歡迎？
這些創作它的畫面雖然看似隨機，但有別於雜亂無章的塗鴉之作，線條和色彩總是蘊藏著某種特殊的吸引力。
首先，大家不覺得波洛克的滴畫與大自然的成雲降雨有異曲同工之處嗎？波洛克的顏料罐就好比一團雲，將各種色彩的顏料分子攪拌後，由重力滴落到畫布上。可以說，他的作品有種接近自然的隨機之美；
另外，以波洛克為代表的美國抽象表現主義畫家，不再拘泥於事無巨細的表現具象的形象，而是出現了逐漸脫離人物固有形象的趨勢，他們更傾向於表現人物的某種情感，他們認為這種情感的表現越是脫離物像越能夠表達得更為真實。而且這樣的繪畫，也擺脫了傳統繪畫的敘事性，開始回歸到藝術形式本身。
這可能是世界上最自戀的藝術家！戰後及當代藝術Top1.
安迪沃霍爾《六張自畫像》，成交價：22,621,250 英鎊，摺合人民幣為1.98億元。
在西方藝術史冊中，你如果看到任何一幅作品是以人像或者某個簡單的物體出現、且還是重複出現了3-9次、只是顏色發生了不同而已，那這樣的作品基本可以確定是安迪沃霍爾的無疑！
在《六幅自畫像》里，沃霍的目光直視前方，他的臉卻如同骷髏一般，好似戴上了一副死亡面具。他似乎已經預見到了自己即將到來的死亡，這件作品很好的展現了藝術家本人神經質而迷幻的氣質。
「重複」，是沃霍爾藝術生涯中最核心的創作手法之一，也是他為西方先當藝術貢獻的最偉大和創造性的手法。
不懂藝術的人，會認為沃霍爾就是個沽名釣譽、用膚淺的手法來騙錢的商業騙子；太沉迷傳統藝術的人，會咒罵沃霍爾把藝術變得太商業化而喪失尊嚴。但是依然不影響這位20世紀的美國畫家被譽為20世紀藝術界最有名的人物之一。他是波普藝術的倡導者和領袖，也是對波普藝術影響最大的藝術家。
安迪沃霍爾《瑪麗蓮夢露》，代表作
最為全世界最迷人的當代藝術家之一，如果要論述沃霍爾的畫有著怎樣的魔力和魅力，恐怕十篇文章也說不盡。
藝術是生活的藝術，生活是藝術的生活。藝術形式與自然界的生命形式具有同構性，安迪·沃霍爾用獨到的表達方式詮釋了當時工業化大批量生產的背景下，西方社會中成長起來的青年一代的文化觀、消費觀及其反傳統的思想意識和審美趣味。
審美方式和眼光的改變，有時候彌足珍貴。
下一期，
我們繼續聊這些天價藝術品。
